De La Fontaine, qui écrivait selon «le goût galant de son siècle», à Rameau et son opéra des Indes galantes, des «fêtes galantes» organisées à Versailles aux Fêtes Galantes de Watteau, un courant esthétique large et profond parcourt la France d'Ancien Régime. Il construit l'idéal du galant homme, à la fois homme d'honneur et compagnon agréable. Cette dynamique liée à l'essor de nouvelles élites domine alors la France et l'Europe. Présente dans tous les arts et dans tous les aspects des moeurs, aussi bien la morale amoureuse et la question de l'égalité des sexes que la civilité, elle érige en valeurs cruciales l'esthétique de la sensibilité tempérée et l'éthique du respect. Pour autant, elle n'est pas exempte de contradictions et de querelles, et les dévots la combattent tandis que certains galants la dévoient en libertinage. Au fil d'un récit simple et généreux, une enquête originale revisite des pans entiers de l'histoire littéraire et culturelle. En replaçant dans leurs contextes foule d'oeuvres, de Molière à Fragonard en passant par Mme de La Fayette, Marivaux, Montesquieu ou Rousseau, et foule de pratiques sociales des salons, de la Cour et des villes de province, elle ressaisit les façons de penser et de sentir du temps. Cette histoire du temps où la France était galante met en lumière la modernité d'un idéal dont les échos hantent toujours le devenir de notre culture.

Evocation de la figure même du dandysme, lAnglais George Brummell (1778-1840), qui fut pendant une vingtaine dannées une étoile brillante de la société mondaine, avant dêtre pendant un quart de siècle en France un pitoyable personnage. Brummell fut une source dinspiration pour ses contemporains, particulièrement Barbey dAurevilly et Baudelaire.

Met l'accent sur la période 1895-1925 et plus particulièrement sur les paysages que l'artiste a composés au fil de ses voyages.

Cette histoire du Dieu chrétien à travers ses représentations iconographiques, peintures, sculptures, etc, depuis l'Antiquité, permet d'illustrer la question de la représentation de Dieu dans l'art, souvent litigieuse et contradictoire. Sur un modèle chronologique, l'auteur propose de découvrir les images sources de conflits et les images inattendues.

Montalban a réuni dans ce volume plus de 120 recettes de Pepe Carvalho, avec les textes d'origine et des explications simples et utiles pour les exécuter. Une goûteuse introduction aux aventures du célèbre "privé" barcelonais et de précieux conseils pour les amateurs de cuisine espagnole.

Cet ouvrage dresse une généalogie du courant grotesque depuis le XVIe siècle en Europe,analyse les références culturelles et le regain qu'il a suscité dans le langage dès les années 1960.