A la veille de la Seconde Guerre mondiale, Nicholas Jenkins et ses amis, la plupart mariés, tentent de prolonger leur insouciance au Casanova's chinese restaurant, entre alcools, amantes et conversations à bâtons rompus. ©Electre 2022

Les tomes 4, 5 et 6, qui constituent la seconde trilogie, se déroulent dans les années 1930. Nicholas Jenkins épouse une jeune fille de la bonne société anglaise et se confronte au monde des arts, à la vie nocturne et à la politique tandis que des crises éclatent à travers l'Europe et qu'une menace de conflit pèse sur le monde. ©Electre 2022

La dernière pièce de Copi, écrite sur son lit d'hôpital. Une comédie farce de la mort qui bascule en fête de l'amitié.

Le monde de Richard Brautigan est peuplé d'antihéros maladroits, d'oncles menteurs, d'après-midi de pêche à la truite, de méditations au bord de la rivière Long Tom, de parties de chasse en Oregon qui virent au tragique ou d'adolescents qui menacent de devenir de « dangereux criminels » s'ils n'obtiennent pas une nouvelle télévision… C'est l'Amérique du drame privé, de la catastrophe ordinaire racontée à travers ces récits très personnels et teintés d'humour. La Vengeance de la pelouse est aussi une plongée dans la période californienne de la vie de l'auteur, sans doute la figure la plus étrange et excentrique de la Beat Generation : on y aperçoit son sourire malicieux, sa mélancolie rieuse, son regard à la fois tendre et moqueur sur son époque. Né en 1935, Richard Brautigan, poète, novelliste et romancier, est l'un des pionniers de la Beat Generation. Il est l'auteur de onze romans, dix recueils de poésie, deux scénarios qui feront de lui une icône de la contre-culture et du mouvement hippie. Richard Brautigan a acquis le statut d'artiste culte et continue d'inspirer nombre de cinéastes et d'écrivains.

McGuane campe ici un univers raffiné d'hommes d'affaires ou de jeunes rentiers de Detroit qui viennent se reposer dans un club privé, le temps d'un week-end de chasse. Dans ce cadre idyllique, il convie le lecteur à une spirale de destruction : duels, violence, jeu avec la mort, etc.

C'est l'histoire d'une famille du Montana : Sunny Jim, le patriarche décédé, sa femme Alice, leurs deux filles, Evelyn et Natalie, et leurs deux beaux-fils, Paul et Stuart. Mais c'est aussi l'histoire de Bill Champion, le cow-boy d'un autre âge qui observe en silence les déchirements d'une famille. ©Electre 2019

Communications, articles, notes de conférences et brèves fictions publiés par Burroughs durant les années 1960 et 1970. Principalement consacrés à la littérature du XXe siècle, ces essais comportent également une analyse lucide et féroce des aspects révélateurs de la crise de notre société.

De son écriture précise et acérée, Tiziano Scarpa propose un guide personnel de Venise, sa ville natale, connue pour attiser les convoitises touristiques. Composant une véritable invitation à la découverte et à l'errance, il ne nous entraîne ni dans une banale excursion, ni dans une navigation rêveuse. Le corps urbain qu'il décortique est de pierre et de sang, avec ses pieux déchaussés enfoncés dans la vase, sur laquelle repose le poisson mirobolant à nul autre pareil. Avec Scarpa, on déambule dans l'intimité viscérale, minérale, aquatique, de la plus mirifique des cités lagunaires, dont les feux et les langueurs n'en finissent pas de brasser l'Orient et l'Occident confondus. Court et magnifique essai sur sa ville. La toucher, la sentir, la goûter, la décrire dans ses moindres contours et aspérités, palper et caresser le mythe, tel est le but que semble s'être assigné l'écrivain. Bruno Corty, Le Figaro Tiziano Scarpa est né à Venise en 1963, où il a étudié la littérature italienne contemporaine. Écrivain, poète et dramaturge, il s'est fait connaître avec la publication de L'?il de vieux, son premier roman, en 1996, suivie de celle de son recueil de nouvelles, Amore , en 1998. En 1997, il a écrit le scénario de Popcorn, une comédie diffusée sur la RAI, récompensée par le prix Italia. Il a aussi consacré des essais à Alberto Savinio et Giorgio Manganelli et publié de nombreux articles sur la littérature italienne contemporaine. En 2009, il a obtenu le prestigieux prix Strega pour son roman Stabat Mater, à paraître aux éditions Bourgois.

