A travers les différentes contributions, se construit une compréhension de la tradition comme un travail et une oeuvre dans une dynamique d'accomplissement. Cet ouvrage aborde des thèmes comme la recherche de la tradition ou la tradition entre dogmatique, cuménisme et herméneutique.

Contributions à un colloque de 2011 sur l'impact des contraintes internes et externes sur l'évolution des religions et de leurs relations à leurs sources, leurs traditions et leurs pratiques religieuses.

Mesurer les fruits du concile Vatican II, cinquante ans après, exige de mettre au jour l'histoire de la réception et de l'interprétation des textes conciliaires. A partir de cette démarche, il est possible de dégager en quoi et comment ces textes peuvent offrir une base féconde pour répondre aux défis pastoraux d'aujourd'hui.

Fruit d'un colloque tenu en novembre 2010, ces contributions interrogent les enjeux scientifiques liés à la numérisation du patrimoine et à sa mise à disposition à travers les médias numériques. Les auteurs se sont attachés à montrer la nécessité de repenser les méthodes d'analyse face aux changements d'objet. Les études de cas de la seconde partie en donnent des exemples.

Jean d'Arcy est l'un des pères fondateurs de la télévision française des années 1950, à l'origine de l'Eurovision et du concept du droit de la communication. Interrogeant ses représentations de la télévision, ces actes visent à une lecture de son uvre par la communauté scientifique pour mettre au jour les théories exposées, les modèles développés, les paradigmes utilisés et les perspectives envisagées. Au delà de ces aspects, il s'agit aussi de comprendre comment s'est construit l'espace audiovisuel français, voire européen.

La douleur, qu'il s'agisse de la sienne ou de celle des autres, est l'une des thématiques majeures de l'art épistolaire. Lorsqu'il s'agit de la douleur physique et de ses manifestations, médecine et philosophie s'y croisent, notamment lorsqu'il est question de rechercher des remèdes. La souffrance morale est aussi traitée, dans une perspective qui embrasse à la fois les sources et les convictions religieuses, sociales et culturelles. Les lettres offrent plusieurs cas de figure et d'espoirs de réponse : puissance ou impuissance de la correspondance - et plus largement de l'art - contre le mal intérieur, utilisation des épîtres au service d'une thérapie dont l'homme se veut le seul objet, recours à la divinité dans une économie du salut. Le deuil, enfin, qu'il s'agisse de drames aussi célèbres que Catulle et la perte de son frère, Cicéron et celle de sa fille Tullia, ouvre la porte au genre de la consolatio : messages chrétiens insérés dans le cadre de la foi, angoisse de la mort compensée par la croyance en l'au-delà, richesse du mysticisme venant au secours de la peur inhérente à notre condition mortelle.

Des contributions pluridisciplinaires (médecine, droit, théologie, anthropologie et littérature) qui visent à éclairer les choix des décisionnaires dans le cadre de l'évolution législative en matière de PMA et de GPA. Les participants soulèvent des questions d'actualité, notamment la prise en charge par la Sécurité sociale et l'extension de la PMA pour raison non médicales. ©Electre 2019

Ce volume étudie le foyer artistique bellifontain qui se développa à la cour de François Ier à partir des années 1530. Les auteurs examinent les rapports entre Paris et Fontainebleau, le rayonnement du style bellifontain, par le biais de l'estampe, amorcé par les Italiens Primatice, Rosso et Dell'Abate, enfin l'emploi de ces modèles dans des médiums aussi divers que le vitrail et la tapisserie.

A partir des éléments connus sur la vie et l'oeuvre du compositeur C. Janequin (ca 1485-1558), les auteurs explorent les liens entre le musicien, qui multiplie dans ses chansons onomatopées et interjections, et la poésie de la Renaissance.

Le nouveau récit national inspiré par le général de Gaule, et qui accompagne la modernisation de la société française, est indissociable d'une certaine amnésie concernant les traumatismes les plus récents de l'histoire de France : « drôle de guerre », Occupation, collaboration, guerre d'Algérie, décolonisation. C'est cette dépression mémorielle, et les déplacements de mémoire qu'elle a provoqués, que ce livre, mettant à contribution des chercheurs internationaux, tente de mesurer et d'approfondir. Explorant la littérature, le cinéma, la presse et le discours politique, les études réunies ici entendent apporter des éléments de réponse à la question : qu'a-t-on oublié entre 1958 et 1981, et de quoi se souvient-on ?

Le présent ouvrage tente d'établir en quoi le poème en prose se rapprocherait davantage du naturel et du non-convenu - disons:de l'authentique et du primesautier. Bien des questions relatives à la problématique posée y sont abordées et élucidées, à commencer par le dilemme, crucial, entre une approche essentialiste et une approche situationnelle. Ainsi, les défenseurs de la poésie en tant que genre se voient critiqués par les défenseurs qui insistent sur son conditionnement en tant que processus. Il en résulte une ouverture post-poétique proposant de délaisser la séparation des genres, pour s'attacher au texte - vers ou prose -, non pas tant comme objet autotélique, mais à travers sa réalisation au moment de la lecture, d'une audition, d'une mise en scène, en se cristallisant autour de la performance qui en résulte. Un autre problème, non négligeable, réside dans le retard institutionnel qui persiste à maintenir les classifications anciennes. C'est ce qu'illustrent, entre autre, Judith Abensour avec Philippe Beck, Nathalie Quintane et, surtout, Christophe Tarkos et sa création originale, la pâte-mot. Si bien des écrivains contemporains ne s'identifient plus clairement ni à la poésie ni à la prose, cette problématique renoue avec la rupture introduite autrefois par Arthur Rimbaud, avec des textes qui déconstruisent le poème isométrique rimé de l'intérieur.