C'est en février 2014 que le groupe a réapparu en postant un titre sur Youtube, I see you, un des premiers morceaux écrits pour cet album et qui leur a donné une ligne directrice à prendre pour la suite. I see you confirme le prolongement de leur atmosphère psychédélique synthé. Le groupe s'éloigne une fois de plus des sonorités de leurs débuts pour un virage new-wave qu'il avait entrepris déjà sur Skying. Enregistré en totale réclusion dans leur studio de l'Est de Londres, Luminous a été produit par le groupe secondé par Craig Silvey (Noah and The Whale, Jamie Culum, Arcade Fire, Yeah Yeah Yeahs... ).

Une collection acoustique de 26 musiques retraçant la carrière de Jack White. Ces enregistrements acoustiques, mettent en avant une chanson inédite des White Stripes, City lights, ainsi que des versions alternatives, des remixes et des enregistrements inédits du duo. (Electre)

Sur ce troisième album solo, Jack White entreprend d'étendre sa palette musicale, nous offrant peut-être son travail le plus ambitieux jusqu'ici : un recueil de chansons à la fois intemporelles et indéniablement d'actualité. Il a écrit et composé ces treize titres cloîtré dans un appartement au confort minimal et complètement isolé des distractions du monde extérieur, avec un matériel similaire à celui qu'il pouvait utiliser à 15 ans : un magnétophone quatre pistes, une table de mixage basique et des instrumentations très élémentaires. L'album explore un éventail impressionnant de sonorités : du rock'n'roll grinçant, des nappes électroniques, du funk brut, du protopunk, du hip hop, du gospel, du blues et même des influences country ! (Electre)

Sur ce troisième album solo, Jack White entreprend d'étendre sa palette musicale, nous offrant peut-être son travail le plus ambitieux jusqu'ici : un recueil de chansons à la fois intemporelles et indéniablement d'actualité. Il a écrit et composé ces treize titres cloîtré dans un appartement au confort minimal et complètement isolé des distractions du monde extérieur, avec un matériel similaire à celui qu'il pouvait utiliser à 15 ans : un magnétophone quatre pistes, une table de mixage basique et des instrumentations très élémentaires. L'album explore un éventail impressionnant de sonorités : du rock'n'roll grinçant, des nappes électroniques, du funk brut, du protopunk, du hip hop, du gospel, du blues et même des influences country !

Leleader du groupe Radiohead s'essaye ici pour la première fois à l'exercice de la bande originale de film, et pas n'importe laquelle puisqu'il s'agit ici du remake du film d'horreur culte de Dario Argento, Suspiria, par Luca Guadagnino (Call me by your name). Il a composé, pour celle-ci, pas moins de 25 titres originaux dont le premier extrait Suspirium, sublime balade piano-voix. Une première expérience réussie mais qui fut terrifiante pour Thom Yorke : "Normalement, pour composer la musique d'un film d'horreur, il faut un orchestre et des choses spécifiques. Mais Lucas [Guadagnino], le réalisateur, et Walter [Fasano], le monteur, ne sont pas directifs et préfèrent te laisser trouver le chemin toi-même". La barre était haute puisque le film original devait autant sa réussite à l'esthétisme d'Argento qu'à la musique angoissante du groupe Goblin, mais Thom Yorke a relevé le défi avec brio. "Il y a un aspect répétitif dans la musique qui peut hypnotiser et je n'arrête pas de me dire que c'est une manière de jeter des sorts. Alors, quand je suis entré en studio, j'ai jeté des sorts".

A seulement 19 ans, le prodige aux multiples identités - Zoo Kid, Edgar The Beatmaker, DJ JD Sport - se révélait à un plus large public avec 6 feet beneath the moon en 2013. Même si depuis, il nous offrait sous son vrai nom, Archy Marshall, A new place 2 drawn, en collaboration avec son frère Jack, et multipliait les collaborations avec Mount Kimbie et Ratking ou même avec Frank Ocean. The Ooz marque le grand retour de l'une des figures de proue de la scène indépendante britannique, un album dense et tentaculaire.

Après moult maxis et collaborations, le producteur anglais de musique électronique revient avec son premier long format qui sort sur XL Recordings. Fidèle à son style unique brassant house, dubstep, UK garage et jungle, il continue de s'affirmer comme l'une des figures majeures de la scène underground internationale.

Après moult maxis et collaborations, le producteur anglais de musique électronique revient avec son premier long format qui sort sur XL Recordings. Fidèle à son style unique brassant house, dubstep, UK garage et jungle, il continue de s'affirmer comme l'une des figures majeures de la scène underground internationale.

Brillant compositeur, chef d'orchestre, producteur et batteur de Chicago, il sort ici son opus le plus orchestral et personnel à ce jour. Porté pour la première fois par des arrangements expansifs et raffinés aux cordes, In these times s'articule autour de rythmes complexes et de changements de signatures temporelles composés et performés par le jazzman. Bien qu'instrumental, l'album explore les thèmes de l'inquiétude sociale, empruntant son titre à la revue socialiste chicagoane éponyme.

Le chanteur de Radiohead propose ici la suite logique de Tomorrow's Modern boxes, toujours produit par Nigel Godrich, son collaborateur de longue date. Un court métrage réalisé par Paul Thomas Anderson accompagnera la sortie du disque et sera disponible exclusivement sur Netflix. (Electre)