Cet ouvrage revient sur le manifeste que Jean Cocteau et ses amis rédigèrent en faveur d'un cinéma d'auteur et en réaction à la production commerciale de l'après-guerre. Ils créèrent dans ce but le ciné-club Objectif 49, le Festival du film maudit en 1949 et les Rendez-vous de Biarritz en 1950.

A travers l'analyse de critiques et d'essais rédigés par Roger Nimier, Raymond Queneau ou encore André Bazin, l'oeuvre cinématographique d'Henri Georges Clouzot est réexaminée par le prisme de cette littérature polémique qu'elle a suscité tout au long de la carrière du cinéaste.

Dans le futur, Lazare est la proie d'hallucinations et lutte contre la dépression, malheureux du consumérisme qui ronge les hommes et règne sur le monde. Il tente de préserver quelques relations humaines, mêmes éphémères, seul moyen de combattre le nouveau totalitarisme des multinationales et la puissance des milliardaires du numérique. Premier roman. ©Electre 2022

L'âge d'or du cinéma à travers l'histoire du Château Marmont. Situé à Los Angeles, cet hôtel est inauguré en 1931 et devient l'adresse préférée de nombreuses stars d'Hollywood et de la pop culture, où certains se retirent pour créer mais où d'autres connaissent des événements heureux ou tragiques. Cette fiction met en scène James Dean, Greta Garbo, Billy Wilder ou encore John Belluci. ©Electre 2020

Rédigée en 1976 par un écrivain impétueux, auteur d'un attentat au ketchup contre Michel Tournier, une description de la vie littéraire française écrite avec verve, hargne et mauvaise foi. En dépit de ses excès, ce texte offre un témoignage épicé sur les soubresauts de la culture post-soixante-huitarde. ©Electre 2019

4ème de couv. : Célèbre pour son oeuvre d'historiographe et d'éditeur de première main du marquis de Sade, Gilbert Lely (1904-1985) fut un grand poète. La biographie que lui consacre Jean-Louis Gabin révèle , à travers nombre de témoignages et de documents inédits (en particulier d'extraits de lettres de René Char), un précurseur réconciliant érudition et libertinage, classicisme et audace de la pensée, lyrisme et érotisme, un poète enfin dans la lignée de Baudelaire, de Lautréamont et de Rimbaud.

L'auteur présente dans cet ouvrage une pièce de théâtre consacrée à Sacha Guitry qu'il interprétera à partir du 27 février 2006 au Théâtre des Mathurins. (Livres hebdo : livres du mois, 3, 2006)

Un portrait de Sacha Guitry, qui fut aussi un être anxieux et vulnérable, pétri de contradictions. Son biographe attitré a enquêté de 1967 à 2002. Après les témoignages de ses épouses et serviteurs, puis de ses interprêtes, ce volume réunit les témoignages de ses amis.

Cet examen de la dernière partie de la vie de l'écrivain veut rompre avec la polémique et analyser l'éloignement de A. Camus (1913-1960) de la littérature comme un impératif de santé. La conclusion de l'universitaire est que le roman non abouti de l'écrivain, Le premier homme, n'aurait ressemblé en rien à son ébauche.

Réalisateur, producteur, distributeur, tels sont les métiers de Luc Besson. Comme le souligne l'auteur, sa philosophie du cinéma en fait à la fois un symbole et un paradoxe dans le système cinématographique français, mais atteste d'un parcours professionnel unique et romanesque.

Un roman bouleversant sur le fossé entre les époques et les générations, la violence du désir, les mystères de l'art et la fugacité de la beauté. Même le plus austère des bâtiments peut avoir sa part de beauté, à condition que soit réuni en lui le " juste dosage de brutalité et de grâce ". Architecte reconnue, Edwige Sallandres a toujours recherché cet équilibre idéal – aussi bien dans son travail que dans sa vie personnelle. Mais à la mort de sa mère, elle découvre un journal intime qui fait tout vaciller. Rédigé en 1968, l'année où ses parents se sont rencontrés sur le tournage du film La Chamade, d'Alain Cavalier, ce cahier conserve le souvenir de l'élégance de son actrice principale, Catherine Deneuve, de la fièvre des événements de mai et du tumulte des sentiments. Edwige pensait connaître chaque détail de l'histoire... Pourtant, ce passé qui resurgit lui réserve un ultime secret, et la pousse à renouer avec Daniel Giesbach, architecte surdoué, homme imprévisible et parfois insupportable, qui fut son amant. Avec Leur chamade, Jean-Pierre Montal signe une fresque mélancolique sur le fossé entre les époques et les générations, la violence du désir et la fugacité de la beauté. Un roman bouleversant, où la lucidité et l'ironie ne sont jamais que le revers d'une profonde tendresse.

