Ce manifeste de la couleur, paru une dizaine d'années après la naissance du mouvement néo-impressionniste, fut un livre essentiel pour la génération du tournant du siècle, qui allait créer la peinture moderne. De Matisse à Kandinsky, nombre d'artistes qui se sont préoccupés de couleur s'en sont inspirés. Electre 2014

Les multiples guerres de Louis XIV ont suscité en Europe une riche propagande dirigée contre la France et les Français ou contre la personne du roi et son entourage. François-Paul de Lisola a été l'inspirateur le plus précoce et le plus virulent de cette rhétorique. Né en Franche-Comté en 1613, zélé serviteur du Saint-Empire germanique, catholique fidèle et farouche défenseur des intérêts des Habsbourg d'Autriche et d'Espagne, il mena une double carrière de diplomate et d'écrivain politique. De la guerre de Dévolution dans les Pays-Bas espagnols (1667-1668) à sa mort en 1674, il composa une série de pamphlets qui rencontrèrent un succès considérable. Ces textes servirent de référence et de modèle dans la guerre psychologique qui s'engagea contre Louis XIV, au moment où les armées royales triomphaient en Europe. S'appuyant sur une vaste enquête archivistique et combinant avec finesse l'analyse des réseaux de Lisola, des canaux de diffusion de ses idées (notamment en pays protestants), de son vocabulaire et de sa pensée politique, l'auteur s'efforce de mesurer l'influence exercée sur les élites et les milieux éclairés d'Europe par Le Bouclier d'État et de Justice (1667), le texte le plus largement répandu et commenté de Lisola. Avec la redécouverte de ce véritable bréviaire d'opposition à la France de Louis XIV, c'est un pan oublié du Grand Siècle qui se dévoile, loin des idées reçues sur la gloire du Roi Soleil ou des caricatures faciles de son règne.

Avant l'époque carolingienne s'est instaurée la pensée inclusive, préfiguration d'une culture européenne, née de l'assimilation particulière en pays de Liège des cultures gréco-romaine, celte et germanique. Cette étude épistémologique retrace l'articulation de la pensée depuis l'édit de tolérance, en 311, jusqu'au Moyen Age. ©Electre 2018

Carmen de Bizet, España de Chabrier, Iberia de Debussy, le Boléro de Ravel : l'Espagne inspire la France, qui entretient avec elle une relation ancestrale oscillant entre attraction et rejet.Pendant un siècle (1820-1914), l'Espagne divertit le public français avec l'« espagnolade » (un exotisme à bon marché) ; elle représente aussi, au fil des échanges, une source d'inspiration et de renouvellement en profondeur du langage musical. Au tournant du XXe siècle, les compositeurs français confrontés au modèle wagnérien y trouvent l'échappée belle propice à l'expression d'une musique moderne française, qui contribue en retour à la création d'une musique moderne espagnole. Sous le ciel parisien, des émigrés, Albéniz ou Falla, œuvrent pour sortir la musique espagnole de ses clichés, tandis qu'un Viñes met son piano au service de Ravel, Debussy ou Satie. C'est ce double mouvement d'appropriation, qui permet de sortir du pittoresque sans renier les racines musicales et culturelles, que retrace ici Marie Christine Vila à partir d'une documentation inédite.

Pendant cette période contemporaine marquée par le déclin des grands récits et de l'autorité, la possibilité, les enjeux et la symbolique de la Passion du Christ sont mis à l'épreuve. Dans cette perspective, nombre d'écrivains et d'artistes continuent de la réécrire et de la représenter. ©Electre 2017