" Pures, épurées, sans doute ; cherchant une plénitude, un apaisement, mais néanmoins tendues, et toujours denses ; sinon, elles s'effilocheraient en nuages, et ce serait, de nouveau, sortir de l'art. Certaines sculptures évoquent aussi, indéniablement des ailes, d'autres des hélices. Mais l'avion qui s'en équiperait n'irait pas loin ! Ce son des ailes, des hélices pour nos envols intérieurs. Polies, miroitantes, comme des pierres que la patience, la maîtrise et le profond besoin d'harmonie du sculpteur auraient lentement lavées ; comme si elles sortaient de l'eau, mais autrement que Vénus ne l'a fait, et d'une autre espèce d'eau ; d'une eau pareille à un rêve, au rêve persévérant de toute une vie. " Philippe Jaccottet. Cet ouvrage publié à l'occasion de l'exposition Sculptures d'Antoine Poncet présentée à la Fondation de Coubertin rassemble des textes poétiques de Jean Arp, Claude Aveline, et Philippe Jaccottet, ainsi que des essais inédits de Lydia Harambourg, Valérie Montalbetti, et Paul-Louis Rinuy.

22 oeuvres de sculpteurs contemporains sont présentées dans le parc de la propriété, et 19 autres dans l'orangerie. Trois générations d'artistes qui travaillent le bois, la terre, le marbre, le bronze...

Cent chefs-d'oeuvre reproduits en grand format et en couleurs invitent à un parcours passionnant dans l'univers de Robert Helman. Un texte accessible, clair et précis commente son oeuvre.

Monographie consacrée à ce peintre qui couvre l'ensemble du XXe siècle. Il s'impose dès ses débuts comme un acteur de l'Ecole de Paris et s'engage à partir de 1932 dans les voies de l'art non figuratif en entrant dans le groupe Abstraction-Création avant de s'en affranchir. Son oeuvre met en scène un univers de formes mouvantes et de personnages iconiques.

Le livre célèbre 50 ans de peinture de l'artiste. Fortement inspiré des éléments de la nature, celui-ci cherche à exprimer sur ses toiles les émotions, forces intérieures, la vie recluse des éléments. Son oeuvre, aux accents musicaux, explore le vertige de l'espace. A travers l'abstraction, il offre une vision originale de la nature. ©Electre 2020

L'historienne de l'art décrit le cheminement de Georges Folmer pour devenir l'un des maîtres de l'abstraction géométrique des années 1950-1960. Peintre et dessinateur mais aussi sculpteur, créateur d'affiches, de meubles et d'objets d'art décoratif, il explore tous les supports et s'imprègne du cubisme, du néoplasticisme et de la poésie pour élaborer un nouveau langage artistique non figuratif. ©Electre 2022

Né en 1920, Olivier Debré est l'un des artistes les plus personnels du mouvement abstrait lyrique qui s'épanouit à Paris autour des années 1950. Toute son oeuvre, élaborée depuis 1944, témoigne de la quête du réel.

Le peintre André Brasilier entretient un dialogue incessant avec les maîtres, qu'il découvre et redécouvre en visitant les musées lors de ses nombreux voyages. Sa démarche créatrice donne la priorité au sujet, pour une réflexion picturale en attente de propositions plastiques constamment renouvelées. La nature est l'une des principales sources d'inspiration des 65 oeuvres reproduites ici.