Analyse du jeu théâtral, de la psychologie et des capacités à se déposséder de son propre corps pour un acteur, que ce soit l'acteur-prêtre, l'acteur-initié ou l'acteur-comédien.

4ème de couv. : "Stina Palm propose par cet essai une lecture des trois oeuvres majeures de Bernard-Marie Koltès : Le combat de nègre et chiens, Quai Ouest et Le retour au désert. L'analyse a pour fin de montrer comment l'accueil de l'Autre devient une part fondamentale de la construction des existences. Dans un processus narratif de devenir, les personnages koltésiens s'orientent vers autrui, de manière à ce que l'altérité et la réflexivité s'entremêlent. "

En 2015, Jan Fabre créait une oeuvre-performance de vingt-quatre heures, intitulée Mount Olympus. Le metteur en scène propose un panorama des trente-trois tragédies grecques écrites par Euripide, Eschyle et Sophocle. De Phèdre à Alceste, tous les personnages tragiques sont ici convoqués. Analyse des composantes du spectacle et des pratiques scéniques qu'il met en oeuvre. ©Electre 2017

Une étude des oeuvres de Corneille et des sources qui ont inspiré ses écrits. L'auteur évoque l'itinéraire intellectuel du dramaturge, analyse les éléments principaux de ses pièces, le contexte personnel et littéraire dans lequel il a créé, et cherche à comprendre ses choix d'écriture. ©Electre 2017

L'histoire du théâtre depuis l'Antiquité gréco-romaine jusqu'à nos jours, à travers le phénomène de métathéâtre, c'est-à-dire le théâtre dans le théâtre et le théâtre sur le théâtre. Cet ouvrage analyse près de 1.000 pièces provenant de 35 pays dont la métathéâtralité est assurée par diverses techniques comme la citation dramatique, la distanciation, le choeur, la réflectivité ou le jeu de miroir.

Issue d'importantes recherches dans les très nombreuses archives de la bibliothèque-musée de la Comédie-Française, cette étude rassemble des informations sur l'organisation technique et artistique des tournées. Elles sont un moyen de rayonnement de la culture française ainsi qu'un outil politique et diplomatique.

Une analyse de contributions artistiques consacrées à la mise en scène dans le théâtre contemporain, de la vidéo à la performance en passant par la peinture, la musique et la sculpture. Elle passe en revue les créations de Marina Abramovic, Josef Nadj, Patrick Corillon, Pierrick Sorin, Nicolas Buffe, Oleg Kulik, Bill Viola, Fabrice Hyber, Daniel Buren ou encore Jean Nouvel et Anselm Kiefer. ©Electre 2020

Entretiens avec l'acteur de cinéma et homme de théâtre Wu Hsing-Kuo. Ces entretiens témoignent de la fusion entre le théâtre chinois et le théâtre occidental à travers l'adaptation de pièces shakespeariennes, de tragédies grecques, du théâtre de Beckett et de l'oeuvre de Tchekhov.