Avec « Nightmare Alley », le réalisateur mexicain doublement oscarisé adapte le roman de William Lindsay Gresham. Conte halluciné, son film fait de Bradley Cooper un mentaliste escroc dans l’Amérique des années 1940. Une métaphore de notre société obsédée par le succès.

Guillermo del Torro n'aura jamais réalisé sa "Belle et la Bête". Ou plutôt si, mais en inversant la proposition : dans "La Forme de l'eau", la princesse est l'être incomplet qui doit se transformer grâce à l'amour. Comme a su le faire le cinéaste mexicain pour réaliser son plus beau film, moins un conte horrifique qu'un irrésistible mélodrame romantique. En complément de l'interview du réalisateur, un focus sur Sally Hawkins, comédienne principale de "La Forme de l'eau".

Quand "La Belle et la Bête" rencontre "Delicatessen". Supposé poétique, un bain de formol formel suranné sur des amours interespèces.

Guillermo del Toro et ses compatriotes mexicains, Alfonso Gonzales lnarritu et Alfonso Cuaron ont insufflé de l'adrénaline - mur de Trump ou pas - dans la production hollywoodienne et trusté les Oscars et les Lions d'or. Avec son nouveau film, "La Forme de l'eau", sa plus grande réussite depuis "Le Labyrinthe de Pan", Guillermo del Toro et son imagination fertile ont créé un hybride entre le conte de fées, la satire politique et l'Odyssée de quelques solitaires bannis du monde des puissants : une muette, une femme noire, un gay et une créature amphibie.

Sans prévenir, Bradley Cooper est devenu en quelques années l'incarnation d'une vision critique de la culture US de la célébrité. A l'affiche du nouveau film de Guillermo del Toro, "Nightmare Alley", il poursuit cette quête à travers la trajectoire d'un médium illusionniste, où le rêve américain vire au cauchemar éveillé. Sommaire. Derrière les miroirs. Cooper, étoile discrète. Guillermo del Toro : "toujours en dehors du moule". Aux origines du cauchemar.

Après le lion d'or et le golden globe, l'Oscar ? Grâce à son nouveau film, le réalisateur mexicain connaît enfin la consécration, malgré des accusations de plagiat. Rencontre avec un maître du fantastique.

Des cirques, des vedettes, du spectacle : le somptueux "Guillermo del Toro's Pinocchio" est traversé par les obsessions du cinéma de l'époque. Hypothèse (en partie) confirmée par le cinéaste.

Projet de longue haleine, attendu des fans depuis des années, la version en stop motion du conte de Collodi signée Guillermo del Toro, un des maîtres du cinéma horrifico-merveilleux, tient toutes ses promesses. Ancrée dans l'Italie fasciste, mixant des motifs chers au réalisateur mexicain, elle propose un Pinocchio bien loin de la version mièvre de Disney.

La sortie en salle d'un nouveau film de Guillermo del Toro, "Nightmare Ailey", coïncide avec celle d'une très belle édition en DVD et Blu-ray d'un de ses classiques, "L'Échine du diable". Qu'il joue la carte du remake ou qu'il crée de toutes pièces son propre univers, la "patte" du cinéaste ainsi que ses thèmes s'imposent. C'est l'occasion de faire le point sur une oeuvre déjà conséquente, riche de personnages inoubliables et d'images obsédantes. Ces deux événements confirment que del Toro est certainement un des créateurs les plus originaux et les plus reconnaissables du cinéma contemporain.