"J'ai perdu tant de temps, mais j'ai peut-être encore la possibilité de faire quelque chose de valable", écrit Henry Bauchau le 22 juin 1968. A les lire aujourd'hui, ces mots peuvent étonner ou faire sourire. Il faut cependant comprendre qu'au lendemain de La Déchirure, le doute est accablant, et la tâche écrasante. C'est bel et bien Le Régiment noir qui devra marquer la véritable entrée de l'auteur dans l'ampleur de sa vocation romanesque. Ce journal 1968-1971 en retrace le cheminement intérieur. Depuis Montesano (l'institut d'éducation qu'il dirige) Henry Bauchau a suivi attentivement l'effervescence du mouvement soixante-huitard, mais aussi son déclin qui engage profondément - en résonance avec le roman en cours - la relation à la figure paternelle. Cette période de sa vie est également marquée par l'importance qu'il accorde à la peinture (alternative éventuelle à son entreprise littéraire). Enfin, ce journal fait place à une trentaine d'entretiens de Henry Bauchau avec son ami le généraliste et psychiatre Robert Dreyfuss - des conversations sur ses rêves, ses tableaux, ses interrogations d'artiste, dont la transcription (par l'auteur lui-même) témoigne de l'importance qu'elles ont alors à ses yeux, et qui nous fournissent désormais un très précieux document - en quelque sorte le compte rendu de son travail post-analytique.

S'intéresse de près à la vie de Maria Casarès, l'une des plus grandes actrices franco-espagnoles, notamment révélée sous la direction de Jean Vilar.

La maladie ayant restreint la maîtrise de sa main, Imre Kertész a pu tenir ce journal grâce à un ordinateur. Voilà la raison pour laquelle son titre fait allusion au traitement de texte. Couvrant les années 2001 à 2003, ces pages reviennent sur un moment crucial, un des plus grands bouleversements de la vie d'Imre Kertész : le prix Nobel de littérature en 2002. Il y aborde aussi la genèse de son roman Liquidation, le travail littéraire quotidien, l'importance de la musique dans son existence, sa difficulté à concilier vie conjugale et vie d'écrivain, sa maladie de Parkinson, son rapport à la Hongrie nouvelle et à Israël, ainsi que son départ pour Berlin. Mais avant tout, il ne cesse de se pencher sur ce qui le préoccupe et lui importe le plus : la littérature. Un témoignage d'une sincérité radicale et d'une sombre lumière, nourri du sens subtil de l'auteur pour l'ironie.

Ce journal (1980-1989) dévoile les coulisses de la pratique littéraire de l'écrivain allemand : idées, pensées, observations, souvenirs, doutes, billets d'humeur et d'amour, rêves... Le témoignage d'une existence entièrement vouée à la création artistique.

Carnets de l'éditeur dans lesquels il revient sur des épisodes de son passé.

Paul Nizon est un écrivain suisse, né le 19 décembre 1929 à Berne. Il commence à publier vers la fin des années 1950. Il vivra à Berne et Zurich comme assistant de musée et critique d'art au quotidien Neue Zürcher Zeitung et à partir de la fin des années 1970 il s'installera définitivement à Paris en tant qu'écrivain libre.

Mêlé aux milieux anarchistes dans les premières années du siècle, l'auteur part en Russie, s'occupe des publications de la IIIe Internationale, il est emprisonné puis il sort d'URSS et meurt au Mexique.

Une version abrégée des carnets de l'éditeur qui fait suite à Le mistral est dans l'escalier, avec l'écriture de son roman Les déchirements.

Poète, romancier, essayiste et critique, Cees Nooteboom est l'un des plus grands écrivains européens. Son oeuvre, traduite dans tous les pays, lui a valu de nombreux prix littéraires. Il vit aujourd'hui entre Amsterdam et Minorque.

