Onze études qui s'attachent à cerner les contours des nouvelles dramaturgies à l'oeuvre dans le théâtre anglais de ces vingt dernières années. Du minimalisme des dernières pièces de Pinter au In-Yer-Face Drama des jeunes dramaturges des années 1990 en passant par un théâtre féminin ancré dans le réalisme social, ces dramaturgies ont un objectif commun, la célébration d'un théâtre transgressif.

Cette étude est consacrée au théâtre britannique des années 1990, un théâtre d'avant-garde incarné par des figures emblématiques comme Sarah Kane, Mark Ravenhil et Anthony Neilson.

Londres. 1945. Dans les ruines encore fumantes laissées par le Blitz, écrivains excentriques et peintres bohêmes définissent les contours d'une avant-garde créative et libertaire. Des premiers clubs du West End aux boutiques branchées de Carnaby Street, des Teddy Boys des fifties aux nouveaux romantiques des années 80, des premiers magazines de la Free Press aux fanzines punks, des light shows de Pink Floyd aux performances de Throbbing Gristle, Londres va s'imposer durant près de 40 ans comme la capitale d'une foisonnante et bruyante contre-culture. Ce livre de référence, où l'on croise Francis Bacon, Lucian Freud, Colin McInnes, Ronnie Scott, Mary Quant, Syd Barrett, John Lennon, William Burroughs, David Hockney, Soft Machine, Pete Townshend, Mick Jagger, David Cooper, Gilbert & George, les Sex Pistols, les Clash, Michael Moorcock, J.G. Ballard ou Boy George, raconte cette folle aventure, et témoigne non seulement de l'immense vitalité d'une époque, mais aussi de l'incroyable énergie de son épicentre, Londres. Une formidable plongée dans l'âge d'or de la culture underground. Figure incontournable de la contre-culture, Barry Miles est l'auteur de plusieurs ouvrages sur la musique, la littérature, l'underground des sixties et des seventies.