Pour découvrir l'art de la Renaissance italienne, le classicisme, la naissance des musées, l'impressionnisme, le cubisme, le dadaïsme et le surréalisme, le pop art et le street art. ©Electre 2017

Un album présentant 65 chefs-d'oeuvre du patrimoine artistique mondial, de l'Egypte ancienne à Andy Warhol, accompagnés de commentaires qui les situent dans leur époque et apportent des points de repère en histoire de l'art. Y figurent notamment : le Discobole de Rome, l'Allégorie du printemps de Botticelli, la Nuit étoilée de Van Gogh ou encore la Muse endormie de Brancusi. ©Electre 2018

Divisé en 7 chapitres chronologiques, de l'Egypte antique à nos jours, l'auteur présente les oeuvres et mes artistes majeurs de l'histoire de l'art.

Cette monographie montre en quoi l'image de la beauté et le langage de l'allégorie, depuis l'Antiquité, sont associés à la représentation du corps humain comme mesure de toute chose. Un réflexe culturel anthropocentriste qui caractérise l'Occident.

A l'occasion du bicentenaire de la naissance de T. Gautier, réédition illustrée et annotée de son Musée du Louvre paru en 1867. Il nous invite à parcourir les salles et galeries de ce musée pour découvrir sous son oeil d'esthète avisé les collections telles qu'elles s'offraient au public sous le second Empire et propose une lecture particulière des différentes écoles de peinture.

Actuel directeur de la Villa Médicis de Rome, Eric de Chassey propose un état des lieux de l'enseignement de l'histoire de l'art : comment mieux définir son champ d'application, ses objets, les façons de la transmettre.

Une synthèse de l'histoire de l'art destinée à donner aux étudiants des notions de base dans le domaine de l'architecture, de la sculpture et de la peinture, depuis la préhistoire jusqu'à nos jours. Des croquis d'architecture facilitent l'assimilation du vocabulaire propre au domaine.

Le critique propose une lecture de l'histoire de l'art, non en terme de style ou de valeur marchande, mais comme réponse aux problèmes rencontrés par la société, au fil des siècles, et auxquels les artistes ont apporté des réponses. ©Electre 2016

Respirer l'air du temps, sentir le monde autour de soi, faire des choix, prendre des risques, convaincre, appréhender le réel pour le transformer. C'est ce qu'ont fait en leur temps Warhol, Picasso, Monet, Delacroix et bien d'autres. Nous avons tous, quelle que soit notre activité, beaucoup à apprendre de la vie des grands artistes, de la genèse de leurs œuvres et de la contemplation de leur travail.   Pour que nous puissions tous faire en sorte que l'entreprise soit le lieu de la créativité, de l'inspiration, de l'épanouissement et de la concorde. Pour le bien de l'individu comme pour la santé de l'entreprise.   Un ouvrage illustré articulé autour de six chapitres  : - l'entreprise dans un monde qui change - l'entreprise et le défi de l'innovation - l'entreprise, un collectif humain - l'entreprise au service du client - l'entreprise face à la concurrence - l'entreprise en quête de sens

Une visite dans près de 150 musées en France pour découvrir des peintures, des sculptures, des objets, etc., d'artistes méconnus ou peu connus, des oeuvres sur des sujets étranges ou rares, ou ayant eu un destin inhabituel.

À partir d'une généalogie des représentations artistiques de la grimace depuis la Renaissance, cette monographie montre que l'histoire des passions ne concerne pas seulement les expressions contrôlées, mais aussi celles qui s'écartent des conventions, et fait émerger une conception des rapports du physique au moral et au mental dont l'époque contemporaine est l'héritière.