Une analyse passionnante de la justice et du droit au cinéma à travers 20 grands classiques Au cinéma, la justice est un thème récurrent. Depuis plus d'un siècle, les réalisateurs ont choisi le tribunal comme décor et des dossiers sont devenus des trames. La fiction se nourrit de procès. Les avocats, les magistrats et, plus généralement, tous les acteurs du monde judiciaire, sont représentés dans de nombreux longs-métrages.Les films de justice, dont certains sont des oeuvres majeures, livrent un message passionnant. À travers les exemples choisis dans cet ouvrage, au-delà de l'histoire juridique qui accompagne parfois leur réalisation, il s'agit de démontrer tout l'intérêt que revêt le cinéma quand il se saisit de la justice. Le septième art explique, décrypte, analyse et dénonce. En divertissant, en favorisant la réflexion, il suscite une démarche critique.Le talent et l'imagination des cinéastes ne cessent jamais. L'étude de la justice au cinéma ouvre ainsi de riches perspectives. Elle est une formidable ressource pour les cinéphiles et les juristes, étudiants, universitaires, praticiens et, bien sûr, pour tous ceuxqui s'intéressent au domaine juridique.Thibault de Ravel d'Esclapon est maître de conférences HDR à l'Université de Strasbourg. Les 20 films commentés :- Accusée, levez-vous ! (Maurice Tourneur, 1930)- Jenny Frisco & Le Coupable (William Wellman, 1932 et Raymond Bernard, 1937)- Vers sa destinée (John Ford, 1939)- Boomerang ! (Elia Kazan, 1947)- Le Procès Paradine (Alfred Hitchcock, 1947)- Winslow contre le Roi (Anthony Asquith, 1948)- Madame porte la culotte (Georges Cukor, 1949)- Justice est faite (André Cayatte, 1950)- Témoin à charge (Billy Wilder, 1957)- Douze en hommes en colère (Sidney Lumet, 1957)- Les Sentiers de la gloire (Stanley Kubrick, 1957)- Autopsie d'un meurtre (Otto Preminger, 1959)- La Vérité (Henri-Georges Clouzot, 1960)- Le Septième Juré (Georges Lautner, 1962)- Le Verdict (Sidney Lumet, 1982)- Erin Brockovich. Seule contre tous...

Un guide d'éducation au cinéma et par le cinéma présentant plus de 350 films, réalisés depuis les années 1920, classés par thèmes, à destination des collégiens et des lycéens, afin de susciter un regard critique et à l'aide de questionnaires et d'analyses détaillées. ©Electre 2020

Un guide d'éducation au cinéma et par le cinéma présentant plus de 300 films réalisés depuis les années 2000 et classés par thèmes, à destination des collégiens et des lycéens, afin de susciter un regard critique et à l'aide de questionnaires et d'analyses détaillées. ©Electre 2020

QUE DES NANARS, ET C'EST TANT MIEUX! Au temps de la guerre des étoiles, Waterworld, Catwoman, Howard the Duck… Il y a les mauvais films qui n'ont pas fonctionné, hués haut et fort par la critique et le public, et puis il y a ceux qui ont juste fait un sacré bide, pas toujours mérité. Mais que nous apprennent ces œuvres, que l'on qualifie souvent de « nanars »? La plupart du temps, ils nous offrent de belles leçons sur le processus de réalisation d'un film, du développement parfois laborieux à la réception souvent fatale, tout en passant par un tournage chaotique, voire dangereux. En effet, faire un film n'est pas toujours une partie de plaisir et ces naufrages cinématographiques emportent parfois avec eux de grands réalisateurs ou les vedettes de leur époque. John Travolta, Kevin Costner, Johnny Depp ou même Johnny Hallyday, pour ne citer qu'eux, ne nous contrediront pas. Nous vous invitons dans cet ouvrage à (re)découvrir ces longs métrages précieux, des plus connus aux perles rares. Car s'il y a bien une chose qu'on ne pourra pas retirer au nanar, c'est qu'il est toujours très jouissif!