Met en lumière les convergences et les singularités des oeuvres de divers auteurs dramatiques de la seconde moitié du XXe siècle, des oeuvres au caractère insolite ou provocant dont le discours a pour but de rendre compte de l'incohérence du monde et de la difficulté de communiquer.

Présente les différents outils permettant d'analyser un texte de théâtre. Il montre comment aborder le texte de théâtre à la fois à travers les notions d'espace et de temps, les structures de l'action, les formes du dialogue et le traitement du personnage. 1er et 2e cycle (Livres hebdo : livres du mois, 11, 1998)

De la lecture d'un texte à la représentation, l'élaboration d'un spectacle théâtral est un travail collectif qui comporte des aspects à la fois culturels, techniques ou économiques. Cet ouvrage présente les divers acteurs qui participent ainsi à la fabrique du théâtre - auteur dramatique, comédien, metteur en scène, scénographe, costumier, etc. - définissant leur statut et présentant de façon très concrète leurs fonctions. Conjuguant également les points de vue historique et technique, il montre comment les conditions matérielles de la représentation ont contribué à définir l'écriture théâtrale et, réciproquement, combien l'esthétique d'un spectacle est tributaire de la dramaturgie de son époque. Ce livre s'adresse aux étudiants en études théâtrales, mais aussi aux jeunes comédiens, aux metteurs en scène, professionnels ou amateurs, et à tous ceux qui font le théâtre.

Présentation des différentes polémiques que soulève la spécificité du langage dramatique : élaboration de la fable, traitement de l'espace et du temps, construction du personnage, fonctionnement du dialogue théâtral. Autant de questions sur lesquelles, à travers de nombreux exemples, l'ouvrage apporte des repères utiles. ©Electre 2019