Le texte culte qui a inspiré Kerouac pour Sur la route : une lettre fleuve signée Neal Cassady, celui qui allait devenir le héros de son célèbre roman.Une relique perdue pendant plus de 60 ans – miraculeusement retrouvée et enfin traduite en français. " Le plus grand morceau de prose que j'avais jamais vu " : telle est la réaction de Jack Kerouac lorsqu'il reçoit, un matin de décembre 1950, une longue missive fiévreuse qu'il s'empresse de baptiser Lettre sur l'histoire de Joan Anderson. Une poignée de pages éblouissantes signées Neal Cassady, son " frère de sang ", celui dont il fera, sous le nom de Dean Moriarty, le héros flamboyant de Sur la route. Seize mille mots libres et cadencés comme une improvisation de jazz, tapés en rafales à la machine. De l'aveu même de Kerouac, ils inspireront le style spontané de son célèbre roman... Mais qui est Joan Anderson, dont le souvenir hante cette confession ? Une jeune femme à la beauté incandescente que Cassady a rencontrée par un hiver glacial, dans les rues de Denver. La lettre conte leur histoire d'amour, récit tour à tour drôle et poignant, où le sexe, l'alcool et la mort qui rôde auront tous leur rôle à jouer... Convaincu de tenir un chef-d'œuvre, Kerouac tente de le faire publier. Mais très vite, les feuillets sont égarés, et pendant plus de soixante ans, on les tiendra pour disparus à jamais. Jusqu'à ce que, récemment, ils soient redécouverts – leur énergie intacte, et d'une fascinante modernité. Ce texte au destin incroyable, réchappé du temps et de l'oubli, est traduit en français pour la première fois.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, Hiroo Onoda est envoyé sur l'île de Lubang. En 1945, refusant de croire à la défaite du Japon, le soldat reste sur l'île, persuadé que la guerre n'est pas finie. Récit inspiré de faits réels. ©Electre 2022

L'épouse et le fils du cinéaste ont sélectionné le meilleur de son oeuvre qui illustre ses multiples facettes (cinéaste, clown, magicien, etc.) et le présente sous la forme d'un abécédaire où ses textes et ses illustrations se répondent. ©Electre 2021

Six nouvelles, portraits-satires de ceux qu'on appelait les Jeunes France, des jeunes gens qui, comme lui, ont sans doute rêvé de "mettre la planète à l'envers", mais se pressent de rentrer dans l'ordre bourgeois qu'ils dénonçaient hier.

Scandaleux et charismatique, l'acteur hollywoodien témoigne de son parcours. Star habituée aux rôles héroïques, sa vie privée illustre les excès de son milieu, où la célébrité et le luxe côtoient la violence et le machisme. En dehors du cinéma, il fut successivement chercheur d'or, cultivateur en Nouvelle-Guinée, romancier, trafiquant, joueur à Cuba et habitué des bordels singapouriens. ©Electre 2020

Sacha Guitry a longtemps considéré le théâtre comme le seul lieu d'expression d'un comédien. Dès lors que le cinéma devient parlant, il s'y intéresse et conjugue talents d'auteur, d'acteur, de metteur en scène et de réalisateur. Cet ouvrage analyse l'oeuvre cinématographique de S. Guitry et livre témoignages et anecdotes sur ses réalisations.

Malcom Still, neurochirurgien effectuant des recherches sur la maladie d'Alzheimer, est bouleversé par les résultats qu'il obtient. Sa découverte scientifique, qui remet en cause les croyances ancestrales au sujet de la nature de l'âme humaine, va le mener aux confins de la Bolivie, dans un voyage entre rêve et réalité.

4ème de couv. : "Après Gustav Mahler (La Symphonie de Vienne), Sacha Guitry (Sacha le magnifique), Edmond Rostand (Cyrano), c'est maintenant Marcel Pagnol que Francis Huster célèbre en nous livrant son carnet de mise en scène contenant ses notes les plus intimes prises au cours des répétitions de César, Fanny, Marius, son adaptation de la célèbre trilogie marseillaise au Théâtre Antoine. Tour à tour rigide ou tendre, caustique ou bon enfant, rageur ou délicat, drôle ou bouleversant, étonnant ou moqueur, débridé ou rigoureux, méchant ou passionné, ce texte sulfureux dresse le portrait d'un Marcel Pagnol en véritable Poquelin de Marseille, qui ne manque pas de surprendre par son audace et son impudeur. « Il y a là une véritable redécouverte d'un Pagnol débouillabaissé ! » "

Henri Colpi retrace l'évolution du langage cinématographique à travers ses techniques, du muet à la révolution du parlant, du cinéma moderne aux récentes techniques de montage numérique et virtuel. Il insiste sur la complémentarité essentielle du metteur en scène avec son monteur, collaboration qui peut durer sur plusieurs années.

D'après les auteurs, les programmes de télévision ne seraient plus qu'un alibi commercial pour pouvoir vendre. La télévision agirait comme un narcotique au service de la société de consommation. L'ouvrage s'interroge sur les moyens de concevoir une télévision différente et sur le rôle d'Arte dans les rapports entre cinéma et télévision.