Les artistes baroques et romantiques ont en commun le fait d'avoir privilégié l'émotion, l'expression de sentiments profonds et violents en recourant aux effets les plus audacieux. Synonyme de dynamisme, de vitalité, de théâtralité, d'effusion et bien souvent de drame et de pathétique, leur peinture a voulu surprendre pour mieux convaincre de la nécessité de changer le monde. Du XVIIe siècle au milieu du XIXe siècle, de l'Italien le Caravage à l'Anglais Turner, ce livre retrace les temps forts de cette révolution picturale qui a tenté, à deux reprises, de briser l'ordre classique, clef de voûte de la pensée européenne

La collection "Epoques & Styles" se veut une introduction aux époques majeures et aux évolutions stylistiques de l'histoire de l'art. "La peinture romantique" traite d'un vaste mouvement artistique européen du début du XIXe siècle libéré des traditions classicisantes, et présente au lecteur les grandes figures du romantisme. (Quatrième de couverture)

L'art romantique a dominé l'Europe pendant la première moitié du XIXe siècle. Il apparaît simultanément en Allemagne, en Angleterre et dans le développement artistique issu de la Révolution française. Il émerge des contradictions d'une époque qui mêle néoclassicisme, redécouverte des antiquités nationales, influence de la littérature romanesque, retour à la nature. (Livres Hebdo)