Ce disque est une initiative de Meridian Brothers pour reprendre les sons oubliés du fantastique groupe de salsa dura des années 1970 El Grupo Renacimiento. Cette formation s'identifie comme une salsa de "classe B" dont la musique aborde les thèmes de la souffrance humaine dans le paysage urbain, comme la brutalité policière, la marginalisation sociale et la dépendance. Meridian Brothers a travaillé avec El Grupo Renacimiento dans les studios classiques d'Isaac Newton à Bogotá, en Colombie, pour capturer cette musique de "Fantasy Salsa Dura". Incarnés par Meridian Brothers, les membres d'El Grupo Renacimiento ont repris vie à travers les créations graphiques des illustrateurs Glenda Torradoet Mateo Rivano.

Chancha est devenu mondialement connu comme le pionnier de la musique électronique issue de la cumbia, qui s'inspire des sons environnementaux et des traditions folkloriques sud-américaines. La progéniture musicale de Pedro comprend des noms tels que Nicola Cruz, El Buho, Dengue Dengue Dengue, King Coya et bien d'autres. Textuellement riche et hautement émotif, l'album comprend 11 chansons qui serpentent entre des paysages sonores instrumentaux luxuriants et des titres vocaux entraînants, le tout lié par le style de production caractéristique de Chancha.

Avec Paz en La Tierra, les Meridian Brothers et le Conjunto Media Luna ont eu pour mission de rechercher l'essence de la musique colombienne des Caraïbes et sa formation traditionnelle : accordéon, guacharaca, caja, congas, basse électrique et voix. En partant de cette idée et en travaillant la musique d'un documentaire sur le célèbre chanteur Diomedes Diaz, Ivan Medellin (accordéoniste du Conjunto Media Luna) et Eblis Alvarez des Meridian Brothers, se sont lancés dans un nouveau projet en construisant un son basé exclusivement autour du combo colombien traditionnel et en travaillant à l'extrême les mélodies d'accordéon présentes dans l'imaginaire musical colombien.

Le compositeur colombien basé à Bogota, Eblis Alvarez, connu sous le nom de Meridian Brothers, concocte un mélange unique de sons psychédéliques depuis 1998. Avec son dernier projet, 'Mi Latinoamérica Sufre', Alvarez explore le potentiel inexploité de la guitare électrique dans un contexte latin tropical. S'inspirant des traditions africaines du highlife et du soukous, Alvarez crée une expérience sonique intrépide imprégnée d'invention, de ludisme et d'émotion. A travers des compositions complexes mêlant cumbia, champeta, soukous, tropicalia résilienne et rock psychédélique underground, Alvarez rend hommage à l'âge d'or de la rumba congolaise, du highlife ghanéen et de l'afrobeat nigérian. Accompagné de récits visuels de l'artiste colombien Mateo Rivano, l'album dépeint divers états psychologiques de désorientation, d'autocompassion, d'illumination et d'optimisme.