Cette monographie propose de découvrir la richesse artistique et culturelle des années 1920 à travers les différents éléments architecturaux et décoratifs du style Art déco à Paris. Elle évoque l'exposition de 1925, dédiée à l'Art déco comme art du réel, les caractéristiques des immeubles Art déco, des revêtements, les HBM (habitations à bon marché) qui consacrent le retour de la brique, etc.

Le Paris de l'après-guerre doit faire face à une explosion démographique, à des besoins nouveaux et à un fort développement des transports. S'affranchissant de sa rigueur haussmannienne, la capitale recherche alors un nouveau langage artistique plus universel, aux accents heureux : ce sera le style Art déco, consacré par l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes en 1925. Remodelant l'espace parisien, architectes et décorateurs investissent la capitale, pour édifier : palais nationaux, ministères, mairies, musées, collèges et lycées, cité universitaire, cinémas, théâtres, music-halls, banques, grands magasins, boutiques et restaurants, piscines, parcs et jardins, immeubles de rapport et logements sociaux. Les champions de l'Art déco sont alors Robert Mallet-Stevens, Michel Roux-Spitz, Albert Laprade, Roger-Henri Expert, Jacques Carlu, Louis-Hippolyte Boileau, Jacques-Émile Ruhlmann... C'est à la découverte de cet exceptionnel patrimoine urbain public et privé que vous convie cet ouvrage. PARIS ART DÉCO invite à déambuler dans le Paris de la modernité : une fête pour l'œil toujours d'actualité.