Les années parisiennes de l'artiste qui a mis la sculpture en mouvement

La Galerie Brame & Lorenceau marque son virage dans l'après-guerre sous le signe joyeux d'Alexander Calder

Le Centre Pompidou expose les années parisiennes du sculpteur américain. Une expérience plastique inclassable.

C'est à Paris, de 1926 à 1933, qu'Alexander Calder (1898-1976) met au point les éléments stylistiques de son oeuvre dont la première expression est son fameux Cirque. Le Musée national d'art moderne revient sur cette période fondatrice

Riche, passionnante, l'exposition d'Alexander Calder (1898-1976) rassemble plus de 300 oeuvres : sculptures, peintures, jouets, dessins, photographies, films, documents souvent inédits. Inventif, jovial, Calder, l'Américain de Paris, est un titan raffiné et fraternel

Le Musée national d'art moderne explore le séjour parisien d'Alexander Calder, ces années 1926-1933 où, fraîchement débarqué de New York, le jeune illustrateur de presse forgea sa personnalité artistique. Au programme, le Cirque et ses premiers Mobiles

Le musée californien déploie magistralement les formes aériennes abstraites du sculpteur dans une démonstration qui se passe de médiation.

Calder remue le monde de la sculpture avec ses oeuvres en fil de fer, ses mobiles qui bougent dans le vent, ses sculptures à moteur, ses stabiles qui poussent dans les grandes villes... et son incroyable Cirque qu'il anime lui-même. Il réinvente le genre et ouvre la voie à des artistes d'aujourd'hui, comme Alain Séchas, Cai Guo-Qiang ou Aleksandra Mir.