Avec Comme un ours - son précédent spectacle mis en scène par Nicolas Bonneau - Alexis HK est sorti de la torpeur et de la solitude pour se diriger vers la couleur, le jeu, et l'expérimentation. Dans Bobo playground, l'auteur, compositeur et interprète s'interroge sur ce bonheur qu'on recherche tous, et s'inquiète déjà de le perdre alors qu'il y goûte à peine. Qu'on soit un vieux rappeur, un jeune homme de 18 ans, un chevalier raté, une maman sur Tinder ou Donald Trump, on a tous le droit à 15 minutes de bonheur... avant de sombrer de nouveau !

En réponse aux troubles politiques et écologiques actuels, le fameux quintet malien fait appel à l'esprit magique du djinn avec Djine bora ("l'apparition du génie"). Un troisième album explosif et mystique, incarné par une musique de résistance, fruit de leur expérimentation unique des musiques mandingues et de leur histoire hors du commun. Les trois lettres B.K.O. sont le code de l'aéroport de Bamako. C'est bien dans la capitale malienne que se déroulent, depuis 2012, les répétitions du groupe. L'année même où le Mali a proclamé l'état d'urgence, personne n'aurait pu imaginer que ces musiciens seraient à l'origine de trois albums et plus de 450 concerts dans 25 pays différents. BKO lutte, ne faillit pas, unifie et ne ressemble à personne.

Six ans après En tachycardie, Benoît Dorémus revient en 2022 avec cet album. L'intime pour mieux atteindre l'autre, l'humour pour faire passer des messages, une écriture poétique, tendre, réaliste et joliment teintée de fantaisie, un phrasé qui ne ressemble qu'à lui... le protégé de Renaud et de Francis Cabrel construit disque après disque un répertoire sensible et unique. La réalisation est ici signée Marc Parodi et Alice Chiaverini, connus pour leur duo Kiz. Sur scène, Benoît présentera ses nouvelles chansons et les plus anciennes en duo avec le poly instrumentiste Marc Parodi. La guitare de Benoît, toujours bien présente, sera portée par ses claviers, ses guitares et ses sonorités plus urbaines. Leur complicité révélée en studio ne demande qu'à éclater sur scène !

Magnétiques et puissantes, les 9 compositions de l'album prennent autant aux tripes qu'au cortex. Des morceaux d'art souvent fascinants, parfois déroutants, mais toujours virtuoses. Neuf titres portés par une dream team de haut niveau, qui entoure le musicien en studio et en live. A la basse, on retrouve Marc Karapetian, le frère du leader, qui enregistre et se produit également avec l'inégalable Tigran Hamasyan. Théo Moutou officie à la batterie, tandis qu'on se délecte des notes du guitariste Gabriel Gosse (un génie que l'on retrouve chez Christian Scott, Eddy de Pretto ou encore Katerine). Le saxophoniste Mounir Sefsouf vient compléter la formation cosmopolite et iconoclaste imaginée par Karapetian. Cinq jeunes musiciens français à l'état d'esprit conquérant , originaires d'Arménie, de Guadeloupe, de la Réunion et d'Algérie, rencontrés sur les bancs du CNSMDP, et pour qui la musique et l'humain ne font qu'un.

Dandy Dandie est élégant, raffiné, paritaire, doté d'esprit et impertinent. Cultivant la finesse et l'originalité, le groupe s'attache principalement au langage, au son et à la poésie, et explore le versant le plus magnétique de la musique d'Alban Darche. Chloé Cailleton illumine Baudelaire et Roethke, Nathalie Darche exalte les plans sonores, Geoffroy Tamisier et Alban Darche confondent leurs souffles dans un chant resplendissant et unique. Dandy Dandie rayonne, flamboie, et touche au coeur.

