Peu d'écrivains se sont autant aimés, enviés et jalousés que Proust et Cocteau. Très peu établirent une relation affective et sensible aussi riche, on l'ignore parfois. Tel un frère élevé une génération plus tôt, Proust montrait une admiration sans borne pour ce cadet qui le faisait rire aux larmes et manifestait à 20 ans le brio et la faculté qui lui manquaient encore, à près de 40 ans. Il l'aima d'un amour impossible et frustrant, comme tant d'autres avant lui... Comment la situation s'est-elle retournée ? Pourquoi Proust pèse-t-il tant sur un paysage littéraire que Cocteau semble toujours traverser en lièvre, un siècle plus tard ? Aurait-il contribué à lui nuire ? Le premier des autofictionneurs aurait-il eu besoin d'éliminer ses modèles ? Vénérons le saint littéraire, apprenons à connaître l'assassin.

La révolution gay fut d'abord et avant tout une révolution littéraire. Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, une nouvelle génération d'écrivains américains s'est imposée. Leurs noms ? Truman Capote, Gore Vidal, Tennessee Williams, James Baldwin, Allen Ginsberg ou encore, plus près de nous, Christopher Isherwood, Edmund White, Tony Kushner, Armistead Maupin. Point commun de tous ces écrivains, outre l'insolence de leur talent ? Leur homosexualité ? cachée pour les uns, revendiquée pour les autres, envers et contre toutes les discriminations. Du mouvement des droits civiques à l'apparition du sida, loin des cortèges de manifestants et sans jamais avoir fait école ni sacrifié à l'esprit de chapelle, c'est par leurs oeuvres que ces anges batailleurs ont brisé les préjugés et ouvert la voie à une modernité littéraire, politique et sociale aujourd'hui encore bousculée. Dans cet essai émaillé d'anecdotes et de portraits passionnants, Christopher Bram nous invite à découvrir ou à relire quelques-uns des plus grands auteurs américains sous un jour inédit. Preuve que la littérature est toujours à l'avant-garde.

Madeleine Lioux, grande pianiste, a réussi le prodige d'épouser les deux frères Malraux : d'abord Roland, son grand amour, jeune et séduisant, résistant de la première heure mort en déportation ; puis André à la Libération, l'écrivain-ministre-aventurier de son siècle, héros ombrageux de sa propre vie. Cette double "Madame Malraux" gardera longtemps le silence. Elle attendra ses 98 ans, en automne dernier, pour lever un pan du voile et publier un recueil de souvenirs choisis, écrit par sa petite fille sous la forme d'un journal qui commence en avril 1944, agrémenté de documents, fac-similés et photos. Aude Terray a tenté d'aller plus loin. Et de répondre à la question centrale laissée en suspens : qui est Madeleine Malraux ? Quelle est la femme qui a vécu vingt ans avec une légende, André Malraux et sur lesquelles les biographes ne s'attardent jamais ? Qui se cache derrière l'image de la douce et pudique épouse ? De quel amour a-t-elle aimé les frères Malraux ? Comment a-t-elle vécu la passion, les honneurs, le luxe mais aussi les tragédies de son siècle, les drames familiaux, la répudiation, les désillusions ? Pourquoi et comment l'épouse bafouée deviendra-t-elle face à la postérité et en l'emportant sur les autres femmes de Malraux, la légitime et unique Madame Malraux ? A partir d'une série d'entretiens menés dans un climat de confiance, d'une recherche dans les archives et la presse de l'époque et des confidences de quelques proches, Aude Terray répond à ces questions. Cette biographie croise le portrait psychologique de Madeleine, l'observation inédite du ténébreux et grand Malraux en couple et au quotidien, l'histoire intime et tragique de la famille Malraux. Mais ce livre est d'abord une histoire d'amour. Il révèle enfin au public celle qui fut aimée des frères Malraux et qui les aima ; celle qui sut devenir la mère des enfants blessés et orphelins...

Ces deux hommes se sont battus l'un contre l'autre à la tranchée de Calonne durant la Première Guerre mondiale et furent blessés le même jour. L'un et l'autre amoureux des lettres et du pays ennemi sont devenus par la suite d'immenses écrivains sous les bombes mais n'ont pourtant pas relaté les mêmes événements. Leur relecture croisée, cent ans après, donne un nouvel éclairage sur ce conflit.

L'auteure s'interroge sur la fonction critique du designer. Il s'agit dans cet ouvrage de réactualiser cette fonction en investissant ce qui constitue aujourd'hui le terreau commun : la culture numérique. Cette actualisation nécessite quelques conditions : l'interrogation de l'histoire du design graphique depuis la fin du XIXe siècle, son rapport à la technique et son lien à la notion de projet.

Une critique de la social-démocratie classique et de l'Etat providence devenus incapables d'arbitrer les problèmes qui leur sont soumis et créant au contraire de nouvelles injustices. C'est en faisant jouer les mécanismes du marché qu'on redonnera corps au vieux rêve égalitaire.

Depuis la mort du banquier italien Enrico Cuccia et celle de Giovanni Agnelli, l'empire Fiat a traversé une crise sans précédent. En revenant sur l'histoire des trois années consécutives à la disparition du patriarche et sur la délicate question de sa succession, cette enquête démonte les rouages et les erreurs de la dynastie turinoise bousculée par la concurrence internationale.

