Réflexion sur les avant-gardes musicales du XXe siècle, sur le statut officiel et la postérité de la musique atonale et de la musique tonale, sur l'état de la création artistique et littéraire française et la théorie artistique contemporaine. Avec un dossier à propos de la polémique suscitée par la première parution de cet ouvrage en 1995.

La description de la Grèce de Pausanias, prince spartiate, fait figure de guide pour les voyageurs érudits et les fouilleurs. En effet, malgré les critiques et dès le XVIe siècle, ses écrits furent édités, traduits et reconnus comme des textes essentiels sur le sujet.

428 est une année sans autre événement mémorable que la chute du royaume d'Arménie, perdu aux confins d'un Empire romain déclinant. Pourtant, cette année ordinaire est loin d'être une année sans histoire : rien n'est fait, rien n'est joué, tout est en train de se faire. Le paganisme s'étiole avec panache, les nouveaux gouvernants ont des noms qui quelques années auparavant auraient semblé barbares. Les temps changent, imperceptiblement : le crépuscule de l'Antiquité devient l'aube du Moyen Âge. Renouant avec deux traditions bien antiques, à la fois celle des chroniqueurs et celle des itinéraires circulaires qu'affectionnaient les compilateurs, Giusto Traîna propose un tour du monde romain en 365 jours, où le lecteur découvre villes, palais, déserts, monastères et surtout, à côté des grands noms comme Saint Augustin, les figures peu banales et hautes en couleur du chef barbare Genséric, du Sarrasin al-Mundhir, du Copte Chenouté ou encore de l'extraordinaire impératrice Galla Placidia.

Komar et Melamid sont les pionniers, au début des années 1970, du Sots Art, une combinaison unique de Pop art soviétique et d'art conceptuel. Le Sots Art est alors le premier mouvement artistique à s'approprier l'imagerie du réalisme socialiste et à la subvertir avec une ironie dadaïste. Réprimés par l'Etat, les artistes émigrent à New York en 1978 et y perfectionnent leur méthode artistique.

L'inventeur de la notion de cantologie retrace l'histoire de la chanson de variété française, et des rapports qu'elle entretient avec les autres genres de musique (rock, rap, opéra, etc.). Ce panorama analyse la constitution du patrimoine de la chanson en France, des traditions orales aux enregistrements numériques, à travers ses acteurs clés et les moments décisifs de son évolution.

Une étude sur les archétypes littéraires utilisés par certains auteurs du nouveau roman comme Duras, Butor, Simon ou Sarraute.

Panorama des publications françaises dans le domaine de la fantasy. Couvre la littérature (romans, nouvelles, essais, articles, dossiers), la bande dessinée, le cinéma et la télévision, les jeux de rôle, les revues et les sites francophones spécialisés. Nombreux index : genres, illustrateurs, traducteurs, séries, critiques...

Critique des idéologies contemporaines qui justifient l'intervention militaire internationale dans un conflit et l'ingérence au nom de la défense des droits de l'homme et de la démocratie.

Présentation des projets architecturaux de Philippe Samyn et Associés qui s'intègrent dans le paysage urbain ou rural. Chacun témoigne d'un équilibre entre architecture et engineering où organisation de l'espace, projet structurel et physique de la construction interagissent multilatéralement. Leurs créations sont confrontées aux évolutions qui ont marqué l'architecture ces 40 dernières années.

L'auteur tente ici l'hypothèse du regard sans qualité qu'il met à l'épreuve dans les musées, sur le paysage, à travers l'architecture, le cinéma de Jacques Tati, etc. La réalité se ferait ainsi trompe-l'oeil par l'effet de l'exhibitionnisme culturel contemporain.

Une présentation de l'oeuvre du peintre et caricaturiste allemand Wilhelm Busch, considéré comme l'un des pères de la bande dessinée, qui a développé, comme son contemporain Félicien Rops, une critique acerbe de la bourgeoisie de son temps.

Regard sur les contraintes de l'apesanteur et leur traitement par l'art contemporain, avec des oeuvres d'A. & B. Blume, d'E. Dekyndt, M. Dinahet, L. Estève, P. Guns, A. V. Janssens, Panamarenko, P. Toby, etc.

