Publié en 1950, mais inédit en français, c'est le premier roman de J. Kerouac.

Près de cinquante années d'amitié ont uni l'auteur à son sujet et cet essai est, d'abord, celui d'une admiration. Y. Audouard retrace l'émouvant portrait d'un homme double : Antoine au bistrot, Blondin à sa table de travail. La vie de l'un vouée à l'excès et la démesure, nourrissant l'oeuvre de l'autre, réfugiée dans l'esprit d'enfance et la futilité désespérée.

L'auteur a trente-six ans et tient son journal. Il raconte avec humour cette année 1900, paroxysme de la Belle Epoque, ses déjeuners avec Lucien Guitry, Alphonse Allais, Tristan Bernard, son élection au conseil municipal de Chaumont, etc

Avant d'être connu pour "Le diable au corps" et "Le bal du comte d'Orgel", R. Radiguet fut un poète salué par André Salmon et Max Jacob. Dans ce recueil sont réunis tous les poèmes de Radiguet. (Livres hebdo : livres du mois, 9, 2001)

Dans cet essai, l'auteur retrace la vie aventureuse et intellectuelle de Michel Mohrt, né à Morlaix en 1914. M. Mohrt enseigne la littérature aux Etats-Unis et entre chez Gallimard pour éditer les auteurs anglo-saxons : Kerouac, Faulkner et Styron. Les thèmes de son oeuvre sont la Bretagne, la mer, la guerre et l'Amérique.

L'auteur nous livre les secrets de la villa qu'elle restaure en Toscane : des fresques aux couleurs fanées sous la peinture des murs de la salle à manger, une vigne sous une jungle de ronces sauvages et même un scorpion capricieux sous son oreiller. (Livres-hebdo : livres du mois 6, 1998)

Elle venait de s'installer à Londres, dans la rue, dans la maison qu'elle avait toujours rêvé d'habiter, celle qu'avait occupée le poète Yeats, l'un de ses auteurs de chevet. Elle venait de divorcer, seule désormais avec ses deux enfants et sa frénésie d'écrire, meurtrie d'avoir été plaquée mais heureuse, finalement, de ne plus vivre dans l'ombre du poète Ted Hughes, son mari. Des poèmes, elle en écrit elle-même chaque matin, dès l'aube, pour faire partager son enfer, conjurer son angoisse, « justifier le gâchis de [sa] vie ». C'est l'espoir que ses textes seront publiés qui lui donne l'envie de vivre. Sylvia n'a pas un sou, elle est maigre, sans protection : « Coincée comme au fond d'un sac. Pas d'oxygène. » Une nuit de février, elle ouvre le gaz. Elle a trente ans... Mais Sylvia, née en 1932, morte en 1963 du « sommeil des noyés », renaît avec la publication de ce recueil de nouvelles posthumes, évidemment autobiographiques : Carnets intimes. S'il existait, le soupçon que Sylvia Plath ait surtout été « un cas » s'estompe. C'est sans ambiguïté que s'impose ici l'évidence d'un authentique écrivain. Dans ses Notes de Cambridge, en particulier, résonne une cantate pathétique. Sylvia, pour qui l'urgence était d'abord de témoigner de sa vie, nous y assène encore ses plus lancinantes obsessions. Une plainte presque sereine qu'elle ponctue par le cri d'une femme qui n'a trouvé qu'un seul refuge : « Ce que je redoute le plus, je crois, c'est la mort de l'imagination. » Extr : in : Le Monde, 07-02-1997