Le texte et l'image relatent l'enfance du musicien dans ses incidences avec la musique et son oeuvre à venir.

Suite des articles écrits par Hector Berlioz dans la presse. Ce volume est consacré aux années 1845, 1846, 1847 et 1848, pendant lesquelles Berlioz cherche, durant ses tournées à travers le monde, à améliorer la formation des musiciens, à imposer le respect pour les compositeurs, tout en refusant la médiocrité.

Amoureuse des mots, des notes et des histoires, Isabelle Druet aime donner un thème à ses récitals, 'raconter' les mélodies au spectateur. C'est donc spontanément que l'envie de garder une unité autour d'un leitmotiv s'est imposée pour la réalisation de ce disque. Elle vous invite à un voyage nocturne, propice à faire éclore les histoires les plus tendres comme les plus désespérées, dans l'univers de poètes et de compositeurs inspirés par ce monde de la nuit. Avec Johanne Ralambondrainy, sa complice de longue date, elles ont ensuite écumé les recueils, découvrant, redécouvrant parfois des mélodies, pour n'en garder que les plus émouvantes.

Deux ans après le triomphe des Troyens (album de l'année aux Victoires de la musique, Diapason d'or, Diamant Opéra Magazine, ffff Télérama, meilleur enregistrement de l'année pour le New York Times, Gramophone Award), le chef John Nelson, ardent défenseur de Berlioz, retrouve avec bonheur l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg pour une légendaire Damnation de Faust portée par une distribution exceptionnelle : le ténor Michael Spyres en Faust, la mezzo-soprano Joyce DiDonato en Marguerite, la basse Nicolas Courjal en Méphisto. Inclus un bonus DVD contenant des extraits du concert capté à Strasbourg. (Electre)

Composée en 1824 par un Hector Berlioz âgé de 21 ans et créée à Saint-Roch en 1825, la Messe solennelle nous est parvenue à l'issue d'une histoire tourmentée. Après que Berlioz aura déclaré avoir détruit la partition, la messe sera considérée comme perdue jusqu'à sa redécouverte en 1992 à Anvers. Cette page remarquable permet tout à la fois d'apprécier l'évolution du style de Berlioz - déjà révolutionnaire en ses jeunes années - et de comprendre ce que l'artiste doit à ses contemporains, notamment Cherubini dont Hervé Niquet a gravé le monumental Requiem... (Electre)

Cet album exclusivement consacré au répertoire français regroupe les plus belles pages de l'opéra, de Gounod, Berlioz, Massenet, Bizet, Meyerbeer, et bien d'autres que certains d'entre nous découvrirons, avec Halévy (La Juive), Thomas (Mignon) ou Lalo (Le Roi d'Ys). C'est toute la richesse de cet enregistrement, embelli de la présence luxueuse de Sonya Yoncheva (duo de Manon de Massenet) et du baryton français, Ludovic Tézier (duo des Pêcheurs de perles). Il est ici accompagné de l'Orchestre de L'Etat de Bavière, placé sous la direction du jeune chef français Bertrand de Billy. (Electre)

A travers une série d'entretiens réalisés par Camille De Rijck, Philippe Herreweghe résume son parcours de musicien en livrant au lecteur ses réflexions musicales et personnelles. Une iconographie d'archives à découvrir pour le plaisir des yeux et une biographie réactualisée complètent le contenu de ce livre traduit en quatre langues (anglais, français, allemand et néerlandais). Constituée d'extraits choisis et mis en lumière par le chef lui-même, une compilation de cinq disques offre un contrepoint musical au texte. Cette sélection vous fera découvrir la recherche de toute une vie à travers les plus belles pages de compositeurs tels que Lassus, Schein, Bach, Beethoven, Mahler, Dvorak ou Stravinsky. Grâce à la complicité de longue date entre Philippe Herreweghe et ses ensembles phares - le Collegium Vocale Gent, l'Orchestre des Champs Elysées et la Philharmonie Royale de Flandre -, cette anthologie musicale de ses interprétations les plus remarquables vous fera revivre intensément l'extraordinaire palette de couleur et de timbres qu'il parvient à leur insuffler à chaque fois, en vous plongeant au coeur-même de l'univers intérieur du chef gantois. Ce magnifique objet est édité à l'occasion des 70 ans de Philippe Herreweghe. (Electre)

Opéra en deux actes et quatre tableaux créé à Paris en septembre 1838 qui retrace un épisode romancé de la vie du sculpteur et orfèvre florentin Benvenuto Cellini à qui le pape a commandé l'exécution d'une statue de Persée. L'action se déroule à Rome au cours du carnaval à Rome en 1532. ©Electre 2018

Pourtant, entre nous, cet aphorisme pourrait bien être l'expression d'un préjugé. Si l'art musical est à la fois un art et une science ; si, pour le posséder à fond, il faut des études complexes et assez longues ; si, pour ressentir les émotions qu'il procure, il faut avoir l'esprit cultivé et le sens de l'ouïe exercé ; si, pour juger de la valeur des oeuvres musicales, il faut posséder en outre une mémoire meublée, afin de pouvoir établir des comparaisons, connaître enfin beaucoup de choses qu'on ignore nécessairement quand on ne les a pas apprises ; il est bien évident que les gens qui s'attribuent le droit de divaguer à propos de musique sans la savoir, et qui se garderaient pourtant d'émettre leur opinion sur l'architecture, sur la statuaire, ou tout autre art à eux étranger, sont dans le cas de monomanie. Ils se croient musiciens, comme les autres monomanes dont je parlais tout à l'heure se croient Neptune ou Jupiter. Il n'y a pas la moindre différence.-

Le livret intégral accompagné de commentaires musicaux et littéraires, les différents interprètes, et un dossier sur Scènes du Faust de Goethe de Robert Schumann. ©Electre 2015

Opéra en cinq actes inspiré par l'Enéide qui fait le récit d'un peuple assassiné par traîtrise et du drame de Didon abandonnée par Enée, créé pour la première fois en novembre 1863. Avec une analyse musicale et des études sur le texte et son contexte historique. Une application propose des extraits audio illustrant les exemples du guide d'écoute. ©Electre 2019

Le LSO a une longue histoire en commun avec la musique de Berlioz, tout comme Gergiev qui a une affinité particulière pour le compositeur français. Roméo et Juliette est l'hommage du musicien à l'amour, à Shakespeare et à la forme symphonique. De plus, c'est une ouvre rarement présentée dans son intégralité. (Electre)