Des paillettes, de la sueur, des rires, des pleurs, des cris de joie et de jouissance, une furieuse envie de révolte, le désir de choquer : László questionne le genre et tout ce qui trouble et secoue le rock du Velvet Underground jusqu'à St. Vincent, en passant par Patti Smith, Liz Phair, X-Ray Spex ou encore Kraftwerk et les Kinks. László écoute une série de dix chansons tout en gardant un œil sur les textes de Judith Butler et montre ainsi que le rock est avant tout une histoire de révolte contre les normes.

Cet ouvrage paraît en 1969, à un moment oÆu les sciences humaines et la littérature intéressent, vraiment, et un large public. ÆA un moment oÆu la question du mythe, via les disciplines historique, anthropologique, philosophique, via le structuralisme, est à l'ordre du jour. ÆA un moment oÆu les études littéraires s'ouvrent et se penchent sur les résultats que d'autres disciplines mettent au jour, pour tenter d'en faire quelque chose, sur leur propre terrain. Dès lors, la mise en place d'un tel travail ne demandait pas nécessairement quelque chose comme une rigueur morose, mais cette curiosité d'époque, cette ouverture, et une forme d'inachèvement, de proposition, d'expérimentation et d'essai(s). Cet ouvrage n'est donc pas un manuel, ni une synthèse, et c'est très bien ainsi.Histoire, thématiques possibles, application aux auteurs, il n'y a là rien de vraiment contraignant, ni de tout à fait terminé, mais un travail en progrès, à poursuivre, et qui demandait que la communauté des chercheurs en littérature s'en empare. C'est ce qui fut fait. Non que cet ouvrage particulier ait été le seul initiateur de la mythocritique , mais qu'il se soit trouvé au centre de ce travail de lecture critique à partir de la notion de mythe : à la fois déclencheur et cristallisateur, premier pas didactique et incitateur d'applications et de transformations futures.Pierre Albouy fut professeur de lettres à l'université de Montpellier, puis de la Sorbonne. Il a écrit, entre autres, La Création mythologique chez Victor Hugo (José Corti, 1963). Il a publié dans la Bibliothèque de la Pléiade les †uvres poétiques de Victor Hugo.Christian Biet est professeur d'histoire et esthétique du théâtre à l'université de Paris X-Nanterre et membre de l'IUF.

Une étude sur la représentation de la figure humaine dans l'art paléolithique, et plus spécifiquement sur celles des êtres hybrides moitié homme, moitié animal. L'auteure approche le sujet sous l'angle esthétique, symbolique et psychologique, en évoquant notamment le rapport à la grotte et au désir de l'humain de retrouver le lien avec sa nature animale. Electre 2014

Une étude de la permanence et de l'influence du mythe sur la littérature de jeunesse contemporaine. Le personnage mythique (Peter Pan, Pinocchio, Alice, Superman, Ulysse, etc.), recyclé, réinterprété ou métamorphosé, inscrit la littérature dans les temps des commencements, en perpétuel renouveau. ©Electre 2016

Une interrogation sur l'apport des théories du rire, de l'humour, du comique dans les productions littéraires et artistiques, L'ouvrage présente des études de cas et analyse les composantes des oeuvres et les conditions de leur réception.

Alain Korkos nous raconte des anecdotes passionnantes et insoupçonnées pour nous faire entrer dans le monde de la peinture par une porte dérobée. La représentation de l?enfance accompagne l?histoire de la peinture depuis le Moyen Âge. Des tableaux d?église aux tableaux de Salon, les artistes ont brossé tous les visages de l?enfance : enfants divins de la peinture religieuse ou mythologique, petits princes de l?art de cour, enfant modèle du portrait de famille. Sans oublier toutes les autres figures de l?enfance qui n?ont pas moins intéressé les artistes : petits gueux et bâtards, enfants surnaturels ou démoniaques, cancres et révoltés... Cette place dévolue à l?enfance conduit à s?interroger sur les fonctions mêmes de l'art pictural. Sujet incontournable, la représentation de l?enfant est une grande question pour l?histoire de l?art. Dans ce beau livre illustré, nous allons découvrir, chronologiquement, l'histoire des enfants qui ont fasciné les peintres, de Veronese à Picasso en passant par Berthe Morizot. L'auteur pose une question qui éveille la curiosité et répond en pointant des détails qui mettent en évidence l'intérêt de l'?uvre et son originalité. Il explique pourquoi elle a marqué l'histoire de la peinture, dans un style abordable par les plus jeunes. Sommaire : Autoportrait de Durer, La Madone Sixtine de Raphaël, Alice Liddell déguisée en mendiante de Lewis Carroll, Le Petit Chaperon Rouge de Albert Anker, L?Enfant et sa tante de Paul Klee, La partie de cartes de Balthus, La Guerre d'Henri Rousseau, Le jugement de Salomon de Nicolas Poussin, etc... Alain Korkos écrit des nouvelles, des romans, anime des ateliers d'écriture et d'illustration et fait des conférences d'histoire de l?art. Il est l?auteur de Petites Histoires de chefs d'oeuvre paru en 2011. Il vit au Perreux.