Leur association de bienfaiteurs conjugue sens du comique, sens de la musique et sens civique aux aguets ! Style, thèmes et tempo qui font des Escrocs un groupe à suivre, toujours. Toujours décalé et affûté pour en découdre, le trio vous souhaite la bienvenue d'emblée dans l'écriture à la fois polissonne et subtile de leur style faussement désinvolte ! (Electre)

Passés respectivement maîtres internationalement reconnus dans les styles, le reggae et le dub, qu'ils développent parallèlement depuis bientôt 20 ans sans jamais réellement se rencontrer, les deux protagonistes s'évertuent à en bousculer les codes, dans le respect toujours plus grand de leurs origines jamaïquaines. Deux décennies au service d'un combat contre l'orthodoxie musicale, au profit de métissages, qui ont toujours contribué à faire évoluer les choses de l'histoire de la musique et des arts de manière plus générale. En témoignent la fusion du jazz et des différentes musiques traditionnelles jamaïquaines dans le cas d'Harrison Stafford et notamment de son extraordinaire aventure avec Groundation, ainsi que les innombrables expérimentations de Martin Nathan, au fil de la foisonnante discographie de Brain Damage, aux orientations toujours plus improbables et aventureuses. (Electre)

En 2012, pour la sortie de leur premier album Digère et recrache, on disait d'eux qu'ils étaient des inventeurs incroyables et époustouflants, comme un combo détonnant et improbable qui redessine les frontières du hip hop, de l'électro et de la chanson. Ils disent d'ailleurs de leur musique que "c'est un joyeux bordel qui se fout des codes et des cadres, qui tente de penser avec finesse, poésie, aigreur". Entre rap, slam et spoken word, Cabadzi constate avec finesse et rudesse la vie d'aujourd'hui. Comme leur premier album, celui-ci est en français malgré des influences musicales 100% anglaises : Arcade Fire, Flume, Tune Yards, Mia, Four Tet, Sage Francis, Rone, Shabazz Palaces, Domtree, Radiohead, Nick Cave, Arctic Monkeys, Buck 65, These New Puritans, Others Live, Lee fields, Odd future, James Blake, Agnes Obel... Encore de quoi brouiller les pistes et proposer un deuxième album plus compact mais toujours aussi inclassable. (Electre)

Textes à fleur de tripes, voix brisée par des éclats de tendresse, entre sobriété et incandescence lyrique, Mano Solo palpite sur cet album pétri de mélodies sereines et colorées.

Ils recréent une tradition tirée de la mémoire de Thrace, de la Mer Noire turque ou de Finlande. Pour Leis Auras ils mettent en musique un texte du poète occitan Roland Pecoud, et pour La Bourdique, ils arrangent des mots du gascon André Minvielle sur un air crée par son ami Richard Hertel. Ils composent autour de quatrains en persan, en grec et animent les vers de Rumi (XIIIe siècle). Parfois la langue est inédite (Sorcière ou Râh), parfois la musique parle d'elle-même comme sur les deux interludes où des fantômes électriques ou électro chantent leurs secrets. (Electre)

Cette réunion de six musiciens d'horizons différents tant culturels (Provence, Grèce, Iran, Paris) que musicaux (musiques traditionnelles, jazz, classique) s'est faite autour de la volonté de ces amis d'échanger, de partager leurs cultures musicales. (Electre)

L'Afrique enchantée, c'était, sur France Inter, l'émission pionnière consacrée à l'Afrique, racontée en musiques. Elle se prolonge avec l'Afrique en Solo, tous les dimanches à 22H sur France Inter. Depuis 2010, Le Bal de l'Afrique Enchantée c'est aussi et toujours, sur scène, un grand voyage musical en Afrique animé par l'équipe de l'émission (Solo, Vlad, et la nièce Hortense). Avec eux, pour faire revivre les grandes chansons du répertoire moderne africain : onze musiciens et chanteurs venus d'Afrique et d'ailleurs, qui forment le redoutable orchestre, Les Mercenaires de l'Ambiance. (Electre)

AMJ, le trio formé par Andy Clarke à la batterie, Mark Spence à la basse et le producteur John Hollis propose une musique avec un collectif de musiciens invités : du trompettiste Cubain Michel Padron au guitariste gallois Owen Shiers. Avec leur groove tout-puissant, leur voyage musical les emmène dans des endroits qu'ils n'avaient pas imaginés au départ. (Electre)