L'apparition de la photographie a bouleversé la perception de la guerre. Aujourd'hui, les images des conflits ont envahi la presse et la télévision. Comment lire ces images ? L'auteur montre que la représentation de la guerre obéit à des stéréotypes immuables. Il n'existe pas d'images "vraies" de la guerre mais plutôt une vision prismatique qui oscille entre information et propagande.

Traduit de l'anglais (États-Unis) par Karine LalechèreAu moment des attentats du 11-Septembre, Lynsey Addario est une toute jeune photographe. Parmi les premiers journalistes à se rendre sur place, elle suit l'invasion américaine en Afghanistan et se fait bientôt un nom au sein de cette profession d'hommes.De ses premiers reportages à Cuba et au Pakistan à la guerre en Syrie, en passant par son kidnapping avec trois de ses confrères par des forces pro-Kadhafi au cours de la guerre civile libyenne, Lynsey Addario revient sur son parcours exceptionnel, à travers les théâtres d'opérations majeurs du xxie siècle. Armée de son seul appareil photo, elle témoigne du soulèvement des peuples et de leur lutte acharnée pour la liberté. Victimes civiles de la guerre d'Irak et de la guerre civile au Darfour, enfants somaliens, femmes afghanes vivant sous le joug des talibans et Congolaises victimes de violences, tous sont passés devant son objectif obstiné. Avec la clarté, la candeur et la beauté qui caractérisent son travail, elle documente la vie des autres dans les périodes les plus troubles. Elle ne se contente pas de capturer des images. Elle témoigne du destin des sociétés, des ravages de la guerre, et du prix à payer. Car tel est son métier. Et, au-delà, son appel singulier.Lynsey Addario est une photoreporter américaine dont les clichés apparaissent régulièrement dans le New York Times, le National Geographic et le Time. Elle a couvert des zones de conflit en Afghanistan, en Irak, au Liban, au Darfour et au Congo, et a reçu de nombreux prix pour son œuvre, dont le Prix MacArthur et le Prix Pulitzer pour le reportage international.  « Des mémoires qui témoignent d'un courage hors du commun. » Washington Post  « Derrière l'objectif, Lynsey Addario est une artiste de l'empathie, le témoin non pas de grandes idées sur le sacrifice et la souffrance, mais de la nature humaine, et de la vie. » Boston Globe  « Les mémoires d'une jeune femme douée d'une profonde empathie, qui...

Du siège de Rome par l'armée française en 1849 à la guerre en Syrie, cette exposition retrace l'évolution de la photographie de guerre au fil des décennies. Mêlant des images devenues iconiques et d'autres parfois inédites, un parcours en dix séquences chronologiques interroge la pluralité et la polysémie à l'oeuvre dans ces photographies. ©Electre 2022

Dans cet essai rédigé au lendemain des attentats du 11 Septembre, Susan Sontag pose un regard neuf sur les emplois de la photographie devant les souffrances de la guerre. Près de quatre décennies après Sur la photographie, elle dessille une fois de plus les yeux de ses contemporains en s'interrogeant sur nos façons de voir et de représenter le monde. Les images « chocs », omniprésentes, nous rapprochent-elles ou nous éloignent-elles de la réalité ? Nous aident-elles à comprendre les souffrances d'autrui, ou érigent-elles au contraire, entre notre œil et ce qu'il voit, un mur d'indifférence ? Susan Sontag retrace l'évolution de la sensibilité collective face aux visions d'horreur auxquelles l'humanité ne cesse de se confronter, des tableaux de Goya aux charniers du Rwanda ou de Sarajevo en passant par les photographies de la guerre de Sécession, des tranchées de Verdun et des camps de la mort. Un texte de référence sur le pouvoir des images et l'expérience de la guerre.