L'ancien président du Conseil supérieur des bibliothèques, propose une approche dense, personnelle, érudite de l'objet livre, dans ses dimensions matérielles, historiques, sociales, imaginaires, fantasmatiques.

Des spécialistes en histoire et en économie de l'art ont rassemblé leurs connaissances pour présenter l'histoire de l'estampe depuis la Renaissance : ses applications, ses répercussions dans le domaine de l'art, l'évolution des techniques de reproduction, etc.

Contributions sur le concept de "modèle de bibliothèque", formule largement répandue mais peu interrogée en tant que telle alors que le modèle en question ne semble plus guère structurer le développement des bibliothèques aujourd'hui. Interrogent la diffusion de ce modèle, sa mise en oeuvre, sa place dans l'objectif de démocratisation, sa fonction pour les collections et les services.

Écrit pour la délectation des amateurs, le plaisir des connaisseurs et la curiosité des néophytes, cet ouvrage prend la forme d'une vaste synthèse chronologique, depuis l'Antiquité jusqu'au XXI siècle, et pose la question de la définition de l'objet-livre, de ses formes, de ses évolutions dans la civilisation occidentale. Avant d'aborder le livre imprimé et ses multiples déclinaisons jusqu'à l'époque contemporaine, la fabrique des manuscrits médiévaux (copistes, enlumineurs) se voit largement étudiée. Et au-delà de la matérialité et des techniques (supports, reliure, caractères, illustrations, formats), les fonctions du livre sont attentivement décryptées par les auteurs – qu'il soit conçu comme laboratoire de la pensée, support saint et religieux, objet de pouvoir, outil de démocratisation et de pédagogie mais aussi objet d'art –, dans la limite géographique assignée, celle de l'Europe, sans toutefois s'interdire quelques échappées… Réunissant les chefs-d'oeuvre des plus grandes bibliothèques à l'échelle mondiale ainsi que de collections privées, ce livre sans équivalent par sa vision globale et la richesse de son iconographie commentée est amené à être la somme de référence sur un objet aux multiples facettes et chargé d'une forte portée symbolique.

Il existe des designers qui se logent dans l'invisible avec bonheur. Dans ce recueil de textes personnels, philosophiques ou techniques, Nicolas Taffin ouvre notre regard et nous invite à observer les pages autant que nous les lisons. Entre paradoxes et traditions, il révèle avec humour et précision la typographie comme un espace unique, intime et amical. Un espace de soin. Entre typographie et philosophie, Nicolas Taffin circule et nous fait entrer dans les affects cachés de la représentation graphique. Premier ouvrage de la collection Questions de design, Typothérapie nous ouvre les yeux sur l'enjeu graphique de prendre soin ; prendre soin du texte, du lecteur, de la connaissance et de la société. Une éthique du design graphique.

La première partie de l'ouvrage traite du rôle et de la signification de l'image dans notre société. Les auteurs énoncent ensuite tout ce qu'il faut savoir pour chercher, identifier et collectionner, classer, décrire et cataloguer, conserver, communiquer et reproduire les collections d'images fixes et animées qu'il s'agisse d'estampes anciennes ou de films vidéo, en passant par les photographies, les cartes postales, les affiches, et toutes les formes de mémoires optiques.

Dans ce texte initialement paru en 1986 dans la revue Traverses, l'auteur s'interroge avec ironie sur les motivations et les effets de la préservation et de la transmission des archives de toute nature. A l'heure de l'archivage numérique massif, cet essai prend une nouvelle dimension. ©Electre 2023

Une synthèse portant sur la constitution, la valorisation, le catalogage, l'indexation, l'accessibilité des collections d'images publiques ou privées, leurs sources d'enrichissement, leurs usages et usagers en bibliothèque. Elle interroge également l'avenir tel qu'il se profile avec le Web participatif ou le Web sémantique.

Envisage le métier de bibliothécaire comme une voie de sagesse en sept chapitres-étapes, comme un parcours initiatique, un chemin de connaissance. Relate la dimension spirituelle du travail en bibliothèque et du contact avec les livres, ainsi que l'expérience professionnelle de l'auteur.

Malgré l'arrivée de la photographie, l'estampe, seul moyen de reproduction de l'image jusqu'au XIXe siècle, a encore une vraie place dans l'art.Sont présentées les différentes techniques de l'estampe, les gravures en creux, en relief, les techniques à plat, jusqu'aux procédés actuels de l'estampe numérique, et permet ainsi de savoir reconnaître les estampes. (Livres Hebdo)