Une présentation des espaces et des oeuvres majeures du Musée Picasso, situé dans l'hôtel particulier Aubert de Fontenay à Paris, plus connu sous le nom d'Hôtel Salé. Electre 2015

Au milieu des années 1920, le jeune maharajah d'Indore Yeshwant Rao Holkar II achève ses études au prestigieux Christ Church College d'Oxford. Conquis par la nouveauté, il décide de faire construire à Indore une résidence privée alliant confort et esthétique moderniste. En 1929, il confie la conception et l'aménagement de ce palais à l'architecte allemand Eckhart Muthesius. Les choix du jeune homme sont guidés par Muthesius et par l'écrivain Henri-Pierre Roché, qui lui fait découvrir l'avant-garde artistique parisienne. Le maharajah acquiert ainsi des œuvres de Constantin Brancusi, de Jacques-Émile Ruhlmann, mais aussi, entre autres, de Marcel Breuer, René Herbst, Eileen Grey. Il commande des services de table à l'orfèvre Jean Puiforcat et au céramiste Jean Luce, de luxueux tapis à Ivan Da Silva Bruhns. Le maharajah et son épouse se font portraiturer par le peintre Bernard Boutet de Monvel et par Man Ray. Ce livre raconte la genèse et la mise en œuvre de ce projet extraordinaire qui mêle tradition locale et modernisme occidental et illustre remarquablement l'esprit qui anime la création européenne de l'entre-deux-guerres.

Enquête sur les oeuvres produites pendant la Seconde Guerre mondiale et sur les circonstances qui entourent leur création. Durant cette période, les peintres, acteurs, auteurs et autres artistes ont dû se positionner face aux sollicitations de l'occupant, aux exigences des dirigeants en place, à des fins ou non de propagande.

Sélection d'oeuvres majeures et histoire du peintre Edvard Munch, à l'occasion de l'exposition du Centre Pompidou. Munch explore une voie symboliste après un séjour à Paris. D'abord inspirées des impressionnistes, ses toiles tendent ensuite vers l'expressionisme.Puis, libéré de ses tensions intérieures, il peint jusqu'à la fin de sa vie dans une veine plus réaliste.

Ce catalogue accompagne une exposition où sont présentées une trentaine d'oeuvres récentes de P. Soulages. Le peintre y poursuit son exploration du noir et sa quête de lumière au sein de cette tonalité par le travail du reflet et des matières.

Cette monographie rassemble les travaux d'A. Messager depuis le début des années 1970 à aujourdhui et propose une analyse chronologique de son oeuvre en évoquant tous ses thèmes de prédilection : l'artiste modèle, la féerie et l'apocalypse, la fabrique des images, la topographie du corps, etc. Avec un chapitre sur ses dernières grandes expositions : Casino (2005), Les messagers (2007).

Des parures de l'ère victorienne aux lignes géométriques du mouvement Art déco et aux bijoux libérés et colorés de la fin du XXe siècle, chaque époque est représentée par des réalisations des grands créateurs et artisans tels que Castellani, Giuliano, Lalique, Vever, Lemonier, etc.

Laissez-vous emporter par cette poétique promenade musicale, illustrée, jouée, chantée et si bien parlée, qui raconte comment, pour faire de la musique, l'homme a associé à son souffle des éléments de la terre, de l'arbre, de l'animal et de l'eau. Il a inventé les percussions comme le lithophone, métallophone, bambouphone, xylophone, bouteillophone mais aussi le gong, les tablas, le djembé, etc. Le CD est rangé dans un petit livre de format carré. C'est d'abord un album dont le fond des pages prend la couleur de matériaux utilisés : brun (terre), vert (arbre), fauve tâcheté (animal) et bleu (eau), c'est aussi un documentaire par la visualisation des instruments et par le livret pédagogique qui, en fin d'ouvrage, propose des ateliers d'écoute et de fabrication à mener avec des enfants. (www.livralire)

A l'occasion de la rétrospective organisée par le Centre Pompidou de juillet à novembre 2013, ce hors-série retrace la carrière de R. Lichtenstein depuis les années 1950, selon le même parcours chronologique et thématique que l'exposition, revient sur son processus de création, sa réflexion sur l'image, les artistes qui l'ont influencé et à qui il rend hommage (Cézanne, Matisse, Mondrian, etc.).

Dans la ville, les rues sont désertes et les façades sont tristes. C'est alors que huit petits zoziaux à plumes métalliques découvrent un vieux manège abandonné et s'emploient à le faire fonctionner.

Une histoire inédite de la batterie de rock, de Ringo Starr et sa Ludwig dans les années 1960 à la drumset moderne en passant par Charlie Watts, John Bonham, Keith Moon, etc. Illustré de photographies, le livre couvre tous les fabricants majeurs, de l'Ajax à Zickos, et évoque les batteurs qui ont inspiré leurs inventions.

A partir de l'oeuvre de Rembrandt, La ronde de nuit, cet album raconte l'histoire de Joris, fils de tisserand ruiné par le commerce des bulbes de tulipes, et de Lylaan, fille de lieutenant, tous deux participant à un défilé en l'honneur de la Reine de France.

Cet ouvrage illustré passe en revue les multiples facettes de la vie intellectuelle et artistique de la capitale culturelle d'Israël : opéra, théâtre, orchestres, compagnies de danse, musées, galeries, centres d'art contemporain et de design, architecture, patrimoine sculpté, ainsi que les nombreux créateurs qui habitent et animent cette ville.

L'artiste Béatrice Englert peint sans modèle de multiples têtes, en puisant inlassablement autour d'elle et dans son passé, le souvenir d'autant de profils entrevus, réinventés et sertis sur des supports marbrés et embrumés. Dans sa production la plus récente apparaît ce tour de main particulier qui courbe et enroule la forme sur la compartimentation rigoureuse qui structure toujours ses toiles.

Une anthologie consacrée à l'histoire et la théorie du design, les textes proposés offrant au lecteur francophone un panorama rendant compte de la qualité et de la vigueur d'un débat à la fois national et international.

Rassemble les écrits théoriques : réflexions, articles et entretiens du sculpteur, datés de 1996 à 2012 expliquant son processus créatif, son rapport à l'architecture et à l'espace, permettant de mieux comprendre son oeuvre radicale.