Second volume rassemblant les notes prises par le metteur en scène, dans lesquelles il évoque et analyse son travail et raconte ses collaborations. Invité en 1969 au Piccolo Teatro de Milan, il se confronte à des acteurs et des techniciens qui n'ont pas la même culture du théâtre que les Français. Durant ses trois années passées en Italie, il s'essaie également à l'opéra. ©Electre 2018

Né à Berne en 1929, Paul Nizon est considéré comme l'un des écrivains contemporains les plus novateurs. Après une thèse consacrée à Van Gogh, il devient boursier de l'Institut suisse de Rome, où il naît à sa vie d'artiste ; mais ce n'est qu'en 1961, après l'expérience de Barcelone, relatée dans Immersion, qu'il se consacre pleinement à l'écriture et publie Canto. Après plusieurs années de pérégrinations et de ruptures, il revient à la vie littéraire en 1971, et publie notamment Stolz, L'Année de l'amour, Chien. Confessions à midi, et plus récemment La Fourrure de la truite, ainsi qu'un recueil de récits et de réflexions intitulé Le Ramassement de soi. Ses journaux se composent pour le moment de quatre tomes. Son oeuvre, qui se caractérise par sa liberté formelle et témoigne d'une vive attention aux impressions sensibles du monde, a été récompensée par de très nombreux prix littéraires, dont, en 2010, le prestigieux prix national autrichien pour la Littérature européenne.

L'écrivain jette un dernier regard sur l'oeuvre en cours, sur le monde qui perdure tandis que la santé chancelle, sur les romans : Le Boulevard périphérique, Déluge, puis ses mémoires : L'Enfant rieur, Chemin sous la neige qu'il faut tenter d'achever, et sur les illuminations du présent : lectures, visites, amitiés, rêves et poèmes qui traversent ce ciel du quatrième âge. Electre 2015

Dans ce cinquième tome, l'écrivain confie ses rêves, évoque la souffrance que peut provoquer l'écriture ou encore la séparation amoureuse. Electre 2014

En 1972, Patrice Chéreau quitte le Piccolo Teatro de Milan pour rejoindre le Théâtre national populaire de Villeurbanne. Ces années correspondent à l'affirmation de sa liberté artistique, intellectuelle et politique. Les notes réunies dans cet ouvrage correspondent à ses mises en scène de Marlowe, Dorst, Marivaux ou Wedekind. ©Electre 2019

Une sélection de notes inédites rédigées par le metteur en scène où il évoque et analyse son travail et raconte ses collaborations. Elles témoignent de son questionnement sur le rôle du théâtre dans la société. Ce premier volume est consacré à ses années de jeunesse, de sa première mise en scène en 1964 à ses derniers spectacles produits à Sartrouville. ©Electre 2018

Voici le texte intégral, non expurgé, du journal du plus grand danseur de son temps. Rédigés au cours de l'hiver 1918-1919, alors que Vaslav Nijinski résidait en Suisse avec sa femme Romola et leur fille Kyra, ces cahiers se présentent comme le témoignage bouleversant d'une vie de création faite de gloire et de souffrances. Alors âgé de vingt-neuf ans, sur le point de sombrer dans la folie, l'artiste évoque sa douleur de vivre et relate sa quête humaine et spirituelle à travers son art et dans sa vie quotidienne. Répétitive, obsessionnelle, violente, sa prose, parfois incohérente, s'accorde avec le souhait de son auteur : donner plus à ressentir qu'à comprendre.

