A l'occasion des 30 ans du groupe, Nils Landgren Funk Unit présentent Raw, un album dansant gorgé de grooves irresistibles ! L'année 1994 marque la naissance de Funk Unit. Après 30 ans d'albums et de tournées, il était nécessaire de célébrer cet anniversaire en enregistrant un nouveau projet dans un endroit spécial. C'est donc dans le studio de deux amis de Nils Landgren à Palma de Majorque que ce nouvel album a vu le jour. Dès leur arrivée sur l'île, l'équipe s'est plongée dans la mise en place du studio, impatiente de capturer les premières notes des morceaux qu'ils avaient chacun composés au préalable. Les démos des membres du groupe ont été toutes écoutées et modifiées afin de refléter parfaitement l'esprit de Funk Unit. Rapidement, l'album a commencé à prendre vie, notamment grâce au talent de l'ingénieur du son Shades et à l'engagement du groupe. Pour financer cet enregistrement mémorable, Nils Landgren Funk Unit a donné des concerts sur place après les longues journées de studio. Ces moments privilégiés ont permis de tester en avant-première, une partie des compositions devant un public et d'avoir un retour direct sur les nouveaux morceaux. Puis le séjour à Palma s'est achevé, laissant derrière eux un sentiment de profonde satisfaction. Seul Magnum Coltrane Price est resté pour finaliser le mixage de l'album avec Shades. Le résultat ? Raw, un opus authentique qui capture lessence même de Nils Landgren Funk Unit : une musique artisanale, sincère et envoûtante, taillée pour le plaisir du corps et de l'âme. Plus qu'un simple groupe, ils incarnent un héritage musical vivant, une entité à part entière.

Album est un jeu de déduction et d'association d'idée pour 2 à 6 joueurs. Dans ce jeu de société à communication limitée, retrouvez-vous autour d?un défi coopératif axé sur les ressentis et les interprétations de chacun pour rassembler les bonnes photos et créer votre album.

Nils Landgren et ses amis proposent des musiques pour chaque envie : se détendre, s'amuser, à écouter en décorant l'arbre de Noël ou en préparant le repas... En d'autres termes, il est le compagnon parfait, qu'il pleuve, qu'il neige ou qu'il fasse beau. (Electre)

Ce jeu invite à partager nos sensibilités au gré de situations drôles, sérieuses ou décalées, que l’on joue sur un mode « en famille », « entre amis » ou « à l’école ». Exprimez votre ressenti, misez sur celui de votre partenaire et ensemble rencontrez-vous sur la piste des émotions.

Chris Beier est un pianiste expérimenté, au style incomparable et très personnel, qui a collaboré avec de nombreux artistes de renom au cours de sa carrière, enregistré plus de vingt albums, et composé de nombreuses pièces pour la radio, la télévision, le théâtre, ainsi que pour des orchestres symphoniques. Professeur de piano jazz au Conservatoire de Würzburg depuis 1987, il a eu de nombreux élèves brillants parmi lesquels le remarquable Michael Wollny. A l'aise dans tous les genres, qu'ils soient écrits ou improvisés, il récidive sur cet album ce qui avait fait le succès de son premier disque solo pour ACT, soit des pièces de caractère, aux atmosphères souvent sentimentales. Fort de belles réussites, cet album à la plastique irréprochable ravira les fans du genre. (Electre) (Electre)

Roman épistolaire inachevé qui raconte l'histoire d'Albine, une danseuse talentueuse qui va partir de rien et connaître le succès. A l'occasion du bicentenaire de G. Sand, trois écrivains contemporains ont imaginé la suite de l'histoire à leur façon.

Le coeur de Céline Bonacina est ouvert aux quatre vents des coins du monde, de leurs émotions. Chaque fois qu'elle joue, qu'elle compose ou improvise, elle entonne un hymne à la vie. Ce troisième ne déroge pas à cette règle. Tout au long de ces douze morceaux dont elle a écrit les trois-quarts, Céline joue les filles de l'air. Non qu'elle ne soit pas fidèle au rendez-vous fixé par une notoriété grandissante et inéluctable : il y a belle lurette que le jazz, si divers aujourd'hui, a accueilli ce brin de femme énergique comme une Piaf. Mais tout ce qu'elle touche devient aérien, échappe à la lourdeur. Elle est une sorte de funambule céleste, un Pierrot qui survole les merveilles et les misères d'ici-bas. Elle ne les chante ni ne les glorifie, elle en est comme l'écho. (Electre)

