A l'occasion du dixième anniversaire de la mort de celui que l'on surnommait Mr. 100000 volts, les plus grands artistes de la chanson française lui rendent un dernier hommage.

Charismatique chanteuse de Hyphen Hyphen, Santa dévoile une nouvelle facette artistique dans ce fulgurant premier EP à son nom, en français, qu'elle a écrit, composé et réalisé. Imprégnée par la nostalgie d'une époque où la musique populaire était subversive et poétique, Santa surprend et bouscule les codes dans un style singulier, la "néo variété". Elle s'exprime pour la première fois en français et dans un élan de rage et de sensibilité, elle raconte avec sincérité odes à l'amour, exhortations à l'émancipation ou encore hymnes à la joie. Santa, c'est la voix unique d'une performeuse qui rend honneur à ce qui a fait les belles années de la variété française : la mélodie et les grandes voix.

Ce troisième disque de chansons inédites en quatre ans pousse l'intrépide légende du folk dans une nouvelle direction musicale, avec un son groove profond et émouvant. Les musiciens de Sky trails sont le saxophoniste Steve Tavaglione, le bassiste Mai Agan, le batteur Steve DiStanislao, le fils de Crosby et le multi-instrumentiste James Raymond (également producteur du disque). Tout le long des soixante ans d'une carrière incomparable, le Californien a créé des chansons qui résonnent comme des références culturelles indéniables pour plus de trois générations, non seulement en tant qu'artiste solo, mais aussi comme membre fondateur des Byrds, de Crosby, Stills & Nash, et de Crosby, Stills, Nash & Young. Il a collaboré avec des dizaines d'artistes, dont Joni Mitchell, James Taylor, David Gilmour, Phil Collins, Elton John et Carole King... (Electre)

Le groupe de post-hardcore US se sépare en 2001 avant de se reformer pour la scène en 2012. Ce quatrième opus, intitulé In.ter a.li.a (expression latine pour "entre autres choses"), fait suite au classique Relationship of command paru en 2000. Il a été produit par Omar Rodriguez-Lopez avec Rich Costey (Muse, Biffy Clyro, Frank Turner) et enregistré à la Sound Factory d'Hollywood, studio légendaire où Ringo Starr, Brian Wilson ou encore les Red Hot Chili Peppers ont enregistré avant eux. (Electre)

Huitième album studio pour le groupe leader du black symphonique depuis sa formation au débuts des années 90. (Electre)

La nouvelle scène musicale française revisite en 18 chansons le répertoire emblématique d'Yves Simon. Le casting, défini comme "impeccable, sans faute de goût" par Didier Varrod sur France Inter, est composé notamment de Christine and The Queens, Woodkid, Louis Garrel, Soko, Juliette Armanet, Feu ! Chatterton, Lilly Wood & The Prick, Moodoid, François and The Atlas Mountains, Bon Voyage Organisation, Juniore, Flavien Berger... (Electre)

Quatre ans après Tout tourne autour du soleil, l'artiste revient avec 16 chansons où elle continue de livrer ses messages, tant avec conviction et poésie qu'avec rage et musicalité. Elle fait la jonction sur disque et sur scène entre les mondes du rap, du rock, de la chanson engagée et du reggae. Toujours pas de compromis avec le système médiatique et promotionnel, elle développe sa musique de manière virale et organique auprès de son public. (Electre)

Le dvd offre un mix légèrement différent de l'album original. Une version acoustique du titre Jack the Ripper est dans les bonus vidéo.

Cet album au noir intense est enrichi d'un dvd avec un documentaire et des versions acoustiques.

Passée du statut de révélation de l'année à celui de superstar de la musique en moins d'un an, Aya Nakamura a rythmé le quotidien de la jeunesse française en 2018 avec ses tubes Comportement, Copines, et surtout Djadja, dont le clip cumule à l'heure actuelle le chiffre ahurissant de 160 millions de vues sur Youtube. Des titres entêtants et addictifs dont l'efficacité est décuplée par la personnalité attachante d'Aya, qui entretient un lien très direct avec son public, et par l'universalité de sa musique, qui traverse les frontières et s'impose dans les tops de l'Europe entière et sur le continent africain.

Sorti en 1996, Murder ballads est un projet à part dans la discographie du groupe. Véritable album concept, les dix chansons qu'il comprend traitent en effet toutes de morts violentes, prenant leurs racines dans l'imaginaire très littéraire de Cave (Song of joy, Lovely creature) et dans le folklore américain (Stagger Lee, Crow Jane). Ambitieux, le disque recèle les deux plus célèbres duos qu'ait chanté l'australien, l'un avec avec PJ Harvey (Henry Lee), l'autre avec Kylie Minogue sur le fameux Where the wild roses grow, chanson aussi romantique que vénéneuse qui connut un grand succès.

Tété présente son septième album co-réalisé par Johan Dalgaard (Alain Chamfort, Camille,... ). Une collection de chansons représentant, chacune à sa manière, différentes facettes de la vraisemblance volant de plus en plus la vedette au "vrai" dans beaucoup de champs de notre vie quotidienne : le traitement de l'actualité, l'économie, le politique... Conteur d'histoires, guitariste hors pair, Tété revient avec un opus où la guitare acoustique s'appuie sur des programmations délicates et organiques donnant une couleur résolument moderne à un album mélodique. (Electre)

Proclamée reine du calypso en 1972, elle est encore en 2018 la porte-parole de ce style originaire de Trinidad et Tobago, jadis réservé uniquement à la gente masculine. Tout un emblème donc, qui fait d'elle une figure contemporaine de la lutte pour le droit des femmes. La France, tombée sous son charme avec son album Far from home (2016) lui a réservé un triomphe avec plus de 100 000 copies vendues et une tournée triomphale. La diva de 78 ans, 22 albums au compteur, s'amuse avec brio de la nostalgie, du blues caribéen, du bien-vivre et d'une lutte qui continue : le mariage de la musique noire et du combat social. Elle revient avec ce projet et 12 nouveaux titres à travers lesquels elle revisite ses premiers succès ainsi que les références qui ont bercé sa carrière musicale : Nat King Cole, Aretha Franklin, The Melodians, Angélique Kidjo. (Electre)