Présente le cinéma d'animation et ses mutations. Longtemps réduit aux seules productions Disney, le dessin animé connaît aujourd'hui une popularité croissante. Après un historique, différents aspects sont abordés : le volume animé, Disney, l'image de synthèse, et le film d'auteur. (Livres Hebdo)

Depuis sa naissance, le cinéma convoque les effets spéciaux, que ce soit pour créer "l'ordinaire de l'extraordinaire" ou "l'extraordinaire de l'ordinaire". L'explosion du numérique, dpuis les années quatre-vingt-dix, a considérablement amplifié le phénomène et repose la question de ses usages : quelle est donc la nature de cet "effet" produit sur le spectateur? C'est une double réflexion que mène l'auteur dans cet ouvrage : comment faire des effets spéciaux et surtout pourquoi faire des effets spéciaux? A partir d'exemples de films et metteurs en scènes qui couvrent toute l'histoire du cinéma de "King Kong" à "Matrix" ou au "Titanic", de Georges Méliès à George Lucas, James Cameron ou Jean-Pierre Jeunet.

Des exercices d'entraînement ludiques et variés centrés sur les compétences de base et les savoirs fondamentaux en matière de grammaire et de conjugaison.

Une démarche ludique pour s'entraîner à l'écriture, avec des exercices mettant le jeune lecteur en situation d'observation, de comparaison, de repérage d'intrus, d'analyse, de codage et de décodage.

Des jeux de graphisme de difficulté progressive destinés à exercer la motricité fine de l'enfant, indispensable pour une bonne écriture et lecture des lettres. Un cahier permettant de progresser dans l'enchaînement des lettres entre elles. Electre 2015

Genre populaire, le cinéma fantastique est évoqué ici de Tod Browning à Jacques Tourneur et George Romero, à travers ses chefs-d'oeuvre (Frankenstein de J. Whale, La Féline de J. Tourneur, La Mouche de D. Cronenberg, etc.). Cette typologie du genre décline des territoires autour du conte merveilleux (La Belle et la bête de J. Cocteau), des films de science-fiction (Alien de R. Scott), etc.

Une approche historique permet d'affiner l'étude du genre, de mesurer son évolution depuis le slapstick, un type de comique centré sur une certaine violence et l'exagération des mouvements, et les longs-métrages de Chaplin et Keaton, jusqu'aux poursuites de ces motifs dans le cinéma parlant. Elle est complétée d'une étude interrogeant les éléments mis en jeu et ce qui détermine les actions.

Grand classique du cinéma américain datant de 1959, avec Cary Grant et Eva Marie Saint, La mort aux trousses a été réalisé par A. Hitchcock, sur une partition musicale originale de B. Hermann, et sera au programme de l'option musique du baccalauréat 2008 et au programme de l'option cinéma du baccalauréat 2009.

Etude de la critique cinématographique française à travers l'analyse des différentes acceptions du mot critique, son histoire, une réflexion sur les effets esthétiques, économiques et politiques de la critique, une comparaison avec d'autres pays et cultures. L'ensemble est accompagné d'une sélection de textes critiques du début du XXe siècle à aujourd'hui.

Des exercices d'entraînement pour les élèves de CE2. Fondés sur des situations concrètes, ils permettent d'aborder des points de grammaire et de conjugaison tels que la phrase, les accords, les temps, le genre, etc. ©Electre 2020

L'auteur se penche sur les trois manières d'envisager les rapports entre le cinéma et l'histoire : reconstitution de l'histoire par le cinéma (films historiques, enquêtes documentaires, montages de documents) ; irruption de l'histoire dans la matière même du film ; travail de l'historien et du cinéaste sur la réalité par certains points homologues.