4ème de couv. : "Suite du journal d'Henri Bauchau, Passage de la Bonne-Graine couvre quatre années et demi de la vie de l'écrivain, du mois d'août 1997 à décembre 2001. Une réflexion au jour le jour sur la mort, la vie, l'art et la littérature. Aux confins du onzième et du douzième arrondissement de Paris se trouve le passage de la Bonne-Graine, un havre de tranquillité qui relie les deux artères bruyantes que sont la rue du Faubourg-Saint-Antoine et l'avenue Ledru-Rollin. C'est dans son appartement aménagé dans un ancien atelier d'artisan que revient Henri Bauchau, et que commence le dernier tome de son journal. Du 16 août 1997 au 31 décembre 2001, il consigne ainsi les réflexions, les interrogations, les joies, les heurts et les malheurs de son quotidien. La mort de sa femme, la mise en chantier de son Prométhée, une nouvelle à écrire, quelques lectures, les plaisirs de la solitude à l'occasion d'une promenade, des rencontres, des amitiés sans nuage, mais aussi des poèmes, des rêves, des actes manqués et de nombreuses citations. Au fur et à mesure de ses pérégrinations littéraires et artistiques, on croise pêle-mêle Samuel Beckett, Henri Bergson, Robert Bresson, Jean-Luc Godard, Paul Verlaine, Benjamin Constant, Octavio Paz, Gracchus Babeuf ou François d'Assise. Si ce journal d'écrivain n'est pas l'un des textes les plus audacieux de son œuvre, s'il n'apparaît pas comme l'outil nécessaire et indispensable à la compréhension de ses travaux, il n'en éclaire pas moins la personnalité et la culture d'un homme rompu à l'exercice de l'écriture. Avec ce journal très personnel, Henri Bauchau ne cherche ni à démontrer, ni à justifier. Simplement à noter, avec un naturel constant, les événements les plus substantiels de son existence."

"De 1989 à 1997, le personnage d’Antigone n’a cessé de m’habiter et d’orienter mes pensées et mon travail. Ce n’est cependant qu’au cours de l’été 1992 que j’ai senti qu’il fallait que je tente d’écrire ce livre. Pourquoi cette décision tardive ? Je pensais avant cela que j’avais dit tout ce que je pouvais dire sur Antigone dans mon roman précédent. Je ne me suis aperçu que lentement qu’Antigone avait continué à vivre et à évoluer en moi, depuis l’achèvement d’Œdipe sur la route, et que je devais me risquer avec elle dans une aventure toute nouvelle. Œdipe sur la route se situait entre deux pièces de Sophocle, Œdipe roi et Œdipe à Colone, alors qu’Antigone se situe sur le terrain même de la tragédie de Sophocle. Deux ans et demi d’attente et de tâtonnements m’ont été nécessaires pour surmonter cette difficulté, en me disant que les moyens du roman n’étaient pas ceux de la tragédie et que je pouvais, moi aussi, tenter d’évoquer non pas une Antigone nouvelle mais une Antigone originelle. De toutes ces recherches et des mouvements de mon écriture pendant que j’écrivais mon livre, ce Journal d’Antigone porte témoignage. Au fil des jours, il montre l’évolution de l’histoire d’Antigone, des changements qui se manifestent dans mes personnages et de mes problèmes d’écriture. Ce Journal d’Antigone est beaucoup moins important que celui que j’ai tenu, j’ai tenté de ne garder que l’essentiel pour orienter le lecteur non vers moi mais vers Antigone. On s’étonnera dès lors qu’une large place soit accordée aux paysages de la Vienne et aux fleurs. C’est qu’ils ont été pour moi, souvent, passages et présence physique d’Antigone."

Après Jour après jour (n° 588), la collection de poche “Babel” poursuit la publication de l’ensemble des Journaux d’Henry Bauchau, dont le corpus complet couvrira quelque soixante ans de vie intellectuelle et de création.

L'auteur évoque la période au cours de laquelle il élabore, achève et publie son roman "L'enfant bleu". Il partage sa pensée, ses rêves, ses échanges, ses moments de doutes, ses intuitions et ses nouveaux projets.

Au début de l'été 2020, dans un Liban ruiné par la crise économique, dans un Beyrouth épuisé qui se soulève pour une vraie démocratie alors que le monde est pétrifié par le coronavirus, Charif Majdalani entreprend l'écriture d'un journal. Cette chronique de l'étouffement et de l'effondrement se trouve percutée le 4 août par l'explosion dans le port de la ville de 2 750 tonnes de nitrate d'ammonium. Dès lors, elle devient le témoignage de la catastrophe et du sursaut, le portrait d'une cité stupéfiée par la violence de sa propre histoire, le récit de “destins jetés aux vents”.