La principale contribution d'Y. Adrien est d'avoir théorisé, sous le nom d'Afterpunk, la renaissance musicale qui suivit, entre la fin des années 1970 et la début des années 1980, le mouvement punk. Certains de ses articles de Rock & Folk ont été récemment réédités, mais la référence principale reste son livre NovöVision, d'une grande originalité formelle, à la fois journal intime, journal de voyage et panorama de la musique et des boites de nuits de l'époque, entre Paris, Londres et New-York. À ce titre, NovöVision peut être lu comme un catalogue hiérarchisé des principaux groupes du moment, depuis ceux du mouvement new wave (Joy Division, The Cure, Siouxsie and the Banshees) jusqu'à l'avant-garde américaine précédemment citée (Lydia Lunch, amie d'Y. Adrien, est la figure centrale de toute la partie NewYorkaise de NovöVision) en passant par la musique industrielle (Cabaret Voltaire, et surtout Throbbing Gristle dont un des membres fondateurs, Genesis P-Orridge est un ami personnel d'Y. Adrien). Le terme Novö, autre concept créé par Y. Adrien, exprime sa fascination pour ces expérimentations musicales nouvelles et le futur en train de s'inventer et qu'il sublime dans ses articles. Nightclubber invétéré, Y. Adrien est l'un des premiers à réhabiliter le genre disco, renommé « diskö ». Il écrit aussi pour le magazine underground Façade.

4ème de couv. : "A Pergame, au IIe siècle avant J.-C., dans le voisinage d'une bibliothèque riche de 200 000 ouvrages, avait été bâti un temple dédié à Esculape, dieu de la médecine. Cette proximité conduisait fréquemment les praticiens à prescrire à des patients asthéniques la lecture orale comme gymnastique, parce qu'ils la considéraient, physiquement, comme aussi exigeante que le galop à cru. Toute la portée curative et philosophique de cette médication nous revient en mémoire au spectacle des pièces de Valère Novarina, qui toutes dérangent nos certitudes théâtrales et déplacent les lignes de notre entendement. Elles proposent une cure de langage que certains avalent comme une potion amère, d'autres comme un cordial roboratif, mais à laquelle on ne peut nier la vertu d'inciter à poser les interrogations essentielles sur le «drame de la vie». Car c'est bien autour de la pierre d'angle du langage que Valère Novarina semble avoir ordonné ses plans, dégageant de larges perspectives du côté des interrogations à poser au visible et à l'invisible. L'écrivain, qui toise ainsi l'abîme, s'approprie les énigmes et les pose autrement. Dans cette tension, l'écriture, délivrée des sens immédiats et convenus, apporte à la matière verbale toute sa densité et à l'acteur toute sa présence. Comme les déchiffreurs de jadis, qui méprisaient la lecture silencieuse, les acteurs de Novarina jouent de leur corps et de leur souffle pour muer l'écriture en puissance auditive et musculaire. Et cette présence tangible donne aussi du jeu à la pensée."