Pour la toute première fois, les Archives secrètes du Vatican, offrent leur lumière à la plus populaire énigme de l'histoire de France, celle de l'homme au masque de fer. Sous le règne de Louis XIV, il est deux affaires privées majeures qui s'illuminent et s'annihilent l'une dans l'autre : le masque de fer et la mauresse de Moret sont frère et soeur. Les archives sont souveraines. Elles dédisent ici trois siècles d'abondantes littératures qui n'ont point fait usage d'elles. Ou si peu. Un immense corpus rend désormais une justice bien tardive et confère une portée politique considérable à la vie du masque de fer : premier-né de Louis XIV adolescent (1655), ce petit garçon métis, fût-il illégitime, était le potentiel héritier du trône du plus puissant royaume d'Europe.

Né à Tlemcen en 1940, l'auteur revient sur ses années de jeunesse. Parfois derrière le personnage de Mohammed, parfois à la première personne, il décrit son expérience de civil pendant la guerre d'Algérie et les ravages causés par ce conflit. Suivi d'un entretien à propos de son parcours personnel et universitaire. ©Electre 2021

La complexification de l'action sociale et éducative a engendré la multiplication d'experts. L'auteur propose une étude sociologique de ces acteurs sociaux, selon quatre modèles aliant imaginaire et éthique : performance et conviction, maîtrise et responsabilité, connaissance et sagesse, prospective et réflexibilité. ©Electre 2022

Véritables "technologies de genre", les médias participent de la reproduction et du maintien d'assignations de genre. Analyse des différents genres cinématographiques et télévisuels, mais aussi des nouvelles productions numériques (webséries et fanfiction notamment). ©Electre 2021

Ce travail s'adresse aux professionnels de la santé mentale (infirmiers, psychologues, assistants sociaux, psychiatres) qui travaillent dans des hôpitaux et dans des établissements de soins et d'accueil. Les propositions théoriques et pratiques présentées viennent en aide à ceux qui se sentent "un peu perdus" devant un réfugié ou un demandeur d'asile. A travers la description d'histoires de cas individuels, de couples et de groupes, nous souhaitons proposer une position différente dans le processus d'observation, dans la lignée de George Devereux et de Gregory Bateson.

Depuis toujours nous observons des souffrances qui persistent dans nos sociétés. Aujourd'hui, le travailleur social, quel qu'il soit, est confronté à cette misère sociale. Est-il réellement en mesure d'aider l'individu à trouver « son plein potentiel » ? Peut-on penser que l'inégalité soit facilement identifiable ? Comment l'État se positionne-t-il ?Actuellement, le mot « inclusion » est régulièrement utilisé. Mais quel est son enjeu politique, philosophique ? Est-ce le nouveau paradigme pour le monde social ? L'idée de l'inclusion est intéressante, car nous pouvons l'entendre comme l'acceptation et l'intégration des difcultés et des souffrances.

Livre de ce qui ne se dit pas et n'existe pas : le monde du "malade mental", ou du "fou", vocable le plus vraisemblable pour le rejeter et l'écraser au sein des systèmes les plus forts. Tour le monde mental ordinaire se vit dans une culture, même pour les personnes saines. Or sur toutes les sociétés pèse une politique. Les rapports inextricables entre les trois paramètres font apparaître un problème majeur, celui du pouvoir : pouvoir de la culture, pouvoir politique, pouvoir scientifique.

