Présentation de 123 intérieurs : restaurants, clubs, casinos, habitations... conçus par des architectes et des designers contemporains, remarquables par leurs utilisations de la lumière naturelle et artificielle.

A partir de la collection de gouaches découpées, cet ouvrage témoigne du travail accompli par Matisse à la fin de sa vie et propose une réflexion sur ses recherches sur la ligne et la couleur.

Un panorama du libertinage dans la littérature française du XVIIIe siècle. Sont présentés 80 extraits de textes par 60 auteurs, qui abordent le jeu amoureux, ses étapes et ses multiples formes : séduction, confidences, passion, érotisme, etc.

Un panorama du livre précieux, depuis les manuscrits enluminés jusqu'aux livres d'artistes illustrés par des peintres d'avant-garde, en passant par les incunables, les portulans, les albums romantiques. L'auteur examine tous les aspects esthétiques et morphologiques du livre d'art : la reliure, les matières, le papier, les caractères, la mise en page, le graphisme, les techniques d'impression.

Présente l'évolution des représentations occidentales de l'au-delà et des entités infernales, de l'Egypte et de l'Orient antiques au XXe siècle. Etudie les sources littéraires et religieuses de ces oeuvres sacrées ou profanes, les images médiévales de l'enfer, des limbes et du purgatoire, la persistance du thème infernal à la Renaissance, son retour au XIXe siècle avec le courant romantique, etc.

Écrit pour la délectation des amateurs, le plaisir des connaisseurs et la curiosité des néophytes, cet ouvrage prend la forme d'une vaste synthèse chronologique, depuis l'Antiquité jusqu'au XXI siècle, et pose la question de la définition de l'objet-livre, de ses formes, de ses évolutions dans la civilisation occidentale. Avant d'aborder le livre imprimé et ses multiples déclinaisons jusqu'à l'époque contemporaine, la fabrique des manuscrits médiévaux (copistes, enlumineurs) se voit largement étudiée. Et au-delà de la matérialité et des techniques (supports, reliure, caractères, illustrations, formats), les fonctions du livre sont attentivement décryptées par les auteurs – qu'il soit conçu comme laboratoire de la pensée, support saint et religieux, objet de pouvoir, outil de démocratisation et de pédagogie mais aussi objet d'art –, dans la limite géographique assignée, celle de l'Europe, sans toutefois s'interdire quelques échappées… Réunissant les chefs-d'oeuvre des plus grandes bibliothèques à l'échelle mondiale ainsi que de collections privées, ce livre sans équivalent par sa vision globale et la richesse de son iconographie commentée est amené à être la somme de référence sur un objet aux multiples facettes et chargé d'une forte portée symbolique.

Histoire illustrée des Galeries Lafayette, du Printemps, de Bendel, de Kaufhaus et d'autres temples du commerce dont le concept a vu le jour suite à la révolution industrielle en France.

Histoire du renouveau contemporain des jardins verticaux, forme permettant de réintroduire la végétation dans les grandes villes, à travers les réalisations d'architectes internationaux comme Hundertwasser, Vito Acconci, Emilio Ambasz, Patrick Blanc, Edouard François, Terunobu Fujimori, etc.

Cet ouvrage déroule un panorama de 100 projets contemporains d'aménagement d'espaces publics urbains à travers le monde : places, promenades, parcs. L'auteur présente notamment des aménagements à Split en Croatie, à Kanagawa, au Japon ou à San Francisco.

Un ouvrage consacré aux éventails peints par les impressionnistes, leurs prédécesseurs immédiats et leurs successeurs : Manet, Degas, Morisot, Pissarro, Gauguin, Signac, Denis, Bonnard, etc.

Cet ouvrage présente la bibliothèque du Vatican, son histoire, son architecture, ses décors peints, les manuscrits et livres précieux conservés dans ses murs.

Une histoire du réalisme et du rayonnement de ce mouvement artistique dans le monde entier. ©Electre 2024

Louvrage présente de nombreux objets conçus dans les pays industrialisés depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, du mobilier aux arts de la table en passant par lélectroménager ou lautomobile, en les replaçant dans le contexte de lépoque.

Présentation des mosaïques de la cathédrale, réparties sur le dôme central, les murs et les coupoles des chapelles latérales. Une approche iconographique pour comprendre la relation qu'entretiennent à Saint-Pierre l'espace et l'image.

Un regard croisé entre le septième art et la peinture. Cet ouvrage présente de nombreux réalisateurs qui ont revisité l'oeuvre de grands peintres et ont développé une esthétique avec la peinture : Stanley Kubrick, David Lynch, les frères Lumières...

Un panorama du sud du Maroc, moins fréquenté et mieux préservé que le nord du pays et ses villes. De Guelmim à Dakhla en passant par Laayoune, l'auteur a parcouru les confins du Sahara et est allé à la rencontre des habitants. Il livre dans cet ouvrage de nombreuses photographies, dont des vues aériennes, résultant de ce périple.

Analyse de la représentation d'un vase rempli de fleurs dans l'art pictural. L'auteure explique l'évolution de la symbolique de l'image depuis le XIIIe siècle. Inventer afin de représenter l'incarnation du fils de Dieu dans le corps d'une jeune fille vierge, la dimension sacrée du bouquet de fleurs se transforme en vanité avec les natures mortes, en métaphore d'une créativité intérieure, etc. ©Electre 2023

A travers les oeuvres de plus de 230 artistes, cette étude s'intéresse à la représentation de l'enfance dans la peinture depuis le Moyen Age. Des tableaux d'église aux tableaux de salon, des enfants divins aux petits gueux, les auteurs questionnent les fonctions de la peinture, son évolution du sacré au profane et son implication dans les pratiques éducatives.