Les dessins, sculptures et installations de John Grade sont altérés, marqués, usés et désintégrés. Réalisées en bois ou en papier de récupération, les œuvres sont enterrées pour être dévorées par les termites, immergées dans une baie pour recueillir les bernacles, ou suspendues dans les arbres de la forêt pour être mangées par les oiseaux. Le travail de John Grade représente notre environnement changeant. Une attirance pour le voyage et la terre façonne l'œuvre, reflétant les motifs trouvés dans la nature, tels que les nids de guêpes, l'érosion, les nids d'abeilles, les rochers, les arbres et le passage du temps. Grade invite les forces naturelles à éroder et à modifier l'œuvre et ses matériaux, explorant à la fois le contrôle et la perturbation, le risque et la réflexion mesurée. Les œuvres naissent d'une expérience - une réaction au lieu et à l'histoire ou encore une randonnée dans le paysage, qu'il s'agisse des forêts anciennes du nord-ouest du Pacifique ou des collines d'Islande. (texte de l'éditeur)

La Musique sacrée pour choeur, une de ses oeuvres majeures, fut publiée en 1648 à Dresde, année qui vit la fin de la Guerre de trente ans. Cette guerre ne marqua pas seulement de façon douloureuse la vie du compositeur, elle provoqua également l'effondrement complet de la vie culturelle allemande. La déclamation, étroitement liée au mot, et le travail plastique du contenu textuel, tout comme le sens mélodique spécifique de Schütz sont rendus de façon convaincante dans cet enregistrement intégral du Choeur de chambre de Dresde sous la direction de Hans-Christoph Rademann, qui a pris la direction du RIAS-Kammerchor. (Electre)