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Il est surtout connu du public jazz par sa longue association avec le Trio Töykeät, l'un des plus inventifs et iconoclastes de la scène internationale. Dans cet album solo, Rantala rend hommage à ses héros : Bill Evans, Jaco Pastorius, Erroll Garner, Art Tatum, Michel Petrucciani, Oscar Peterson, Esbjörn Svensson et... Luciano Pavarotti. Profondément affecté par la mort du leader d'E.S.T., une atmosphère de calme et de recueillement imprègne l'album entier. Un enregistrement mélancolique, à la superbe prise de son, par celui que le New York Times a décrit comme 'une sensation du piano, au jeu d'une profonde inventivité et d'une richesse exceptionnelle'. (Electre)

On associe souvent le label ACT avec la scène scandinave, mais des virtuoses du clavier tels que Yaron Herman, Leszek Mozdzer ou Gwilym Simcock prouvent que le label munichois est ouvert à la scène jazz internationale toute entière. La signature d'Emil Viklicky, à 65 ans, prouve aussi qu'il n'y a pas de limite d'âge pour rejoindre le label. Formé pendant cinq années au Berkelee College de Boston, le patriarche du piano jazz tchèque est décrit par le magazine Jazz Time comme "l'un des meilleurs pianistes contemporains, dont le toucher, les improvisations et les couleurs harmoniques ont beaucoup en commun avec des grands maîtres comme Tommy Flanagan et Jimmy Rowles". Dans ce titre le pianiste est associé à un autre musicien tchèque de légende, le contrebassiste George Mraz, qui a participé à plus de 1000 albums tout au long de sa carrière.

"On ne change pas une équipe qui gagne !" Voilà ce que pensait Nils Landgren au moment de réunir ses musiciens pour l'enregistrement de cet album. Le tromboniste que l'on ne présente plus a en effet collaboré avec certains de ses plus proches amis musiciens, tel le subtil guitariste Johan Norberg avec lequel il joue régulièrement depuis plusieurs décennies. Un album parfait pour l'hiver, qui ne révolutionne pas l'histoire du jazz, mais qui ravira tous les amateurs du "cool jazz" nordique.

Tout au long du disque, Danielsson et son quartet explorent de nouvelles dimensions musicales à la frontière entre jazz de chambre, folk classique et européen. La mélodie est toujours l'objectif, et la façon dont ils la développent, la manipulent avec créativité permet d'allier à la fois la tradition formelle de la musique classique européenne et la liberté d'improvisation du jazz. Un titre comme Passacaille en est la parfaite illustration : une mélodie agile, ici portée par le piano de Tigran, invite les autres musiciens à lui donner une structure et une base rythmique et à la développer.

Trois ans après Thrill box, enregistré en trio avec Michel Benita à la contrebasse, le duo se retrouve en tête-à-tête pour redonner vie aux musiques populaires qui les ont accompagnés, mais aussi pour créer de nouvelles compositions à quatre mains. Avec une créativité débridée et foisonnante qui semble sans limite, ils s'abreuvent à leur passion commune pour la folk, mais pas seulement ! Quelques incursions dans le répertoire classique se dessinent aussi... (Electre)

Iiro Rantala est un caméléon de jazz qui aime se produire sous de nombreuses formes. Le pianiste finlandais surprend toujours par les concepts de ses albums, en particulier ceux de ses projets de piano solo. Pour ce disque, il a tourné une nouvelle page. C'est de la musique improvisée mais avec un récit extra-musical : d'un point de vue très personnel et finlandais, il a mis en musique le passage d'une année entière dans son pays natal, et il l'a fait avec son mélange caractéristique d'inventivité mélodique, de mélancolie et d'humour. Sa finesse et sa maîtrise technique, acquises au fil des ans, ont été appliquées ici avec un instinct infaillible pour mettre l'essentiel au premier plan. Chaque pièce de cet album représente un mois de l'année, et chacune existe aussi comme une déclaration artistique indépendante. Et si l'intrigue ne ressort pas toujours directement de la musique, Rantala a fourni des explications et des anecdotes hilarantes dans son livret. (Electre)

John Lennon aurait eu soixante-quinze ans le 9 octobre 2015. Iiro Rantala rend hommage au musicien de légende, dont de nombreuses chansons sont passées à la postérité. Le pianiste ne tombe pas dans la relecture stérile et confortable ; il recrée ces formidables chansons pop en se distançant des thèmes originaux et en les ré-harmonisant. Le résultat est un album nourri de surprises, de chausse-trappes harmoniques, qui alterne grooves et développements mélodiques. La virtuosité n'est jamais vaine et la musique produite par Rantala vient du coeur. (Electre)

Lorsqu'ils étaient en trio, leur mélange de jazz, de funk et de hip-hop leur offraient déjà une large variété stylistique. Avec Nkounkolo sur l'album Four, leur arsenal de possibilités a été enrichi avec de nouveaux éléments : le reggae et l'afrobeat. Dans un très court laps de temps, une amitié profonde a émergé entre le trio et la chanteuse. Avec les quatre personnalités contrastées des différents artistes, cet album nous propose un voyage explosif, lyrique, soul et dansable. (Electre)