Catalogue réunissant plus de 250 oeuvres polynésiennes provenant des grands musées européens : images divines, ornements d'ivoire, parures de plumes, textiles décorés, etc. Avec des explications sur le rôle de ces objets dans la vie culturelle et religieuse des Polynésiens et des informations sur l'histoire des collections.

Une présentation du thème de la double image en peinture, images doubles consciemment assumées par les artistes et non dues au hasard, depuis les figures composites d'Arcimboldo aux grands surréalistes, en passant par les artistes de la Renaissance. 250 oeuvres ambiguës jouant le jeu de l'image réversible, composite, multiple.

Montre les aspects contrastés du règne de Louis XV, surnommé le Bien-Aimé : d'une part l'esprit de renouveau, la révolution culturelle accomplie par les philosophes de l'Encyclopédie, l'art subtil et raffiné du décor et d'autre part l'isolement de la France suite aux désastres de la guerre de Sept Ans, le durcissement de la politique intérieure et la crise économique

L'artiste danois Jens Ferdinand Willumsen demeure méconnu en France bien qu'il y ait effectué de nombreux séjours et qu'il ait côtoyé Paul Sérusier, Maurice Denis, Van Gogh et Gauguin. Il s'intéresse à la peinture, à la sculpture, à la photo ou à la céramique et évoluera du naturalisme au symbolisme jusqu'à l'expressionnisme. L'exposition traite de l'ensemble de ses techniques et de son oeuvre.

Cet ouvrage présente un rapide tour de France des hauts lieux de l'archéologie française. Ils revivent au travers de scènes quotidiennes ou de grands événements dont les traces sont exhumées grâce à la science. Cette introduction à l'archéologie et à l'histoire est vivante, simple et concise.

Présentation des appartements historiques, des collections et du parc du palais de Compiègne, rénové par Napoléon Ier et devenu résidence impériale sous Napoléon III.

L'histoire naturelle et l'histoire culturelle des perles sont ici présentées ensemble, à travers plus de 600 objets, coquillages, bijoux, vêtements, tableaux, documents iconographiques et films, etc. L'exposition fait découvrir la biominéralisation, la formation des perles et de la nacre, les mollusques perliers et leurs milieux, la pêche et la culture des perles, les recherches scientifiques.

Jouer... avec Gauguin. Découvrir... un grand voyageur. Danser... dans la ronde des petites bretonnes. Démêler... le méli-mélo. Chercher... les septs erreurs. (Quatrième de couverture)

C'est le soir. Assise par terre devant la cheminée, Camille s'inquiète Son vieux chien Sasko a disparu. Il a dû partir loin, très loin dans la forêt. D'habitude, il rentre bien avant la nuit... (Quatrième de couverture)

Après avoir retracé l'histoire tourmentée du lieu, l'auteur démonte successivement tous les mécanismes qui ont permis la construction du musée, en mettant en lumière les évolutions, les difficultés et les crises qui jalonnèrent le chantier.

Poussin, Watteau, Chardin, David... Ces grands noms de la peinture française des XVIIe et XVIIIe siècles ici réunis ont un point commun : leurs tableaux, rassemblés dans l'exposition présentée au Grand Palais - qui rejoindra ensuite Munich puis Bonn -, proviennent tous de collections publiques allemandes. On savait ces collections riches en peintures italiennes et nordiques. On découvre aujourd'hui qu'elles recèlent non seulement de nombreux chefs-d'œuvre de peintres français, mais aussi des tableaux d'une telle variété qu'ils permettent d'embrasser d'un seul regard ce que fut la peinture française de cette période. C'est ce que s'attache à démontrer avec bonheur Pierre Rosenberg, assisté par David Mandrella : ils ont choisi près de deux cents œuvres et se sont entourés d'éminents spécialistes pour redessiner ce merveilleux paysage pictural. Outre les peintres déjà cités on y retrouvera La Tour, Claude Lorrain, Boucher, Fragonard... Mais l'un des points forts de cette présentation est aussi de rendre hommage à des artistes moins connus ou oubliés, dont la découverte ou la réhabilitation seront pour bien des lecteurs passionnantes et séduisantes : c'est une vision rafraîchie de la peinture française de ces deux siècles qui nous est ici offerte. On retrouvera enfin dans cet ouvrage, en contrepoint, l'évocation de l'Allemagne d'alors, dans sa complexité géographique, politique, religieuse, et du rayonnement qu'y exerça l'art français durant cette époque si inventive.

Appuyées sur de nombreux documents, une étude historique et une étude stylistique situent Les Nymphéas dans le travail du peintre et dans l'art du XXe siècle. Les huit panneaux des Nymphéas sont intégralement reproduits sur des pages se dépliant.

En 1934, l'exposition Les peintres de la réalité en France au XVIIe siècle, au musée de l'Orangerie, révélait l'oeuvre de Georges de La Tour. Outre le catalogue de l'exposition de 1934, l'ouvrage replace l'exposition dans son contexte, montre les consonances entre peintres de la réalité du XVIIe siècle et du XXe siècle, et fait un lien symbolique entre le passé et l'avenir de l'Orangerie.

La collection de sculptures khmères du Musée Guimet, à Paris, est la plus complète au monde en dehors du Cambodge. Présentées en ordre chronologique, les sculptures font l'objet d'une notice détaillée accompagnée d'une bibliographie sélective et d'illustrations sous plusieurs angles. Avec des vignettes légendées pour les 122 oeuvres secondaires.