Pour son grand retour au disque après 5 années d'absence, la soprano de renommée internationale dévoile L'amour, la mort, la mer, accompagnée de la pianiste Susan Manoff, sa complice de longue date. Pour Patricia, la musique semble tenir à ces figures mythiques que sont l'amour, la mer, la mort. L'amour devient marin, la mer devient Eros, et la mort n'est plus morbide. La mort aime et voyage au coeur des représentations que lui donnent l'amour et la mer. "L'amour, la mort, la mer sont les escales d'un voyage au cours duquel chacun de nous s'aventure au fil de sa courte vie" selon Patricia Petibon qui vole librement d'un registre à un autre, d'une langue à une autre, d'un style à son contraire mais néanmoins complémentaire. D'un compositeur à l'autre. C'est moins un récital qu'un récit qui se déploie. Elle voyage à travers des compositions classiques françaises (Fauré, Poulenc, Hahn) ou ibériques (Rodrigo, Granados, Ramirez, Villa Lobos), les univers oniriques, mystique ou mystérieux de Satie, Bacri, Baska, Barber ou Escaich... , jusqu'aux ancrages plus prononcés de la mer et de sa chère Bretagne (Cras, Tiersen, traditionnels irlandais), le tout ponctué de la sublime mélodie de John Lennon célébrant l'amour... (Electre)

Cet album est le second de la série enregistrée par l'Orchestre Philharmonique Royal de Liège et Jean-Jacques Kantorow pour commémorer le centenaire de la disparition de Camille Saint-Saëns. Dans le premier volume les interprètes nous ont offert "les sonorités éblouissantes" (theclassicreview.com) de la Première et la Deuxième Symphonies ainsi que la Symphonie en la majeur. Le temps est maintenant venu pour le sommet de Saint-Saëns dans le genre symphonique - la Symphonie nÊ3 en ut mineur, connue comme la Symphonie "avec orgue". La partie de l'orgue est centrale - particulièrement dans le grandiose Final - et est ici interprétée par l'organiste de renom Thierry Escaich sur le grand orgue de la Salle du Philharmonique de Liège.

Bach, Escaich, Ospital : trois siècles d'histoire de l'orgue se fondent dans la présence atemporelle du Choral et dans la permanence du langage instrumental, dessiné par les préludes et fugues du Père de la musique allemande. Véritable fil conducteur de ce programme, les improvisations Visions de Thomas Ospital offrent alors un hommage à Thierry Escaich autant qu'un commentaire contemporain de l'oeuvre de, Bach. (Electre)

Dans cette ode à la nature au message humaniste, le violoncelliste français propose un programme somptueux autour de la thématique de la sauvegarde de la planète. Il invite de nombreuses voix de la scène internationale à enrichir l'univers de son instrument. Un projet exceptionnel, inédit et solidaire.

Enregistré en l'église réformée de Berne, cet album nous présente les ouvres de Richard Galliano, Thierry Escaich, mais également Astor Piazzolla, Bach, Dvorak ou encore Rachmaninov. (Electre)