Paul, Antoine, Linda, Henri et Marie sont confrontés à l'infidélité. Librement inspiré de la pièce de Panteleïmon Romanov, Le droit de vivre ou Le problème des sans-parti. ©Electre 2016

Deux textes écrits pour l'opéra où les liens familiaux se mêlent à la force des convictions. Electre 2014

Un groupe d'étudiants unis par un même rejet de l'argent et du capitalisme décide de passer à l'action en se révoltant. La seconde pièce met en scène un homme puissant qui ne pense qu'au sexe. Il est convaincu qu'il est au-dessus de tout, et même de la justice. (Electre)

A travers ces deux pièces, le portrait d'une génération solidaire portée par l'envie collective de créer et de réfléchir face à l'inquiétude du présent et de son avenir. Electre 2015

Deux étudiants de l'école de formation du barreau de Paris s'affrontent en finale d'un concours d'éloquence sur la responsabilité de l'Etat dans la situation des banlieues. Soulaymaan Traoré soutient la responsabilité de l'Etat et Yann Jareaudière défend la responsabilité individuelle des citoyens. (Electre)

A travers des histoires invraisemblables, des farces antiques et des mythes contemporains, Ahmed essaie de transmettre l'art de philosopher, depuis la banlieue. ©Electre 2018

Un dialogue entre une jeune femme et sa fille Nina, attirée par les discours djihadistes diffusés sur les réseaux sociaux. La mère, qui s'est émancipée du poids de la tradition, de la religion et de la famille, se sent trahie par les choix de son enfant. ©Electre 2019

Dans sa cuisine, en 1966, Annie attend son mari, qui l'a en réalité abandonnée, ainsi que sa fille Hélène. En 1983, Hélène, alors enceinte d'Aurore, apprend la mort de son père. En 2013, Aurore, chanteuse lyrique, entame une psychanalyse après une extinction de voix. Quant à Max, à Shanghai, il commande des prostituées par téléphone qu'il reçoit dans sa chambre d'hôtel où il vit depuis trois ans. Electre 2014

Cinq femmes évoquent le corps féminin en abordant les thèmes du malaise, de la culpabilité et du préjugé. Elles révèlent un corps devenu objet de beauté et de honte, un physique malmené par lui-même et par la société, les médias ou la politique. ©Electre 2019

Une farce évoquant à la fois la Grèce antique et le monde moderne, la philosophie et le communisme, où planent les ombres de Platon et d'Aristote. Electre 2015

Une trilogie mettant en scène un personnage assoiffé de transcendance et condamné par la brutalité de son temps. La pièce doit être jouée au festival in d'Avignon en juillet 2018. ©Electre 2018

Seule, par un soir brumeux d'octobre 1888, une femme lit une nouvelle littéraire inspirée d'un fait divers : la rencontre entre une comtesse et son assassin. Il est vrai que, depuis peu, la police enquête sur un mystérieux Jack l'éventreur...

Une réécriture du conte Hansel et Gretel des frères Grimm, dans une métaphore entre rêve et réalité qui explore les peurs et les doutes de l'enfance. ©Electre 2022

Deux pièces engagées sur le rôle des femmes. La Visite questionne l'instinct maternel et le rôle de la mère dans sa confrontation avec la société. Les Filles de nos filles évoque le rôle des femmes dans la création.

“Les ados ne s'intéressent à rien. Ils sont distraits, accros aux jeux vidéo et à leurs smartphones.” Bravant cette idée reçue, Marco Martinelli décide, à partir du début des années 1990, de faire se rencontrer des adolescents de toutes origines sociales et géographiques autour de textes classiques ou modernes. Dans ce témoignage bref, aussi bien manifeste que récit personnel, il relate la genèse et le fonctionnement de sa pédagogie, la non-école. Elle lui a valu une reconnaissance en Italie puis à l'international, de la Belgique au Sénégal jusqu'aux États-Unis. Ici, où transparaissent son amour de la scène et sa passion de la transmission, Marco Martinelli met en évidence les bienfaits du brassage culturel et ethnique. Aristophane dans les banlieues montre que ces jeunes, à défaut de changer le monde, peuvent se sauver eux-mêmes par l'exercice du théâtre.

Olivier Py interroge la pièce et la figure d'Hamlet en créant une série de dialogues entre les personnages de la pièce. Ils convoquent, tour à tour, les grands penseurs qui se sont emparés de ce héros shakespearien dans la littérature, la philosophie, la psychanalyse ou encore la science.

4ème de couv. : "Dans les années vingt et trente, Georges et Ludmilla Pitoëff formèrent le couple le plus remarquable de la scène française. Avec Louis Jouvet, Gaston Baty et Charles Dullin, ils fondèrent le Cartel et rénovèrent l'art théâtral. "Un saint de théâtre. Voilà Pitoëff", écrivait Jean Cocteau. Metteur en scène, acteur, décorateur, traducteur et directeur de compagnie, Georges Pitoëff (1884-1939) a fait ses années d'apprentissage dans sa Russie natale, où il fut le témoin passionné de tous les mouvements intellectuels et artistiques des années dix. Disciple de Stanislavski et de Meyerhold, il séjourne en France dès 1905. C'est à Paris que Georges rencontre Ludmilla, qu'il épouse en 1915 avant de s'installer à Genève avec leur première troupe. Appelés à Paris en 1922 par Jacques Hébertot, ils se produisent sur diverses scènes, avant de se fixer en 1934 dans leur propre salle : le théâtre des Mathurins. Recherchant la poésie sur scène, Georges Pitoëff a néanmoins choisi des pièces en résonance avec l'actualité sociale et politique du moment. Il s'est posé la question du public, de la nature du lien à établir avec la jeunesse et ceux qui ne fréquentent pas le théâtre. Il n'a pas fait école et n'a pas tiré de leçons théoriques de son expérience. Il a peu écrit. Ses propos exprimés dans des conférences, journaux ou programmes de spectacle sont mal connus aujourd'hui. C'est la raison de cette anthologie. "

Une pièce à onze personnages inspirée du célèbre roman anglais de Richardson (1740). Pamela, roturière, tombe amoureuse d'un lord. Le père de Pamela mettra fin aux tourments des jeunes gens en révélant qu'il est en fait un noble écossais.