Ses Fables bien sûr, apprises dès l'école, mais aussi ses Contes, charmants et licencieux, ou ce Songe dédié au château de Vaux que bâtissait le brillant Fouquet, alors vaste chantier que le poète défricha et rêva. On se promène en son oeuvre comme en un jardin, où le beau et le vrai, le plaisant à l'utile mêlé guident les pas de l'« honnête homme ». À la recherche d'une morale qui aspire au plaisir, d'un plaisir qui ne saurait être sans morale, La Fontaine, nouvel Orphée, métamorphose les apologues ésopiques, les versifie, les diversifie, leur insuffle la vie. Le mystère des Fables, et de toute l'oeuvre, tient en ceci : unique et pourtant contradictoire, raisonnable toujours, elle a l'exubérance de la vie même. Patrick Dandrey nous convie à goûter les charmes d'un poète multiple, dont la lyre, pour avoir rendu ses derniers sons il y a trois cents ans n'en continue pas moins de résonner.

Cette étude ne perd jamais de vue l'importance des processus psychanalytiques susceptibles de mettre en relief et d'expliquer des faits qui seraient restés inconnus.

Le résumé La première monographie consacrée à Nathalie Parain paraît enfin. Cette grande artiste a marqué l’histoire du livre pour enfants de façon décisive. Formée à l’école de l’avant-garde russe, elle émigre en France avec son mari, Brice Parain. Commence alors une longue et fructueuse collaboration avec Paul Faucher pour les albums du Père Castor, après un ouvrage publié à la NRF. Ce sont les jalons de la création de ces livres exceptionnels que retrace cet ouvrage. Des entretiens de Michèle Cochet avec sa fille, Tatiana Mailliard-Parain, font revivre leur genèse et sont illustrés de documents inédits. Michel Defourny explore les thèmes et les pratiques artistiques novatrices des premiers albums du Père Castor et un article de Claude-Anne Parmegiani, paru initialement dans La Revue des livres pour enfants accompagne des originaux des Contes du chat perché, encore conservés par la famille de l’artiste. Les éditions MeMo et l’association des Amis du Père Castor ont réédité dix des livres illustrés par Nathalie Parain. Premières ébauches et versions non retenues : il fallait retracer le contexte de la création de ces ouvrages pour saisir leur importance dans l’histoire de l’art. Cette monographie donne à voir et à comprendre combien l’empreinte de Nathalie Parain a durablement marqué la création du livre pour enfants. ................................................................................................................................................................................................. ..Les auteurs : Michèle Cochet a créé en 1970 la bibliothèque pour enfants du Plessis-Robinson et fut conservateur à la médiathèque d’Orly, chargée du secteur jeunesse, de l’action culturelle et de la communication. Passionnée par l’histoire de l’édition pour la jeunesse et des livres d’artistes, elle a fait redécouvrir des créateurs en leur consacrant des expositions rétrospectives et des rééditions. ...................... Docteur en Histoire et Littératures orientales, Michel Defourny fut maître de conférences à l’Université de Liège et chargé de mission auprès de la direction du Service général des Lettres et du livre du Ministère de la Communauté française Wallonie-Bruxelles. Il aime répéter qu’il est passé du mythe au conte et du conte à l’album pour enfants. Il est l’auteur de nombre d’ouvrages et articles de recherche en littérature de jeunesse, et à ce titre, est régulièrement sollicité pour des conférences et formations en France et à l’étranger. ............................................... ......................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Les éditions MeMo éditent depuis 1993 des livres d’artistes et d’écrivains pour la jeunesse. Dans le temps long de l’engagement et de la transmission, elles accompagnent le travail d’auteurs et d’illustrateurs contemporains, et mettent aussi à la portée des lecteurs des trésors oubliés de la littérature enfantine. La plus grande attention est portée à la reproduction des images, qu’elles soient de création ou de patrimoine. Pour cette exigence dont elles font preuve dans la fabrication du livre, et pour la part active qu’elles prennent dans la mise au jour des enjeux historiques et actuels de la littérature pour enfants, les éditions MeMo sont reconnues en France et à l’étranger. Leur travail à l’intention de la jeunesse est porté par une conviction profonde : la fiction est le meilleur biais qui soit pour aborder avec l’enfant les grands questionnements de la vie, et c’est dans la qualité des mots et des images qu’elle puise sa force. ...................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle enfants Pôle civilisation et société Pôle Arts

Analyse de l'oeuvre d'un des grands créateurs de littérature de jeunesse. L'auteur donne les lignes de force d'une production exéburante, en indique les sources dans la tradition du conte. Les références, les figures nouvellement déployées, l'importance des personnages féminins, la quête de l'origine et de l'identité, le rapport du texte à l'image sont quelques uns des thèmes abordés. (Livres Hebdo)

Août 1914, il n'y a plus d'hommes à Paris. Les femmes s'organisent. Dans une jolie maison, à l'orée du bois de Boulogne, Colette, la romancière, la journaliste célèbre, fait venir ses amies les plus proches. Toutes appartiennent au monde de la littérature et du spectacle. Il y a Marguerite Moreno, la comédienne. Annie de Pène, la chroniqueuse et « presque sœur ». Musidora dite Musi, bientôt la première vamp du cinéma…Ces quatre femmes libres s'inventent une vie tendre, pleine de rêves et de douceur : les cheveux courts et sans corsets, elles n'oublient pas le ciel de Paris où passent les dirigeables, ni leur travail, ni les hommes. Elles vont vers l'être aimé, quel qu'il soit. Au cœur de l'histoire, sanglante et sauvage, elles affirment leur personnalité, leur tendresse et leur insoumission.Avec sensualité et talent, Dominique Bona raconte les passions de ces femmes libres, qui resteront amies jusqu'à la mort. 

