Créateurs et décorateurs contemporains utilisent les motifs graphiques et les imprimés : tissus, murs, sols et accessoires.

L'histoire des arts décoratifs anglais du début du XVIIIe siècle à la Seconde Guerre mondiale, une présentation d'objets créés par les plus grands stylistes.

Les illustrations de cette anthologie émanent de multiples répertoires de modèles et de catalogues de l'époque, publiés en recueils gravés, comme ceux de l'ébéniste André Charles Boulle, Meissonnier et Pinan ou Percier et Fontaine. Esquisses et modèles reproduits couvrent deux siècles et demi de création et de décoration d'intérieur.

70 motifs et modèles pour créer des mandalas, avec des pages de calque et des pochoirs.

Aux motifs décoratifs naturalistes nés de la terre ensoleillée et fleurie de Provence s'ajoutent des motifs venus d'ailleurs, d'Orient notamment. En quatre chapitres, le lecteur découvre un florilège de motifs : fleurs, bouquets, arbres, fruits, oiseaux, cigales, papillons et motifs symboliques souvent utilisés.

Le livre propose un vaste panorama de plus de 350 motifs des 100 dernières années, vus sur du tissu, du papier peint, de la faïence ou encore des matières plastiques. Une grande partie de ces motifs sont l'oeuvre d'artistes et de designers de renom, tels qu'Emile Gallé, Lucienne Day, Phyllis Barron & Dorothy Larcher, Henry Moore...

Des centaines d'exemples de rayures tirés des domaines du graphisme, de la décoration d'intérieur, de la mode, du design et de l'architecture, qui mettent en évidence les aspects culturels, historiques et esthétiques de ces motifs.