Rachel, l'inconnue rencontrée dans un train ; Mary, la poétesse anglaise, amie de Browning et de Ruskin ; Thamar, l'émigrée russe qui se prostitue en attendant de trouver un rôle au cinéma ; Julia, la vertueuse révolutionnaire de l'université de Fribourg, toutes ces femmes ont un point commun, elles sont les grâces qui ont traversé la vie d'Emmanuel Berl. Il les évoque dans ce livre qui est comme la galerie de leurs portraits. Ce que sa mémoire capture, au-delà de ces silhouettes féminines, c'est aussi leurs climats spécifiques. Le Paris des années 25, la Riviera des débuts du siècle et le dernier visage de l'Allemagne romantique défilent tour à tour sous nos yeux.

« L'auteur de La Barbarie à visage humain, du Testament de Dieu et de L'Idéologie française est-il un historien ou un philosophe ? » se demande Bernard Pivot, en remarquant qu'il ne scandalise pas seulement « par ses plongées dans la sensibilité totalitaire de la France », mais par ce que Raymond Aron appelle « la boursouflure du style » :

Parce qu'il s'est rangé aux côtés des nazis, Heidegger est devenu, pour l'histoire de la pensée, un cas, une blessure. Qui était-il vraiment ? Un des grands philosophes du siècle ? Un défenseur de l'Allemagne national-socialiste ? Voici une biographie décisive. Un texte brillant qui présente avec clarté la pensée de Heidegger. Mais aussi une biographie de l'époque, un panorama de la philosophie du XXe siècle.

Que se passe-t-il, aujourd'hui, dans la création ? Une époque, manifestement, s'est achevée : celle des avant-gardes, de leur terrorisme et de leur radicalisme esthétique. Mais sommes-nous condamnés pour autant à revenir en arrière et à nous réfugier dans la nostalgie des codes et des langages du XIXe siècle ? L'hypothèse de ce livre, c'est qu'il existe, repérable çà et là, une tout autre voie, fondamentalement impure, celle-ci. Sachant qu'aucun langage n'est innocent, et aucun art naturel. N'hésitant pas à mélanger les genres, les registres. Et dont l'auteur trouve la trace dans des oeuvres aussi différentes que celles de Twombly, De Kooning, Kantor, Wilson, Beckett, Kundera, Pasolini, Godard, Berg, Broch ou Musil. Ecrit dans une langue élégante, étourdissant de culture mais jamais obscur, cet essai est une "somme" sans exemple consacrée à l'art et à la littérature de notre temps ; une référence obligée pour qui veut comprendre ce qui se joue dans la création à la fin du XXe siècle ; et peut-être même, au-delà, comme un véritable manifeste de l'esprit nouveau.

Analyse les relations de Proust avec l'asthme dont il mourut et avec la médecine, et aussi la proximité de la mort chez des écrivains qu'à frappé le sida : Hervé Guibert, Gilles Barbedette notamment. François-Bernard Michel est l'un des tout premiers allergologues français, à la réputation internationale. Il est par ailleurs membre de l'Académie Nationale de Médecine et de l'Académie des Beaux-Arts. Il a publié de nombreux ouvrages, notamment Le souffle coupé, primé par l'Académie Française chez Gallimard.

Jacques de Lacretelle, né le 14 juillet 1888 au château de Cormatin ,à Cormatin (Saône-et-Loire), mort le 2 janvier 1985) est un écrivain français. Descendant de Jean-Charles de Lacretelle. Après la mort de son père, il fut élevé par son grand-père Pierre-Henri de Lacretelle. Après avoir fait des études au lycée Janson-de-Sailly, il poursuivit ses études à l'université de Cambridge. Pendant la Première Guerre mondiale, il ne peut rester sur le front pour des raisons de santé et se consacre alors à la littérature. Ami de Marcel Proust, André Gide, Anatole France, Marcel Rivière, il commença sa carrière littéraire en 1920, à l'age de 32 ans. Il publie Silbermann en 1922, chez Gallimard et obtient le Prix Femina. Il a fait partie de la rédaction du journal des Croix-de-feu, Le Flambeau. Il est élu le 12 novembre 1936 de l'Académie française, le même jour que l'amiral Lacaze et le futur cardinal Grente. Il y restera pendant plus de quarante-huit ans et en deviendra le doyen d'élection les quinze dernières années de sa vie à la mort de François Mauriac en 1970. En outre, il joua un rôle prépondérant lors de la renaissance du Figaro, à la Libération. Après avoir été un des cinq membres de l'équipe Brisson, il fut administrateur de la Société fermière du Figaro de 1950 à 1969, dont il fut président-directeur général, du Figaro littéraire et de la S. A. Le Figaro... in : Wikipédia, 2009-09-10

Rédacteur en chef de l'Humanité pendant dix ans et membre du comité central, A. Stil se confie ici sur son engagement politique et sur son éthique d'écrivain. Il dresse des portraits de Picasso, de De Gaulle, de Thorez et d'Aragon, et évoque le surréalisme et la Résistance.

Un essai brillant sur le phénomène du parasite chez l'homme comme dans la nature. Style très recherché et très lyrique.

Ouvrage sur l'architecte américain Frank Lloyd Weight. (Livres Hebdo)