L'ouvrage commence par une chronologie et se poursuit par trois grands chapitres : l'histoire d'un film, les grands genres du cinéma, les grandes étapes de son évolution.

Fritz Lang est avec Griffith, Chaplin, Feuillade, etc...l'un des pionniers du cinéma en tant qu'art. Il a pressenti la manifestation du totalitarisme moderne, le rôle à venir de l'image et des médias tout en s'interrogeant sur l'homme face à son destin, sur la loi et la justice. En 40 films, son oeuvre est le sismographe des grands bouleversements du XXe siècle. (Livres Hebdo)

Publié pour la première fois en 1981, cet ouvrage met en lumière les raisons du succès du cinéma américain et son influence sur les réalisateurs européens. Cette édition met l'accent sur le système hollywoodien et sur l'inventivité déployée par les réalisateurs américains pour y exercer leur art. Electre 2015

Un recueil d'une cinquantaine de textes du critique de cinéma, couvrant plus d'un demi-siècle d'histoire du septième art, parmi lesquels des enquêtes sur les cinémas soviétiques et sur la comédie italienne, des reportages de tournage, des rencontres avec des réalisateurs et des réflexions sur leurs oeuvres, ainsi que des analyses sur le statut de la critique cinématographique. ©Electre 2019

La réalisatrice néo-zélandaise J. Campion, qui préside le jury du festival de Cannes 2014, revient sur les grands moments de sa carrière à travers une série d'entretiens réalisés depuis ses débuts jusqu'à aujourd'hui. Chaque interview est illustrée par des photographies de tournage ainsi que par des scripts annotés.

Cette anthologie d'entretiens avec trente cinéastes américains, des plus célèbres à ceux qui doivent encore être découverts, couvre plus de quarante ans, période d'une véritable renaissance après l'effondrement du système des studios. Dans les années 1970, les films de Coppola, Scorsese, Cimino, Lucas, Rafelson, bousculent par leur nouveauté le classicisme hollywoodien. Puis, les postmodernes des années 1980, David Lynch, les frères Coen, Steven Soderbergh, Tim Burton suivis de Quentin Tarantino, se démarquent encore plus de la tradition. Aujourd'hui, les artisans du renouveau doivent batailler ferme pour imposer leur vision dans un contexte devenu conservateur. Les réalisateurs se confient à Michel Ciment en autant de propos révélateurs sur leur vie, le style de leurs films, leur méthode de travail. Ils peuvent évoquer aussi bien la guerre du Vietnam (Cimino, Coppola, Kubrick, Stone) que le rôle du Festival de Sundance dans l'émergence d'un nouveau cinéma, tel comédien qu'ils sont plusieurs à avoir dirigé, ou encore les nouvelles technologies. Ainsi, des fils se croisent, des témoignages se font écho, qu'un riche index permet de retrouver, éclairant l'étonnante richesse du cinéma outre-Atlantique.  Critique de film et historien du cinéma, Michel Ciment a été membre du comité de rédaction de Positif et critique au Masque et la Plume. Il est l'auteur d'une vingtaine d'ouvrages sur le cinéma dont Le Dossier Rosi (prix Armand-Tallier), Kubrick, Kazan-Losey : entretiens, Boorman : un visionnaire en son temps (prix du British Film Institut), Schatzberg : de la photo au cinéma, Petite planète cinématographique et Jane Campion par Jane Campion.

La réalisatrice néo-zélandaise J. Campion revient sur les grands moments de sa carrière à travers une série d'entretiens réalisés depuis ses débuts. Chaque interview est illustrée par des photographies de tournage ainsi que par des scripts annotés. Meilleur album sur le cinéma 2015 (Syndicat français de la critique). ©Electre 2022