Rétrospective sur l'oeuvre de Kees van Doogen (1877-1968) dont la peinture se caractérise par un réalisme cru et l'utilisation d'une palette d'une rare violence. Dans les années 1920 il évolue vers une peinture décorative qui le rendra célèbre.

Présentation thématique de plus de 160 modèles, certains inédits, qui furent créés par Yves Saint Laurent. Le livre accompagne les expositions organisées au musée des Beaux-Arts de Montréal (29 mai-28 septembre 2008) et aux Fines arts museum de San Francisco (1er novembre 2008-1er mars 2009). Il rassemble des croquis préparatoires et des modèles photographiés sur mannequins légendés.

Maître de l'Art nouveau, Louis Comfort Tiffany (1848-1933) est le décorateur et verrier américain le plus connu de la fin du XIXe siècle. Fils du fondateur de la maison new-yorkaise Tiffany & Co, célèbre pour son argenterie et ses bijoux, Tiffany étudie la peinture à New-York et à Paris, pour finalement se consacrer à la décoration et à l'art du verre. Fasciné par l'éclat et la richesse des couleurs du verre, il invite ses artisans verriers à expérimenter toutes les possibilités expressives du matériau : combinaison de couleurs inédites, irisation des surfaces, accidents contrôlés... Tiffany utilisera cette matière sous toutes les formes : vitraux, luminaires, vases en verre soufflé... Au tournant du siècle, posséder une oeuvre de Tiffany est une marque de prestige.

Lyonel Feininger (1871-1956) est né aux Etats-Unis de parents allemands. Violoniste surdoué, il quitte à 16 ans son pays natal pour l'Allemagne et s'inscrit à l'Ecole d'art de Hambourg. Ce choix va marquer le début d'une carrière de premier plan en tant que peintre et illustrateur. Il est considéré comme l'un des plus importants contributeurs aux mouvements cubistes et expressionnistes.

Un panorama complet de l'art cubain qui s'appuie sur une sélection de photographies, de tableaux, d'oeuvres graphiques, des installations et des vidéos. Dans ces documents iconographiques s'insèrent les grands chapitres de l'art cubain vécu tant comme le moteur de l'action politique collective que l'expression d'individualités face à l'histoire.

L'oeuvre du peintre britannique victorien John William Waterhouse est présentée à l'occasion de la rétrospective au Groninger museum.

Véritable redécouverte de cet artiste à travers une grande rétrospective rassemblant une centaine de tableaux, ce qui au regard du grand nombre d'oeuvres peintes par cet artiste constitue une sélection particulièrement rigoureuse.

Présentation d'une centaine d'estampes de l'artiste français. ©Electre 2016

Le XIXe siècle a connu un développement sans précédent des sciences naturelles. Le questionnement autour des origines, avec les théories de Darwin, redéfinit la place de l'homme dans la nature, ses liens avec les animaux ainsi que sa propre animalité dans un monde désormais compris comme un écosystème, bouleversement qui ne va pas sans profondément influencer les artistes. De « Arche de Noé » à « Zoo », de « Cuvier » à « Lamarck », de « Aquarium » à « Ptérodactyle », cet ouvrage, à travers près de cinquante mots clés, permet de comprendre les principaux jalons de ces découvertes scientifiques et les confronte à leur parallèle dans l'imaginaire des artistes.

Présentation des sources d'inspiration de l'univers de Disney à travers cette exposition, ainsi que des oeuvres modernes et contemporaines s'en inspirant.

Ce catalogue retrace le parcours du styliste et expose les liens qu'il entretient avec la scène musicale pop-rock, le cinéma et la danse. Une exploration de son univers qui s'inspire notamment de la jungle urbaine, des nouveaux matériaux et des arts de la scène, avec des gros plans sur les broderies, accessoires, dentelles, chapeaux et costumes de scènes emblématiques. Electre 2015