Publié à l'occasion du centenaire de la naissance de René Char, l'ouvrage reprend 184 lettres inédites s'étalant de mars 1946 à décembre 1959. Il est complété des lettres provenant de la dispersion de la collection de Pierre Leroy et enrichi de nombreuses annexes. Témoigne de la participation des deux écrivains à des projets divers et de leur très grande fraternité intellectuelle.

Ce recueil, publié en 1934 puis 1945, témoigne de la proximité de Char avec le mouvement surréaliste, auquel il n'a appartenu que quelques années, par amitié pour Eluard. Cependant il n'a pas adhéré à la doctrine surréaliste, et n'en a pas utilisé la méthode d'écriture automatique. A la fois une proximité et un passage. (Livres hebdo : livres du mois, 10, 2002)

Deux versions d'un même poème : la première, publiée en 1952, est illustrée de 16 collages de Jean Arp. Le poème fut repris et remanié l'année suivante et publié avec 24 lithographies de Georges Braque. Le volume est édité à l'occasion du Printemps des poètes 2007 qui a pour thème les lettres d'amour.

Ce volume regroupe des poèmes écrits entre 1964 et 1975. Char reste Char avec son attitude quelque peu amère et crispée toujours et cette façon "emboîtée" de publier des livres regroupant des morceaux qui figurent déjà dans des recueils précédents comme si l'auteur voulait les re-présenter à chaque fois dans un nouveau contexte de lectures.

Ce recueil rend hommage à la complicité souterraine entre le poète et l'artiste. Précédés par la reprographie des manuscrits, les poèmes de René Char, illustrés par Alberto Giacometti, évoquent par exemple la lumière de Thouzon, la beauté d'une femme et le frisson de l'existence. ©Electre 2018

P. Celan, poète d'expression allemande à l'oeuvre teintée de désespoir, s'installe à Paris en 1948. R. Char est l'auteur d'une oeuvre poétique proche du surréalisme. Les deux écrivains sont marqués dès leur plus jeune âge par la clandestinité, la disparition de leurs proches, l'imminence de la mort et la haine des politiques mortifères. ©Electre 2015

vez-vous lu Char ? C'est la question qui domine la correspondance entretenue, de 1943 à 1988, entre le poète et son critique, Georges Mounin (de son vrai nom Louis Leboucher, 1910-1993). Question qui figure en couverture du célèbre essai que ce dernier lui consacre dès 1946 aux Éditions Gallimard, texte fondateur et représentatif de la reconnaissance exceptionnelle dont l'œuvre de Char fait l'objet à la Libération. Le poète et le professeur se sont connus en 1938 à L'Isle-sur-Sorgue, où le jeune Leboucher, militant communiste, est nommé instituteur. Leur antinazisme puis le dégoût de Vichy les unissent. Ce n'est qu'en 1943 que s'ouvre leur conversation critique. Leboucher se décrit lui-même comme le « correspondant inactuel » de son ami poète, situant leur échange à l'écart des événements auxquels ils sont pourtant tous deux personnellement mêlés. Ce qu'est la poésie pour Char, les lettres de 1943 à 1947 l'expriment avec force, dans une quête commune de la vérité du langage poétique. René Char ne se substitue pas au travail patient d'élucidation que mène le professeur, mais il lui ouvre grand son atelier et le renseigne sur son ambition d'écrivain. Il apprécie et consacre la lucidité de son interlocuteur, « lecteur toujours enchanté, toujours accordé ». Seule ombre au tableau : le communisme stalinien de Mounin, qui, dans le climat de l'après-guerre, devient insupportable à Char. À la belle complicité des débuts se substitue un dialogue de sourds, où se mêlent défiance et malentendus… jusqu'à la rupture, non sans retour, de 1957. Le critique se voit relégué par Char au rang des doctrinaires : grave déviance aux yeux du poète qui défend avant toute chose l'autonomie de la poésie créatrice à l'égard de toutes fins morales ou pratiques. La littérature, l'histoire et la vie des hommes sont au cœur de ce dialogue exigeant, dont les enjeux ne sont pas accessoires.