Ce livre est à la fois une promenade, un outil et un "animateur d'écriture ". Une promenade où Eva Kavian nous parle de ce qui fait écrire, en racontant comme une histoire le chemin de l'écriture dans sa vie et dans la société en général. Dans la première partie de l'ouvrage, l'auteur développe la méthodologie et les outils de l'atelier d'écriture de manière à ce que toute personne questionnée, passionnée ou blessée par l'écriture, puisse s'en nourrir. Dans la seconde partie, Eva Kavian produit des propositions d'écriture commentées, claires et concises permettant de découvrir ou d'approfondir, dans l'expérience de l'écriture même, la création de personnages, la construction du texte, le travail de l'imaginaire, l'écriture mosaïque... Partant de l'idée que c'est en pratiquant que l'on apprend, ce livre est conçu pour faire écrire... II sera utile à ceux qui animent des ateliers d'écriture, à ceux qui écrivent chez eux, ainsi qu'aux enseignants de français et à leurs étudiants. Cette nouvelle édition intègre, parmi les pistes d'écriture, de nouvelles " listes " ainsi qu'une webographie mise à jour.

L'écriture est-elle réservée aux seuls écrivains ? Ce manuel prend le parti du contraire. L'écriture concerne tout le monde : non seulement les élèves, les professeurs de français des lycées et collèges, les étudiants et professeurs des universités, mais aussi tous ceux qui aiment lire et ceux qui ont envie de prendre la plume et ne savent pas comment faire. Résultat du travail d'une équipe expérimentée, ce livre propose, en sept chapitres, une progression raisonnée d'exercices, allant du plus simple (consignes précises et détaillées) au plus complexe (acquisition de mécanismes scripturaux, production de textes). Ces exercices illustrent des éléments théoriques prolongés par des indications de lectures. Ils peuvent être réalisés seul, en groupe ou en classe.

A travers 26 courts récits, P. Mezinski livre sa pensée d'écrivain et explique comment parfois l'écrit peut s'apparenter à un cri. A partir de rubriques alphabétiques et indépendantes les unes des autres, mêlant réflexion personnelle et discours pédagogique, l'auteur guide le lecteur au coeur de sa passion pour lui ouvrir les portes d'un univers souvent mystérieux.

Un ouvrage qui aborde à la fois les techniques d'illustration et les grands principes de la conception graphique pour aider le futur auteur jeunesse à percer dans le monde de l'édition : comment cibler le lecteur, quel thème choisir, organiser ses idées, orienter ses recherches, passer du projet à la création, écrire un récit captivant, où et quand démarrer sa carrière d'auteur.

De l'importance de laisser toute sa place au rêve en passant par la création de personnages crédibles auxquels s'attache le lecteur, Terry Brooks fait appel à sa propre expérience pour nous expliquer les mécanismes d'un roman réussi. Au-delà de ces conseils pertinents, ce grand auteur brosse également un autoportrait d'artiste lucide et plein d'humour, qui a dû lui aussi composer avec les difficultés avant de connaître une réussite internationale.

Entre le devoir d'objectivité et le nécessaire respect des temps et des formes contraignantes, l'ouvrage propose une méthodologie pour la rédaction d'écrits professionnels qui ne seront pas sans conséquences pour l'avenir d'enfants, de couples, de personnes en difficulté.

Pour maîtriser les moyens d'expression qui vont permettre d'articuler les différentes idées que l'on veut exprimer. Une classification des articulations logiques, ces petits mots qui cimentent le texte et sont le reflet de la clarté de la pensée.

Propose des jeux et des exercices autour de l'autobiographie, de son langage et de sa construction, pour stimuler une pratique individuelle de l'écriture.

Toutes les clés pour créer un jeu vidéo, dans un langage pratique, clair et accessible à tous. Avec des informations sur les outils de conception actuels utilisés par les grands studios et les éditeurs.

Vous qui aimez écrire et raconter des histoires pour petits ou les plus grands, lancez-vous ! Mais non sans méthode. Car il est exigeant, votre jeune lecteur, et cet qui vous faisait frissonner de peur hier le ferait peut-être rire aujourd'hui. Alors, comment rendre vos histoires captivantes, vivantes, émouvantes ? Que raconter ? Des histoires tirées du réel ou surgies de mondes imaginaires ? Albums d'images, fictions ou documentaires ? Au fil des pages, Faly Stachak vous fait voyager au coeur des différents genres de la littérature jeunesse : science-fiction, fantasy, contes de fées, romans historiques... Et vous apporte des réponses pour mieux bâtir la structure de vos histoires, rendre vos personnages vivants en invoquant les mythes, travailler vos dialogues et les temps du récit... À l'aide d'exemples tirés de la littérature jeunesse d'hier et d'aujourd'hui et d'un cahier d'exercices, affinez votre style et construisez une oeuvre qui parle au coeur de tous, sans limite d'âge, de temps ou de culture.

Quatre-vingts thèmes d'écriture de récits de sa propre vie ainsi que des variantes sont proposés. Un guide pédagogique fournit également des clés pour acquérir des techniques d'écriture et savoir transmettre une expérience, des évènements, etc. Ces exercices visent à mettre en valeur l'individu, sa personnalité, ses réalisations, à chercher les moyens d'un mieux-être.