Se basant sur leur expérience à Tabane, un centre de santé mentale pour migrants situé à Liège, les contributeurs définissent la spécificité du travail psychologique avec les migrants et les réfugiés. Après avoir identifié les problèmes spécifiques à l'accueil et la nécessité d'un engagement personnel des thérapeutes, la collaboration avec d'autres organismes est évoquée. ©Electre 2021

Alors que les liens entre genre et violences interpersonnelles ont été observés dès les années 1970 par les mouvements féministes et des travaux universitaires, leur institutionnalisation depuis les années 1990 rencontre des résistances antiféministes. Ces questions sont traitées dans ce dossier à travers huit contributions. ©Electre 2021

Comment penser la recherche en art et avec l'art ? Cette expression insiste naïvement sur les possibilités d'une recherche en art qui ne fasse pas l'impasse d'une pratique artistique soutenue. Si de nombreuses facultés proposent un enseignement et une recherche en « arts plastiques », la question de la pratique, de l'oeuvre et du processus créatif n'est pas sans poser celle de leur valeur scientifique et de la plus-value de connaissances généralement attendue d'une recherche universitaire. Or, c'est la notion de plasticité qui permet de penser les possibilités d'une recherche-création. La plasticité est exposée ici comme un procès de déconstructions, de formalisations précaires et de métamorphoses continuelles. Elle remet en question les dichotomies qui empêchent de penser la recherche en art, en particulier celle qui oppose théorie et pratique artistiques.

À partir des années 1970, des artistes s'approprient le support vidéographique, se tournent vers leur entourage, ou parcourent le monde à la rencontre d'autrui, orientant leur caméra vers des visages, à l'écoute d'une parole. Cet ouvrage propose de dégager les enjeux théoriques et plastiques des portraits parlants, ainsi que d'éclairer leur contribution au renouvellement des représentations de parole. Filmer l'autre parlant induit une suite d'étapes indispensables : partir à sa recherche, l'écouter, construire une mise en scène et concevoir un dispositif d'exposition. À travers un large corpus, l'auteure examine les attributs distinctifs de ces vidéos, à travers leur rapport aux récits de soi, leurs processus de création (enquête et entretien), leurs images qui empruntent autant au portrait traditionnel qu'aux représentations audiovisuelles, et leurs modalités d'exposition.

Une analyse de la pensée de l'artiste à travers l'étude des démarches artistiques et philosophiques des peintres, des scientifiques et des poètes qui l'ont inspiré. L'auteure examine ainsi sa méthode picturale notamment la spirale ou encore son utilisation des couleurs. ©Electre 2021

Une étude de la pensée de F. Hundertwasser et de son cheminement créatif vers l'architecture et l'écologie. L'auteure s'appuie sur les écrits, les manifestes, les performances et les interventions télévisuelles de l'artiste. Ses convictions écologiques débutent dès ses premiers travaux. ©Electre 2021

Une étude du discours esthétique et philosophique de F. Hundertwasser à travers l'analyse du contexte familial, sentimental, géographique et historique de son oeuvre. L'auteure examine également ses influences artistiques telles que E. Schiele, E. Haeckel ou encore P. Klee. ©Electre 2021

Indexation détaillée du livre XX consacré au séminaire Encore. A la fois index-mode de lecture, recensement organisé des phrases clés et appareil critique, cet ouvrage est un auxilliaire efficace de transmission de la pensée lacanienne. ©Electre 2022

Entre les théories qui affirment l'hérédité des troubles mentaux et celles qui mettent l'accent exclusivement sur le rôle de l'éducation, cet essai montre l'importance de l'héritage psychique précoce des effets des deuils et des traumatismes non surmontés des ascendants sur leur descendance à travers plusieurs générations. ©Electre 2021

Liturgie passionnée et spirituelle, ce recueil fait partie d'une trilogie d'amour dont les deux autres volets sont Mendiant d'utopie et Soleil levant.

