Des lieux très différents (bars musicaux, théâtres, salles de concert, boîtes de nuit) forment l'espace des salles de musique à Paris. Ces dispositifs cadrent le lien entre artistes et publics et participent de la signification sociale conférée à la sortie musicale. A partir d'une analyse des correspondances multiples et d'une enquête ethnographique, cet article se propose d'observer la relation qui se construit entre offres de sortie et genres musicaux dans un cadre géographique spécifique. L'examen des principes qui structurent l'espace des salles révèle ainsi une inégale reconnaissance institutionnelle des manières de sortir et d'entendre la musique. Sur le plan de la renommée, des salles de taille importante occupent une position dominante, qui mène à des recoupements de genres en partie contre-intuitifs. L'importance de l'ancienneté des salles est également rendue visible. Cet article est issu d'une recherche effectuée dans le cadre du Partenariat institutions-citoyens pour la recherche et l'innovation dirigé par Stéphane Dorin, « Les publics de la musique classique au XXIe siècle. Enquête sur les publics de la musique classique vivante et sa diffusion numérique en Ile-de-France et sur le plan national ».