En partant en croisière pour l'Amérique du Sud, Rachel Vinrace entame un parcours initiatique jalonné de rencontres et de séductions. Accueillie sur place par sa tante, Mrs. Ambrose, elle découvre le sentiment amoureux avec Terence Hewet avant de tomber gravement malade. Premier roman. ©Electre 2016

Récit de la relation amoureuse épistolaire entre Amélie Nothomb et Christian, le sosie de Prétextat Tach, le héros du roman Hygiène de l'assassin. Décidant enfin de se rencontrer, ils embarquent dans un avion à destination du Japon. Auprès d'eux, Frank, une intelligence artificielle aussi poète que philosophe. Premier roman. ©Electre 2024

Les Égyptiens ont-ils inventé la bureaucratie? Pour dresser l'histoire intégrale de ce milieu et de ces hommes, Chloé Ragazzoli a recours à des sources -- archéologiques et textuelles -- encore largement inexploitées : les florilèges, ces manuscrits de miscellanées où les scribes faisaient montre de leurs compétences et de leurs savoirs lettrés.

Dans les sources médiévales, le vol humain est rarement abordé de front : la tentative catastrophique du moine anglais Eilmer de Malmesbury, la machine à voler rêvée par Roger Bacon ou la nef flottant au-dessus de l'air imaginée par Albert de Saxe et Nicole Oresme font figure d'exceptions célèbres. Pourtant, cette question des vols fut un véritable défi intellectuel pour la pensée médiévale. Qu'ils soient portés par la force naturelle des oiseaux, par les esprits (âmes, anges ou démons) ou encore par l'ingéniosité humaine, les vols mettent en jeu de riches spéculations explicites ou indirectes. Et ce fut une gageure pour la science scolastique de penser le possible maintien d'un corps lourd dans l'air par projection, grâce au feu ou à l'air chaud, grâce au magnétisme ou par l'effet de l'horreur du vide. Dans cet essai historique original, Nicolas Weill-Parot enquête sur la confrontation de la science avec la magie, la technique ou la théologie. Travaillant au plus près de nombreuses sources, il trace une nouvelle histoire de la pensée du vol dans les airs : celle de la conceptualisation scientifique d'une réalité inaccessible.

« Et plus on reste là, à lire, plus on a envie de tout dévorer d'un coup, sans risquer l'écoeurement, tant la subtilité des questions qu'il se pose face à la guerre et la condition de soldat rend son témoignage passionnant. » Pauline Maucort Steven Moore a dix-sept ans quand il s'engage dans la Garde nationale de l'Iowa, l'unité militaire de réserve américaine. Six ans plus tard, en 2010, le lycéen devenu étudiant en littérature à l'université de l'Iowa est déployé en Afghanistan, au poste frontière de Torkham avec le Pakistan, puis dans une vallée reculée des montagnes de l'Hindu Kush, à quatre-vingt kilomètres du dangereux Korengal. Dans Et plus on restait là-bas, Steven Moore raconte cette longue mission, interroge les récits que font naître les guerres et la nécessité d'exprimer ce qu'on y a vécu, quand on est resté là-bas si longtemps. Pendant ses sept années passées dans l'armée, Moore, chef d'équipe, va apprendre à être un soldat-citoyen. Entre 2004 et 2011, il alternera cours à l'université et entraînement au centre de la Garde nationale, intervenant en opération lors des terribles inondations qui ravagèrent l'Iowa en 2008, puis ce sera l'Afghanistan. Comment réconcilier la vie civile et la vie militaire ? Comment vivre dans cet entre-deux, en étant à la fois soldat et étudiant, et se forger une identité qui permette de vivre ces contraires ? Et plus on restait là-bas est un récit haletant, fin, original, qui va à l'encontre des images que l'on se fait des soldats et de leurs combats ; c'est une réflexion de premier plan sur la responsabilité de l'écrivain de guerre. L'ouvrage a reçu en 2018 l'Association of Writers and Writing Programs Award for Creative Nonfiction.

