Dans ce volume, l'auteur raconte ses débuts à Paris et les rencontres qui forgèrent son destin d'écrivain (Henri Pichette, Armand Robin, mais aussi Schlumberger et Joseph Breitbach), de critique d'art (Atlan et le groupe Cobra) et d'historien de la littérature prolétarienne et des mouvements libertaires (Henri Poulaille, Louis Lecoin...). Un récit vif, empreint de générosité où Ragon parle bien davantage des gens qu'il a côtoyés que de lui-même, et qui ressuscite le Paris de l'après-guerre, véritable vivier politique et culturel.

Jean-Paul Aron est le témoin aigu, passionné, féroce des événements culturels de 1945 à 1984. Cinquante-quatre épisodes majeurs, de la conférence d'Antonin Artaud au Vieux-Colombier en 1947 aux journées de Mai 68, de la sortie du film de Jean-Luc Godard À bout de souffle en 1960 au séminaire de Jacques Lacan à l'École Normale supérieure en 1964, de la création du Club Méditerranée et de la première représentation de La cantatrice chauve d'Eugène Ionesco en 1950 à la décade de Heidegger à Cerisy en 1955, de la publication de Mythologies de Roland Barthes en 1957 à l'exposition Manet en 1983. Mémorialiste dans la tradition de Saint-Simon et de Chateaubriand, Jean-Paul Aron se livre à une critique acerbe de la modernité. Il dénonce les « clans », les terrorismes et détrône les pontifes. Les modernes : la somme d'une époque et l'œuvre subversive d'un esprit libre. Un livre de vie face à la glaciation récente de la pensée, de la littérature et des arts.

Henri Calet. Un grand écrivain et un grand journaliste. Unique. L'une des voix les plus tendres et les plus cruelles de la littérature de l'après-guerre. L'un des meilleurs, sinon le meilleur chroniqueur des lendemains de la Libération. Le vrai inventeur du journalisme subjectif, d'une littérature arrondissementière, du voyage à la paresseuse, et, peu à peu, d'un humour gris, entre le rose et le noir, qui donne à Poussières de la route un peu de sa couleur secrète

Michel Droit nous livres un témoignage inédit et souvent capital sur une période particulièrement riche et décisive de notre histoire contemporaine. C'est en effet cette forme qu'il a choisie afin, de révéler, notamment, le contenu des nombreux entretiens de mai-juin 1968, avant le référendum d'avril 1969, et finalement à Colombey, au printemps et durant l'été 1970...

Autant dire que, là encore, Michel Droit nous livre, un témoignage capital sur cette période. En particulier lorsqu'il retrace comment, entre les deux tours des éléctions présidentielles de décembre 1965, il fut appelé à devenir l'interlocuteur du général de Gaulle au cours de trois entretiens télévisés dont on n'a pas oublié l'effet de surprise...

Texte célèbre datant de 1949, publié d’abord dans la revue Empédocle, La littérature à l’estomac demeure plus que jamais, cinquante ans après sa sortie, d’actualité. Ce qui énervait Julien Gracq dans le milieu littéraire, tant celui des critiques que de certains écrivains, n’a fait que prendre, depuis, une plus grande ampleur car ce qui fait aujourd’hui d’abord un livre, c’est le bruit : pas celui d’une rumeur essentielle qui sourdrait de l’œuvre elle-même mais celui des messages accompagnant sa sortie. L’inextinguible besoin de "nouveau" et la vitesse se sont ligués contre lui.

L'auteur raconte ce qu'il doit à l'opéra, au ballet, aux séductions de la mondanité... Voici, de 1950 à 1970, le portrait d'une époque par un intellectuel passionné, avide de la vie vécue comme un art. Le livre, de surcroît abonde en confidences, en révélations...

L'auteur brosse des portraits en une galerie qui assemble M. Yourcenar, A. Fraigneau, M. Jouhandeau, A. Dumézil. Outre les portraits, l'avide lecteur retiendra l'éloge de la mondanité, la définition d'un art de vivre et une somptueuse célébration de l'imaginaire

Texte célèbre datant de 1949, publié d’abord dans la revue Empédocle, La littérature à l’estomac demeure plus que jamais, cinquante ans après sa sortie, d’actualité. Ce qui énervait Julien Gracq dans le milieu littéraire, tant celui des critiques que de certains écrivains, n’a fait que prendre, depuis, une plus grande ampleur car ce qui fait aujourd’hui d’abord un livre, c’est le bruit : pas celui d’une rumeur essentielle qui sourdrait de l’œuvre elle-même mais celui des messages accompagnant sa sortie. L’inextinguible besoin de "nouveau" et la vitesse se sont ligués contre lui.

Lettres de prison donnent l'impression paradoxale que Rebatet se trouve dans une situation idéale pour se livrer à ses activités favorites, lire et écrire, comme à l'abri des contingences de la vie mondaine. Les Lettres sont une mine sur les enjeux littéraires et politiques d'une période apparemment encore très sulfureuse. Alain Dreyfus, Libération, 25 mars 1993.

Recueil d'articles pour des journaux anglais consacrés à la France par la romancière qui vécut à Paris de 1946 à 1968, puis à Versailles jusqu'à sa mort en 1973. Elle évoque la vie mondaine et culturelle à Paris, la haute couture, le vrai chic, les académiciens, les concierges parisiennes, mai 1968, etc.