Présente les résultats cliniques d'une aventure psychanalytique se rapportant à la prise en charge des patients sidéens. Repère la spécificité des réactions psychiques des patients sidéens et notamment leur faculté d'opérer des clivages par rapport à des sujets atteints d'autres maladies mortelles. ©Electre 2021

Que ce soit dans la pratique clinique, dans les entreprises ou encore dans les discours communs, la crise n'a pas bonne presse. Dans les prises en charge thérapeutiques elle est même devenue la cible prioritaire d'une action à mener, avec pour seul objectif sa disparition. C'est en cela que la crise admet régulièrement son corrélat en termes de réponses dont le mot d'ordre est l'urgence. C'est pourquoi crise et urgence peuvent être tenues comme paradigmatiques d'un monde contemporain où l'essor de procédures et de protocoles vise, avant même qu'une réponse soit à envisager, à en évincer l'apparition. Reste à savoir, toutefois, si réponses dans l'urgence et procédures n'ont pas pour effet de faire taire ce qui reste à dire et à se dire d'un sujet aujourd'hui. Une pensée originale.

Que signifie l'attachement que nous avons aux choses ? Ces pages se proposent d'explorer les différents types de relation aux choses en tentant de saisir à travers elles combien elles peuvent être des sources d'aliénation ou d'enchantement. Contrairement aux pensées qui prônent le détachement et le rejet de la matière, la centration sur les choses, dans leur matérialité même, semble le plus sûr moyen de saisir la réalité de soi, dans ses dimensions les plus secrètes. Qu'il s'agisse des objets sacrés, des objets d'art etc. il se cache dans l'attrait qu'ils exercent sur nous quelque chose d'énigmatique, mais qui est sûrement révélateur.

A l'aide de mises en situation, d'outils, d'entraînements, de témoignages, et de résultats de recherche innovants, RESPIRE nous fait voyager dans les différentes dimensions de ce qui fait une vie humaine, avec ses richesses et ses épreuves. Le mouvement, la sensorialité, la relation à soi et aux autres et l'environnement dans lequel tout cela se réalise sont au coeur de cet ouvrage.

Conçu comme une enquête, cet ouvrage invite à la traversée de quelques uvres où l'animal tient un rôle central. En menant des études de cas, à la croisée des champs de recherche, Vincent Lecomte analyse la manière dont l'art contemporain contribue à interroger et à réinventer les rapports et la distribution des places entre l'homme et les autres animaux. Par ses moyens et procédés, la création contemporaine éclaire la relation parfois trouble entre l'humain et les autres vivants. Mais elle révèle aussi une époque qui s'engage dans une investigation critique de ses modalités de pensée et d'existence. En mettant en scène l'animal, les artistes offrent un portrait indulgent, ironique ou acerbe d'une humanité en quête de redéfinition.

De nombreux théoriciens issus de domaines variés - sociologues, historiens, psychologues et autres philosophes - s'accordent à dire que le monde actuel est totalement gouverné par l'affect et vit à travers une certaine exacerbation du pathos. L'art, en étant pour chacun le miroir de la société, ne semble pas en reste quant à la décharge affective qu'il permet. Pourtant, les arts actuels offrent une grande variété de pratiques et de styles, par le biais d'artistes tout autant antithétiques. Parmi les plus médiatiques, Jeff Koons et Marina Abramovic semblent être ici les meilleurs exemples à étudier. L'affect serait-il le lien entre ces artistes si différents ? Serait-il leur seul point commun ? Dans un voyage au coeur des émotions de l'un et l'autre, nous verrons que l'affect est présent de manière bien plus profonde que l'on pouvait l'imaginer, au sein du processus créatif.

Si les termes « rite » et « rituel » demeurent des mots fort répandus et souvent décriés, au risque d'en perdre aujourd'hui leur sens initial et leur efficience sémantique, il est une formule qui fleurit dans notre société de manière récurrente et dans tous les domaines : celle de performance. Le monde performe sans cesse. Mais la performance interroge l'art et, par ce biais, des rituels contemporains fort étonnants. Cet ouvrage consacre une possible réponse à de nombreux écrits qui considèrent que, dans les champs de l'action artistique, du théâtre, de la chorégraphie et/ou de la vidéo-performance, tout est la même chose, et donc que tout a la même pertinence, sans distinction aucune. Il nous paraît donc nécessaire de cadrer cet espace singulier qu'est la performance-action.