Le Centre Pompidou, à Paris, devrait célébrer cet automne 2020, en mode majeur, l'anniversaire de celui qui voulait peindre le bonheur.

En 2017, les Pays-Bas fêtent en grande pompe le centenaire de la naissance de De Stijl, le groupe qui, formé autour de Mondrian, Van Doesburg et Rietveld, a changé l'art, l'architecture et le design des XXe et XXIe siècles...

On ne compte plus les expositions révélant pionniers et précurseurs de l'abstraction. Dernière en date, la rétrospective consacrée à Frantisek Kupka (1871-1957), au Grand Palais, est l'occasion rare de voir comment l'artiste tchèque composa, dès 1912 et en toute indépendance, des symphonies visuelles inouïes. Un événement.

Inspiré par les immensités boisées de son pays, l'architecte et designer finlandais a fait entrer la forêt dans des espaces intérieurs toujours plus chaleureux et lumineux, respectueux de l'homme autant que de la nature. Paris lui rend hommage à la Cité de l'architecture & du patrimoine.

Les insurgés reviennent mettre le feu à Paris ! Des Beaux-Arts à la BnF en passant par l'Hôtel de Ville, une avalanche d'expositions éclaire le rôle des artistes (pas si irresponsables que ça) dans les soulèvements du joli mois de mai. L'occasion de revoir des merveilles oubliées, de répondre à des questions que personne ne s'était jamais posées et, surtout, de céder au plaisir de pures bombes visuelles. Sans aucune entrave !

Rémi Labrusse et Maria Stavrinaki sont commissaires, avec Cécile Debray, de l'exposition « Préhistoire, une énigme moderne », au Centre Pompidou. Sommaire. "Il faut parler d'une invention de la préhistoire plutôt que d'une découverte". Et les artistes inventèrent la préhistoire. La préhistoire, un horizon contemporain. Marguerite Humeau : "Notre instinct nous dit que la fin semble assez proche".

Braque, Picasso, Juan Gris, Picabia... Au Centre Pompidou, peintures, sculptures et dessins dialoguent dans une exposition comme il n'y en avait pas eu depuis 1953. Le Point vous explique pourquoi il faut aller s'y perdre et s'y réenchanter.

Peinte en pleine Seconde Guerre mondiale par Jean Fautrier, cette huile sur papier témoigne de la naissance d'un nouvel art, informel et matiériste, qui trouvera son aboutissement dans la série des "Otages". A redécouvrir au musée d'Art moderne de la Ville de Paris.

A l'occasion du vingtième anniversaire de la disparition de Charlotte Perriand (1903-1999), une exposition de la Fondation Louis Vuitton aborde de façon originale sa philosophie visionnaire d'une synthèse entre art et architecture.

Hans Hartung fut, dès les années 1920, le grand précurseur de l'Art informel et de l'Abstraction lyrique. A l'occasion de sa réouverture, le musée d'Art moderne (MAM) de Paris lui rend hommage avec une vaste rétrospective.

A l'écart du bruit et de la fureur du XXe siècle, Giorgio Morandi a composé dans son atelier monacal de Bologne une oeuvre frugale et quasi monochrome. Une peinture énigmatique célébrée par ses pairs comme par les plus grands poètes ou photographes, et à laquelle le Musée de Grenoble rend aujourd'hui un sublime hommage. Portrait.