Il n'existe pas encore, à l?heure actuelle, malgré le succès considérable rencontré par Le livre de l'intranquillité, d'étude approfondie consacrée à ce chef-d'oeuvre de Fernando Pessoa, publié en français pour la première fois en 1988. Ce petit livre comble donc en partie cette lacune, en offrant au lecteur quatre essais distincts: le premier, dû à la traductrice de l'ouvrage, Françoise Laye, propose une sorte d?itinéraire analysant les différentes facettes de cette oeuvre d'une extrême richesse, tout à la fois philosophique et poétique, écrite dans une langue somptueuse; le deuxième, du grand spécialiste portugais Eduardo Lourenço, offre une vision très personnelle de cet ouvrage, de son univers mouvant et profondément angoissé; le troisième, de Patrick Quillier, traducteur des poèmes de Pessoa dans la Pléiade, étudie le rôle fondamental du rythme dans l'oeuvre de cet auteur; enfin, Richard Zenith, organisateur d'une compétence reconnue de l'édition portugaise de nombreux textes de Pessoa, retrace, non sans humour, la genèse mouvementée de ce livre-fragments, de ce livre en devenir, de ce livre inexistant, et pourtant oeuvre marquante du plus grand auteur portugais de notre temps. INEDIT Ce volume constitue ainsi une introduction à la lecture du Livre de l?intranquillité. Il est également un commentaire émerveillé de l'un des ouvrages les plus profonds, les plus perturbants aussi, de la littérature européenne du XXe siècle. Sa lecture est d?autant plus à propos que paraît en grand format une édition revue et augmentée du Livre de l'intranquillité.

Evocation de l'artiste par Gertrude Stein (1874-1946) qui fut pendant quarante ans tour à tour son mécène et une femme de lettres qui partageait ses préoccupations artistiques et ses goûts.

Ces textes inédits révèlent des aspects encore inconnus de l'écrivain : ils constituent un journal de sa vie intérieure, tout entière tournée vers l'autoanalyse et un questionnement incessant de la vie et de sa mission de poète. Ces écrits très intimes, sans aucun tabou, montrent l'angoisse, la solitude et la lucidité de l'écrivain et la genèse de sa personnalité.

Ce recueil de chroniques parues dans divers journaux rend explicite ce qui sous-tend la pensée littéraire de Vila-Matas, dont le plaisir est de jouer avec le lecteur. Il l'entraîne en des lieux incongrus où la réalité et la fiction se mêlent. Le mélange entre réalité et imaginaire se retrouve ici, ainsi que son attirance pour les géographies imaginaires.

En 1918, Ernst Jünger, engagé volontaire, se retrouve en première ligne, jeune lieutenant commandant un détachement d'assaut. Son témoignage est celui de la vie quotidienne de l'unité : les relations entre les hommes, le temps qui passe, la peur, les rapports, les désertions. Un texte de 1925 qui complète Orages d'acier, dans une nouvelle traduction, après celle de 1932.

De la réécriture d'un conte soufi à un hommage amusé à Jorge Luis Borges, ce recueil de contes et de nouvelles, reliés par un subtil fil narratif, se livre à une archaïque passion : éblouir le lecteur en lui voilant et dévoilant au gré des histoires son propre destin fait de solitude et de fatalité.

James Agee est né dans le Tennessee en 1909. Après des études à l'université Harvard, le magazine Fortune lui commande en 1936 un reportage sur les conditions de vie des pauvres de l'Alabama. Il le réalise avec le photographe Walker Evans. Finalement refusé par le journal, ce texte, devenu un classique, est publié en 1940 sous le titre Louons maintenant les grands hommes. En 1958, James Agee reçoit le prix Pulitzer pour Un mort dans la famille. Il a par ailleurs publié des ouvrages de poésie, des recueils de nouvelles, des romans et des essais. Il a aussi été un critique de cinéma influent pour les magazines Time et The Nation et a collaboré à l'écriture des scénarios de The African Queen et La Nuit du chasseur. Il est mort en 1955.

Recueil composé en majorité d'écrits posthumes qui présente une choix de textes classés par thèmes et ordonnés de manière à révéler l'étendue de l'univers intérieur du poète. Comporte notamment ses manifestes et écrits sur l'art et l'esthétique, la culture et la littérature, ses remarques sur l'art poétique, sur la civilisation européenne, sur le paganisme et le sébastianisme, etc.

