Trente-neuf auteurs spécialistes, humanistes et scientifiques français, italiens et canadiens, se réunissent pour une étude approfondie de la Joconde. Grâce aux moyens et aux techniques mis en oeuvre, toute l'histoire matérielle du tableau est connue. Les clichés révèlent la science picturale de Léonard de Vinci et font découvrir l'oeuvre de l'intérieur.

Commentaires et analyses de Victor Vasarely sur son oeuvre, sa vision du rôle du plasticien dans la cité et son engagement pour un art social. ©Electre 2016

1820 : la peinture amorce une transformation profonde. Le dessin devient moins représentatif de la réalité et ne prime plus sur la couleur. Le détail devient moins important et, surtout, la lumière vibre, devient reine et annonce l'impressionnisme. En science, un jeune polytechnicien, Augustin Fresnel, avec l'aide de ses amis Jean-Marie Ampère et François Arago, démontre que la lumière est ondulatoire et non corpusculaire, comme le soutiennent Newton et tous les savants de l'époque. La coïncidence entre ces deux révolutions scientifique et picturale, jamais évoquée à notre connaissance dans les ouvrages d'histoire de l'art, est troublante. Il est intéressant de trouver, au prisme de Fresnel, la lumière ondulatoire dans les œuvres impressionnistes dont le maître est Monet. Les aspects d'ondulation et de diffraction y sont manifestes. Mais comment expliquer les cinquante années qui séparent la découverte de la nature ondulatoire de la lumière et le port du Havre Impression, soleil levant de 1872, considéré comme la première œuvre impressionniste ? Nous avons essayé de répondre à cette question en réunissant historiens d'art, artistes et physiciens, dans un colloque organisé par le Louvre et l'École polytechnique, deux établissements fondés par la Révolution française.

Fruits d'un colloque international consacré à la technique artistique de Léonard de Vinci, les différentes contributions de cette publication examinent la pratique technique du peintre dans son atelier et l'influence exercée sur ses contemporains.

Sa technique picturale, hautement symbolique en ces temps travaillés par l'alchimie, étudiée en détail par le Centre de recherche et de restauration des musées de France, fait ici l'objet d'un chapitre rédigé par un de se membres. La dernière partie de l'ouvrage traite de la postérité de Grèunewald sa redécouverts par des érudits au XIXe siècle puis sa célébration par des écrivains comme Huysmans en font une figure mythique vénérée par les artistes les plus importants des avant-gardes : Picasso, Matisse, Bacon, Pollock, Jasper Johns, Antonio Saura, tous sensibles à la fantastique puissance mnémonique des uvres de l'artiste.-

Essai consacré à des installations réalisées en 1996 au Centre d'art contemporain de Vassivière-en-Limousin et au musée-château d'Annecy, en 1997 au musée du Luxembourg et en 1999 au musée Zadkine. Michel Paysant met ces architectures de mémoire et leurs éléments en relation les uns avec les autres, d'un lieu à l'autre, pour représenter un monde intérieur. ©Electre 2021

Une invitation à découvrir la nature de la lumière et les phénomènes qui lui sont liés, dans les domaines des sciences physiques, de l'astrophysique et des arts, depuis sa description physique à ses multiples applications en passant par sa représentation picturale. ©Electre 2021