Depuis maintenant une bonne trentaine d'années, chercheurs, collectionneurs, lecteurs et spécialistes ont permis de révéler la richesse, la profondeur et la complexité de l'œuvre de Colette ainsi que sa personnalité, inscrit dans la modernité. C'est cette modernité qu'explore ce Cahier. Non seulement en revisitant quelques uns des grands thèmes de l'œuvre, mais aussi en s'interrogeant sur la radicalité dont Colette fait preuve dans ses choix. À propos des bêtes, de la nature, ou encore de sa position ambivalente à l'égard du féminisme, dont certains travaux et textes prouvent que Colette professe un féminisme non pas théorique et militant, mais un féminisme au quotidien, on serait tenté de dire : un féminisme constitutif. Le développement des « gender studies » (études de genre), venues des États-Unis, a contribué à faire relire Colette dans cette optique. Car il s'agit, là aussi, d'une interrogation essentielle qui irrigue toute son œuvre et bien souvent sa vie. Colette est la première femme écrivain à considérer l'homme, dans ses romans, comme des objets, à l'image qu'eux, les hommes, considèrent les femmes dans les leurs. Ce qui lui permet de questionner les classiques représentations féminin/masculin en les détournant, voire en les inversant.

crivain, vedette de music-hall, journaliste, première femme à recevoir en France des funérailles nationales... Les différentes facettes de la vie de Colette témoignent de son goût personnel pour l'alliance de contraires qui chez elle n'en sont pas. C'est le fil de cette vie riche et intense que tire Emmanuelle Lambert dans un portrait littéraire illustré par les photographies d'Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Gisèle Freund, Lee Miller et Irving Penn entre autres. Elle nous y invite à relire l'œuvre et la vie d'une icône, l'une des plus grandes stylistes du siècle dernier.

Ouvrage consacré à Michel de Nostredame, dit Nostradamus, et à sa postérité. L'auteur revient sur les origines de cet homme et sur ses prédictions ainsi que sur leur transformation en phénomène de société au fil des siècles. ©Electre 2019

"Ce livre raconte un imposteur extraordinaire, à travers les témoignages des femmes qui l’ont aimé, un détective privé qui l’a suivi, les policières qui l’ont attrapé. De Paris à Varsovie en passant par les favelas du Brésil, un incroyable voyage à la recherche d’un caméléon de génie. Elles cherchaient l’homme idéal, il composait l’amoureux de leurs rêves. Au risque de tout perdre, et de se trouver pris à son propre piège : le nôtre, celui du livre et de la fiction " .............................................................................................................................................................................................................. Sonia Kronlund a créé et produit depuis 2002 l’émission Les Pieds sur Terre sur France Culture. Elle a collaboré à l’écriture de nombreux scénarios, et réalisé le documentaire Nothingwood (2017). Elle a publié Je me souviens du 9e arrondissement, (Parigramme, 2001) et Les pieds sur terre, nouvelles du réel (Actes Sud, 2012).

Le résumé : Les traces de la vie et de l’œuvre de Charles-Albert Cingria (1883-1954) sont abondantes et variées, illustrant un parcours atypique dans les lettres romandes et françaises. Reconnaissable par ses traits et sa posture, il a inspiré de nombreux artistes, dont Dubuffet et Modigliani. Ses écrits révèlent une créativité frénétique et visuelle : ratures, collages, annotations marginales. Cet album, enrichi de textes introductifs, rassemble des documents d'archives provenant principalement du Fonds Cingria de l’Université de Lausanne, offrant un aperçu de sa richesse littéraire et visuelle. .................................................................................................................................................................................................. L'artiste, l'auteure, l'illustratrice : Océanie Guilllemin a obtenu une maîtrise en lettres de l'université de Lausanne en 2017. Elle est chargée de recherche au Centre des littératures en Suisse romande (CLSR). ....................... Daniel Maggetti, né le 24 janvier 1961 à Intragna, est un écrivain vaudois et professeur à l'Université de Lausanne. Il détient la chaire de littérature romande ................................... Conception graphique : Julie Schneider (1986) est designer graphique, diplômée de la Haute Ecole d’art et de Design de Genève en 2014 (Master Espaces & Communication). Son champs d’application va du graphisme à la scénographie. Elle a tout d’abord réalisé un CFC de graphisme à l’Ecole des Arts Appliqués de Genève (EAA), suivi d’un Bachelor en Communication Visuelle à la HEAD – Genève. ................................................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Fondée en 1927, La Baconnière, maison d'édition indépendante suisse, se distingue par son intérêt pour l’art et la pensée européenne. Avec un riche catalogue de près de 1500 titres, elle explore la prose poétique, l'humour, et des œuvres graphiquement marquées, comme les beaux-livres sur l’histoire genevoise et culturelle. Durant la Seconde Guerre, sa collection "Les Cahiers du Rhône" a soutenu des auteurs français de renom, contribuant à un refuge intellectuel. Fidèle à ses origines, elle valorise aujourd’hui une littérature européenne, alliant sensibilité esthétique et diversité éditoriale. Médiation en lien avec : Pôle Arts Pôle littérature

rthur de Gobineau passe sans doute pour l’écrivain le plus infréquentable de la littérature française. On l’accuse d’être le précurseur du racisme ordinaire, voire de l’idéologie nazie. Ses dénonciateurs l’ont lu de travers, ou pas lu du tout. Pessimiste radical, il s’est réjoui de la fin prochaine de l’humanité, vouée selon lui à une inévitable déchéance. Sa vie fut chaotique. Il est mort misérablement dans une chambre d’hôtel de Turin, seul et incompris. Mais qui est-il réellement, et qu’a-t-il voulu dire ?