Un vers du poète grec Archiloque : « Le renard sait beaucoup de choses, mais le hérisson sait une grande chose. » Cet aphorisme, remis à l'honneur en 1951 par le philosophe britannique Isaiah Berlin dans un essai qui fit fureur, sert de point de départ à John Lewis Gaddis : menant une réflexion inédite sur la stratégie à travers toute l'histoire occidentale, le principal historien américain de la Guerre Froide réussit un tour de force. D'un côté : les hérissons, dont la rigueur n'a d'égale que l'obstination dont ils font preuve pour parvenir à leurs fins, en dépit de tous les obstacles. Ainsi par exemple de Napoléon pendant la campagne de Russie. De l'autre : les renards dont l'instinct est de s'adapter constamment à une situation toujours en train de changer. En dix chapitres, tous soigneusement documentés, et qui vont de la lutte entre Xerxès et Thémistocle au Ve siècle avant notre ère à celle de Roosevelt et de Staline, l'historien américain ne cesse d'approfondir une réflexion sur les raisons qui, au cours des siècles, permirent à certains stratèges – les renards – de l'emporter sur leurs adversaires. Nourrie par une connaissance aussi variée qu'étendue, animée par un sens de l'anecdote bienvenu, De la grande stratégie constitue une synthèse brillante de l'un des très grands historiens militaires et diplomatiques actuels.

L'Alhambra, ensemble palatial fondé aux XIIIe et XIVe siècles par les souverains arabes de Grenade, est resté dans l'ombre pendant plusieurs siècles après la fin de la Reconquista. Les Espagnols furent les premiers à « redécouvrir » l'Alhambra au XVIIIe siècle, alors que ses visiteurs étrangers en firent l'une des premières destinations touristiques du XIXe siècle. Beaucoup ont laissé de précieuses traces de leur passage : des écrits, des photographies et, surtout, des commentaires dans le livre des visiteurs de l'Alhambra, tenu depuis 1829. L'historien Edhem Eldem a analysé ce document fascinant pour proposer une vision tout à fait nouvelle de l'Alhambra et de ce qu'il représentait. De Chateaubriand à Owen Jones et de Washington Irving à Jean-Léon Gérôme, les Occidentaux ont bâti une image de l'Andalousie toute empreinte de romantisme et d'orientalisme. Mais l'engouement occidental ne doit pas faire oublier les visiteurs « orientaux » du monument : des Maghrébins, nombreux mais peu loquaces ; des diplomates et voyageurs ottomans, parfois plus orientalistes que les Européens ; des Arabes du Machrek, de plus en plus influencés par le nationalisme arabe prôné par la Nahda, la « renaissance arabe ». Autant de regards croisés que le registre des visiteurs, la presse de l'époque, les mémoires et les récits de voyage ont permis à l'auteur de reconstituer pour en tirer une histoire culturelle des rapports entre Orient et Occident, Nord et Sud, islam et chrétienté, centre et périphérie.

Archer légendaire, héritier de l'arc d'Héraclès, dont les flèches sont invincibles, Philoctète croupit sur l'île de Lemnos, où ses compagnons, en route pour Troie, l'ont abandonné, car la gangrène dont il est atteint dégage une puanteur insupportable. Or, sans l'arc d'Héraclès, la ville de Troie ne pourra tomber. Après l'avoir trahi une première fois, les Grecs, conduits par Ulysse, viennent le persuader, par la ruse, de leur accorder son aide. Trompé, isolé, misérable, humilié, Philoctète finit par céder et consent à ce qui lui est demandé. A près de quatre-vingt-dix ans, en 409 avant notre ère, Sophocle a composé cette tragédie lyrique (appartenant au cycle troyen Ajax, Electre, Philoctète), puissante, qui montre les limites de l'héroïsme et rappelle la fragilité inhérente à la condition humaine.

Première tragédie connue du dramaturge, mettant en scène la vengeance de Médée, épouse que Jason a délaissée pour la fille de Créon, bannie et ayant tué ses deux jeunes fils.

Ce récit, publié pour la première fois en 1924 puis remanié par l'auteur, est présenté dans une version française fidèle au dernier état du texte. Il donne à lire le journal d'un jeune engagé, Antonis Cotsoulas, sur le front d'Orient pendant la Grande Guerre. Il retrace ses espoirs puis ses désillusions et témoigne de la vie quotidienne dans les tranchées. ©Electre 2016