« Maison jaune aura été la dernière station où je m’endormis sur mes enfances que j’aurai vécues en rêvant, aventurier des chambres vides. Je me réveillais, servi par le hasard, au milieu du Camp du Drap d’Or de l’histoire, ouvert à tous, - le monde d’après la fin de la bourgeoisie et de ses classes. Vieille société. Le monde qui vient, universellement hâtif, c’est encore nous, rêvant de nos maisons, de nos destins à mesure qu’ils s’écroulent déjà sur le passage de la ligne du monde nouveau, la vie errante. Il était écrit : rue Barbet de Jouy. Et alors ? Quelle importance ! Pourquoi vous donneriez-vous la peine d’entrer, même si toute l’histoire est là, tout le secret, que la vie est toujours toute la splendeur ? » (Dominique de Roux, 1975)

Recueil de courtes nouvelles, dont deux "conférences", où hommage et parodie se mêlent. La première conférence traite de la maladie et de la littérature, la seconde de l'état de la littérature hispanophone. Le romancier se prononce contre une littérature de confort et défend sa conception, héroïque, de la littérature.

Sous la forme des mémoires d'un Candide des temps modernes nommé Hippolyte, Le Bienfaiteur nous entraîne dans une sorte de grand voyage psychique, au cours duquel il devient impossible de distinguer ce qui relève de la vie rêvée du narrateur, puissamment imaginative, de ce qui concerne ses surprenantes péripéties dans le monde réel. Ce premier roman de Susan Sontag, paru aux Etats-Unis en 1963, propose un portrait fascinant, intelligent et acerbe d'un milieu bohème très en vogue en France à une certaine époque. Plus encore, Le Bienfaiteur traite comme nu autre d'idées, en particulier des idées religieuses : drôle, équilibriste, dérangeant et profond.

Après avoir échappé aux policiers venus l'arrêter, l'étudiant Stanislas Demba, cachant ses menottes sous un grand manteau, erre dans la ville de Vienne, à la fois par nécessité, par désoeuvrement et par défi, autant pour chercher secours que pour s'exposer délibérément au danger et provoquer le destin.

Thomas Mann écrivit son roman Docteur Faustus entre 1943 et 1946. Dans ce roman philosophique, il exprime par l'intermède de son héros les souffrances de l'Allemagne humiliée de l'après Première Guerre mondiale. Le Journal du «Docteur Faustus», qui rassemble des notes chronologiques sur cette période, constitue le pendant de cet ouvrage. À cette époque, Thomas Mann était l'exilé allemand le plus célèbre des États-Unis. Il rencontrait tout le monde : des hommes politiques de premier plan, des savants comme Einstein, de grands musiciens tels que Schoenberg et des philosophes comme Adorno. Le Journal du «Docteur Faustus» constitue aussi le récit et le témoignage de la grande aventure intellectuelle et politique d'un écrivain au sommet de son art et de sa notoriété.

Histoire de deux destins brisés, ceux de Bill Houston et de Jamie Mays. Bill, ancien marin et ancien délinquant, est toujours sur la route, mais après avoir tué un homme lors du cambriolage d'une banque avec ses frères, il est condamné à mort. Jamie, elle, a fui avec ses deux filles et vit dans une caravane mais, sombrant dans l'alcool et la drogue, elle est internée dans un asile psychiatrique.

Les lettres adressées par W.S. Burroughs au poète Allen Ginsberg entre 1953 et 1957, année où il écrit son célèbre roman "Le festin nu".

Un recueil de notes prises durant l'hiver 1981-1982 dans le Montana. L'auteur raconte son séjour à Hawaï, loin des plages bondées de touristes, son goût de l'aventure et des excentricités. ©Electre 2018

Ces courts récits rassemblent des anecdotes, des souvenirs douloureux et des détails saugrenus de la jeunesse de l'écrivain. Le lecteur y découvre un univers pittoresque décrit avec sobriété, l'évocation d'un lac contemplé par un couple de pêcheurs obèses ou encore la mort accidentelle de son ami par une balle perdue. ©Electre 2018

Ces deux romans explorent les thèmes de l'errance, de l'innocence blessée et de l'attachement aux espaces naturels. Le premier titre dresse le portrait d'un hameau californien construit autour du sucre. Le second met en scène un couple à la recherche de paysages naturels, loin de l'asphalte et des barres d'immeubles. ©Electre 2018

Ce roman fragmenté entrelace deux récits. Le premier raconte l'histoire d'un humoriste de San Francisco désespéré depuis le départ de son amie Yukiko et qui erre dans les rues de la ville secouée par une émeute à cause de la chute d'un sombrero tombé mystérieusement du ciel. Le second relate celle d'un début de roman jeté à la poubelle par l'artiste et qui prend vie de lui-même. ©Electre 2018

Une galerie de personnages grotesques, présentés dans une perspective critique de l'Amérique : un vieil homme dit bonsoir le matin et bonjour le soir, une vieille femme devient le céleri-rave qu'elle mange tous les jours, la famille d'un milliardaire veut le faire interner pour disposer de sa fortune. Quant à Lee Mellon, dont le grand-père fut général, il établit ses troupes à Big Sur. ©Electre 2018