Réalisée en 1963, une adaptation de El burlador de Sevilla, premier en date et archétype des don Juan : Molière, Mozart et Da Ponte, Lord Byron, Pouchkine...

Le trompeur de Séville bafoue l'autorité du roi de Castille et de son père, abuse des femmes qu'elles soient paysannes ou nobles, use des plus vils stratagèmes pour accéder à la jouissance. Il va cependant connaître la punition divine. Cette pièce marque la naissance de la figure mythique de Don Juan.

Pièce en 2 parties et 17 tableaux. - Personnages : 10 comédiens, dont 9 actrices et 1 acteur, ainsi que 4 figurants. - Texte bilingue français/espagnol.

Quand la justice divine frappe à notre porte…Don Juan est un séducteur sans scrupules, qui aime faire souffrir sans autre motif que le plaisir de faire le mal. Désormais à Séville, il blesse le père de Dona Ana, qui tentait de défendre l'honneur de sa fille, puis s'enfuit in extremis vers Dos Hermanas en compagnie de son serviteur, Catalinon. Une fois sur place, il ne peut s'empêcher de séduire la belle Aminta, sur le point de se marier... Mais un soir, Don Juan reçoit une visite terrifiante. Le père défunt de Dona Ana s'avance vers lui sous la forme d'une statue de pierre, pour demander au félon d'honorer un ultime rendez-vous ! Imbu de lui-même, Don Juan accepte l'invitation du revenant, car il se moque tout autant de la justice des hommes que d'une sanction divine. La sentence de Dieu ne tardera cependant pas à frapper d'une main vengeresse… De Molière à Richard Strauss, en passant par Mozart, Pouchkine et d'autres, la figure de Don Juan a traversé les siècles. Sous la direction de Luc Ferry, le mythe renaît en revenant à la pièce originelle de Tirso de Molina, jouée sur scène dès 1630, et nous fait découvrir toute la complexité perfide et démoniaque de ce personnage de légende.