Le compositeur Cristoforo Caresana est né à Venise mais il deviendra l'un des plus importants protagonistes de la vie musicale napolitaine de la seconde moitié du XVIIe siècle. Encore et toujours, Antonio Florio et les musiciens du Centro di Musica Antica Pietà de Turchini à Naples réussissent à retrouver un répertoire oublié du baroque napolitain et à lui donner un nouveau souffle.

Les madrigaux à cinq voix de Luca Marenzio en 1580 dans son Premier Livre de Madrigaux font revivre la dolce vita romaine des années 1580 et 1590. La musique et les textes de ce Primo Libro di Madrigali a cinque voci évoquent cet âge d'or des arts et des sciences où cardinaux et princes étaient des mécènes épris de splendeur. Une merveille parfaitement remise en vie par La Compagnia Del Madrigale.

Source intemporelle de passion et d'inspiration spirituelle, le grand poète et mystique persan Djalaleddine Rumi (1207-1273) est à l'origine de ce projet musical original qui réunit Kiya Tabassian, un virtuose du sétar (luth perse) et la chanteuse Ghalia Benali. Ensemble ils nous invitent à un voyage dans l'Orient médiéval avec une profondeur et une émotion comme seuls les poèmes de Rumi peuvent apporter ! Une rencontre musicale et poétique unique.

Depuis de longues années, le label Glossa se consacre avec passion à la publication d'enregistrements de madrigaux italiens de la fin de la Renaissance, avec des artistes exceptionnels - notamment La Venexiana de Claudio Cavina dont les merveilleuses interprétations sont regroupées ici, en édition limitée, dans un coffret de 9 disques. Les voix et les instrumentistes de l'ensemble, avec leur expression vibrante, nous guident au long des trois décennies (de 1568 à 1616) où le madrigal de la Renaissance italienne tardive atteint son zénith. (Electre)

Ces quatre concertos pour violon prolongent l'exploration menée à bien par la violoniste suisse Leila Schayegh dans le répertoire de l'instrument chez Glossa, en faisant montre d'une sensibilité musicale et d'une virtuosité raffinée parachevées par une profonde compréhension historique. Né à Lyon, Leclair étudie dans sa ville natale, avant de se perfectionner à Turin et de s'installer à Paris (où il fut durant les premières années 1730 musicien de la cour de Louis XV) pour commencer une brillantissime carrière de concertiste jouant ses sonates pour violon seul ou à deux violons et ses concertos. Dans ses notes écrites pour le livret, Leila Schayegh, titulaire de la chaire de violon baroque à la Schola Cantorum Basiliensis, commente que Leclair, admirable violoniste, tout en étant sous l'emprise de la musique italienne, ne désirait pas que ses oeuvres se jouent trop rapidement ; et de fait, on vantait sa "netteté", une combinaison de technique impeccable et de perfection musicale.