Présente un florilège de verreries de style 1900 conservées au Petit Palais de Paris.

Un panorama de l'effervescence et de la créativité qui anime Paris durant les années 1905-1925. A travers la mode, la photographie, le cinéma, la peinture, la sculpture, le dessin mais aussi la danse, le design, l'architecture et l'industrie, le catalogue aborde les ruptures et les continuités de cette période, avec ses avancées artistiques, technologiques et sociales. ©Electre 2024

Un catalogue proposant de découvrir les peintures et les calligraphies de l'école de Shanghai, une période clé de l'histoire de l'art chinois.

Présentation de dessins du sculpteur, réalisés dans les années 1880, décennie précédant ses premiers succès publics, marquée par des revers amoureux, des drames familiaux et des échecs professionnels.

Ce catalogue explore la relation entre les sens et l'enregistrement photographique. Electre 2014

Le quasi-totalité de l'oeuvre gravé soit 122 bois et 102 burins de cet artiste situé à la confluence du Moyen Age et de la Renaissance. Premier à pratiquer avec une égale maîtrise la gravure sur bois et sur cuivre, il aborde des sujets comme la Bible, la mythologie, les scènes de genre ou encore le portrait.

Catalogue de la rétrospective dédiée à ce peintre et sculpteur italo-argentin né en 1899 qui exerça une influence profonde sur l'art du second XXe siècle. Quelque 200 sculptures, toiles et céramiques ont été réunies à l'occasion de cette exposition.

L'histoire des artistes français ayant quitté leur pays pour l'Angleterre à la fin du XIXe siècle afin de fuir la guerre franco-prussienne et la Commune de Paris. Le catalogue présente leur travail dans ce pays ainsi que leurs sources d'inspiration. ©Electre 2018

Ecrivain et peintre américain autodidacte, Henry Darger est considéré comme une figure majeure de l'art brut. Les oeuvres présentées sont de grands panneaux narratifs avec drapeaux, portraits de personnages... Son chef-d'oeuvre, Battle of Calverhine, a pour objet la bataille inaugurale de la saga dargerienne autour de la révolte des enfants esclaves. Electre 2015

De petite taille ou grandeur nature, le mannequin d'artiste est utilisé dès la Renaissance pour la reproduction de drapés ou des proportions anatomiques. Cet ouvrage montre l'évolution des modèles artistiques en s'appuyant sur une iconographie variée de la peinture à la photographie en passant par le dessin ou les brevets d'invention. Electre 2015

Le premier ouvrage que signe le jeune Charles Baudelaire est le Salon de 1845. Il nous propose, au travers des écrits esthétiques qu'il publie jusqu'en 1863, de parcourir le paysage artistique d'une période qui voit l'apparition de nouvelles formes concomitamment à la permanence des grands maîtres : cette quinzaine d'années cumule les derniers feux du romantisme, l'apogée du réalisme de Courbet et les débuts d'Édouard Manet, alors que Delacroix et Ingres sont devenus des phares. À côté de ces figures tutélaires, Baudelaire s'attache à des artistes moins en vue, William Haussoullier, George Catlin, Antoine Chazal ou Constantin Guys, dont les oeuvres reflètent autant l'éclectisme de la production de l'époque que l'ambition du poète de proposer une vision originale de la beauté moderne. Il s'agit non seulement de définir un art qui témoigne de la façon la plus accomplie du présent - comme l'atteste son attrait pour les caricaturistes et Daumier, promus au rang de grands peintres - mais aussi de définir une forme qui conjugue « naïveté », « sincérité » et imagination, qualités qui caractérisent en grande partie la sensualité artistique qu'il développe dans le célèbre passage où il en appelle à un musée de l'amour. C'est à la découverte de ces nombreux croisements que vous invite ce livre.

Une présentation des oeuvres majeures exposées au musée Cernuschi, classées par grandes aires géographiques en Asie : Chine, Japon, Vietnam et Corée. ©Electre 2019

Une introduction accessible et un ouvrage de référence sur l'école de Lingnan, qui fut en Chine à la fois la dernière école traditionnelle de peinture et le premier mouvement artistique moderne. Avec une mise en lumière du parcours de ces peintres, des maîtres et des disciples ainsi que du contexte politique et historique. Electre 2015

La première grande rétrospective de l'artiste allemand en France à travers 135 oeuvres, des photographies de son atelier, des archives inédites, des propos de Lüpertz lui-même. Electre 2015

L'uvre de M. Desgrandchamps, peintre figuratif de la scène contemporaine, est avant tout un questionnement de la peinture. Malgré leurs compositions architecturées, ses tableaux se situent entre opacité, transparence et surimpression. Les couleurs fluides, presque liquides, et les contours estompés concourent à donner aux formes une improbable matérialité.

Ce catalogue retrace les points culminants de la carrière du peintre néerlandais Kees van Dongen.

Présentation de la collection Art déco des années 1920 et 1930 du Musée d'art moderne de la Ville de Paris : meubles signés d'Emile Jacques Ruhlmann ou Pierre Chareau, céramiques, verreries, paravents, etc.